adek

Virtual Magic Studio odpowiada za wizualną stronę projektu, w którym technologia spotyka się z magią widowiska. Przy „Ulinek Live Show” studio zajmowało się projektowaniem głównej postaci oraz budową cyfrowej scenografii. To interaktywny spektakl odbywający się w Ulina Park – nowo powstałej przestrzeni w sercu Jury Krakowsko-Częstochowskiej. Widzowie zasiadają w sali audiowizualnej, a dzięki technologii motion capture, cyfrowa postać „Ulinka” prowadzona przez aktora reaguje w czasie rzeczywistym na publiczność. Efekt? Prawdziwe emocje, dialog, gry i edukacja w niesamowitej oprawie wizualnej. Z dumą prezentujemy zwiastun projektu, przy którym odpowiadaliśmy za oprawę wizualną stworzoną w Unreal Engine! Jeszcze kilka lat temu osiągnięcie takiej jakości grafiki wymagałoby miesięcy renderingu, a dziś możemy tworzyć filmy generowane w czasie rzeczywistym – i to z pełną interaktywnością! Dzięki fantastycznej współpracy z Imagineering Pisarski powstał innowacyjny projekt dla dzieci, który przenosi edukację poprzez zabawę na wyższy poziom! - Daniel Zduńczyk, CEO VirtualMagic Making of: Produkcja: Imagineering – Inżynieria Wyobraźni by Pisarski Technologia: Verne Vision Oprawa graficzna: Virtual Magic Studio Źródło: Materiały od firmy Virtul Magic Studio Zobacz cały news

A to mozesz nawet wrzucac do galerii jako seria. Ale wip i teczka to takie miejsce gdzie mozesz wrzucac wlasnie tak jak to robisz - nawet skończone prace. A jak chcesz jakieś wyróżnić - wrzucasz do galerii.

Cześć! Super. Przeniosłem temat do WIPa. Zmieniło się dużo, łącznie z tym, że struktura też jest prostsza. Skoro wrzucasz prace - raczej pasuje to do wip (work in progress) i jest promowane na głównej :)

Już to sprawdzam (miniaturki). Ogólnie minaiturki powinny działać. Natomiast strona główna pokazuje miniaturki systemowo, a widok wątku to dodatkowy plugin. I to mogłeś zmieniać (cóż, chyba uprawnienia faktycznie źle ustawiłem). Co do tagów - to było zgłaszane do Invision Community - ba - był update i również mi to zamula. Nie wiem co oni tutaj zepsuli :(

Maxon ogłosił nową wersję ZBrush – 2025.2.0 na desktop oraz 2025.3.0 na iPad. Najnowsza aktualizacja wprowadza liczne ulepszenia zarówno w narzędziach, jak i w materiałach Redshift oraz dodaje nowe projekty „Pro Projects” stworzone we współpracy z profesjonalnymi artystami. Najważniejsze nowości – ZBrush 2025.2.0 (Desktop)ZModelerZModeler Presets – zapisuj ulubione ustawienia dla akcji na ścianach, krawędziach i punktach bez potrzeby ponownej konfiguracji. Edgeloop Snapping – szybkie wstawianie pętli krawędzi w określonych proporcjach (środek, ¼ itp.). Tryb zaznaczania polygonów – tymczasowe Polygroups teraz działają także na pętlach (Polyloop). RedshiftPełne wsparcie dla atrybutów materiałów Redshift znanych z innych aplikacji. Dodano ponad 18 nowych materiałów, m.in.: Diamond, GlassHollow, Jade, Emerald, Pearl, Ruby, Sapphire. 📱 Nowości w ZBrush 2025.3.0 (iPad)Wersja iPad również otrzymuje oba nowe Pro Projects. Nowy tryb pędzla Anchor z funkcją „Bend”. Quick Polygroup Brush – szybkie tworzenie Polygroups jednym kliknięciem. NanoMesh & UV Master dostępne na iPadzie. VDM From/To Mesh – twórz własne 3D alphy z zachowaniem podcięć. Nowe rozmiary kółek modyfikatorów (2XL, 3XL). ZModeler na iPad – dedykowany UI, tryby pracy, Presety i pełne wsparcie dla pracy bez „hovera”. Więcej: https://www.zbrushcentral.com/t/zbrush-2025-spring-release/472204 Zobacz cały news

Chaos zaprezentował Arena – swoje najnowsze rozwiązanie do ray tracingu w czasie rzeczywistym, stworzone z myślą o efektach wizualnych in-camera (ICVFX) na scenach produkcji wirtualnej. Arena to nowoczesna, przystępna alternatywa dla klasycznych silników gier, otwierająca świat produkcji wirtualnej zarówno dla mniejszych projektów, jak i dużych realizacji. Arena składa się z kilku komponentów: aplikacji serwerowej zarządzającej ładowaniem sceny i synchronizacją renderingu, aplikacji spawner uruchamiającej instancje renderujące oraz zmodyfikowanej wersji Chaos Vantage jako renderera – zarówno do ekranów LED, jak i dla operatorów wprowadzających zmiany w czasie rzeczywistym. System wspiera różne technologie śledzenia kamer (FreeD, stYpe HF, OptiTrack NatNet i inne) oraz oferuje m.in. projekcję siatki kamery, renderowanie wewnętrznego frustum, synchronizację klatek, overscan, edge blending czy edycję sceny na żywo. Umożliwia przenoszenie tych samych assetów od etapu preprodukcji aż po postprodukcję – bez konieczności czasochłonnego przygotowania danych. Arena została zaprojektowana z myślą o intuicyjnej obsłudze i wydajności, również w przypadku złożonych scen. Twórcom daje pełną kontrolę nad światłem, sceną i kompozycją już na planie, eliminując potrzebę re-renderów i kosztownej postprodukcji. Dzięki temu mogą w pełni skupić się na narracji i stronie artystycznej projektu. Więcej: www.chaos.com/arena Zobacz cały news

Autodesk zaprezentował najnowszą wersję swojego flagowego oprogramowania do grafiki 3D – 3ds Max 2026. Nowe wydanie przynosi szereg usprawnień wydajnościowych, aktualizacji narzędzi animacyjnych oraz wprowadza nowy domyślny materiał OpenPBR, który zastępuje dotychczasowy Physical Material. Użytkownicy mogą już pobierać wersję 2026 ze swojego konta Autodesk. Poniżej przedstawiamy najważniejsze nowości i zmiany w tej wersji: Najważniejsze zmiany i nowe funkcje:Domyślny materiał: OpenPBR Nowym domyślnym materiałem w 3ds Max 2026 jest OpenPBR. Modyfikator Vertex Weld dla splajnów Vertex Weld wspiera teraz nie tylko obiekty typu Mesh, ale również Spline. Powrót do wybranego miejsca w stosie modyfikatorów Nowa opcja Preserve Stack Position umożliwia powrót do ostatnio wybranego modyfikatora po zmianie obiektu. Wyszukiwanie obiektów w panelu Create Ułatwione wyszukiwanie obiektów w sekcji Create w Command Panelu. Poprawa wydajności Przyspieszono działanie m.in. modyfikatorów: Array, Boolean, Conform, Displacement oraz Max Fluids. Usprawnienia animacji Lepsza wydajność viewportu oraz workflow dla CAT i Biped. Nowe mapy OSL Dodano trzy nowe mapy Open Shading Language. Tworzenie prostokąta na 3 punkty Nowa metoda tworzenia prostokąta typu Spline pod dowolnym kątem względem świata. Retopologia 1.6 Szybsze działanie algorytmu ReForm i zwiększenie liczby miesięcznych zadań Flow Retopology do 50. USD 0.10 dla 3ds Max Nowa wersja wspiera Layer Editor do zarządzania warstwami USD. Arnold 5.8.0 Wbudowany silnik renderujący Arnold został zaktualizowany do wersji 5.8.0. Substance 3.0.5 Integracja z Substance otrzymała aktualizację do wersji 3.0.5. Więcej informacji: help.autodesk.com Zobacz cały news

Tak. To jest błąd systemu - zgłoszony aktualnie do twórców invision community.

To tak. To jest trend, ale to niestety pokazuje jak będzie wyglądała przyszłość. Do tej pory coś takiego było osiągalne z ComfyUI, ale workflow naprawdę był skomplikowany - zachowanie detali na ubraniach, kolorów. To było dość trudne. Teraz to jest jeden prompt. W sensie pytanie kiedy uwolnią kolejne "ficzery" w tej wojnie. Nawet jak publicznie to nie będzie dostępne - zapewne te wyższe plany czy oferta dla enterprise będzie wyglądała inaczej.

Tutaj jest ciekawy wątek dlaczego ChatGPT bezpiecznie się czuje kopiując styl właśnie Studia Ghibli: https://x.com/GergelyOrosz/status/1905233650326593743/photo/1

Tutaj jest ciekawy wątek dlaczego ChatGPT bezpiecznie się czuje kopiując styl właśnie Studia Ghibli: https://x.com/GergelyOrosz/status/1905233650326593743/photo/1

@SebastianSz No komentarza tego gościa od pozwu szkoda czasu komentować. Tłumaczył, że nazwa "Gib" pochodzi od "give". Po pierwszych jego odpowiedziach tam wiedziałem, że reakcja Ghibli prawidłowa.

Uwaga. Ciekawy update 🥇 https://x.com/tj_littlejohn/status/1905324923259679085 W tej chwili powstają setki generatorów "Ghibli" ... no i dostają takie pisma

@SebastianSz dokładnie tak. Jest to zjawisko, trend. W tym momencie Ghibli. Nikita Bier dość dobrze to opisał moim zdaniem https://x.com/nikitabier/status/1905256671695319076?t=6Owg_4BWplJzhAwAtH_SSw&s=19

Tutaj wrzuciłem update: "OpenAI wprowadziło ograniczenia dotyczące generowania obrazów w stylu indywidualnych żyjących artystów, jednocześnie pozwalając na tworzenie grafik inspirowanych szerszymi stylami studiów animacyjnych." https://max3d.pl/news/ai-w-stylu-ghibli-a-prawa-autorskie/ Warto też pamiętać dlaczego się o tym mówi. Bo ten model jest cholernie dobry. Memy by Jakub Biel: Trzeba przyznać, że to co generuje jest niesamowitej jakości i wiele osób przestało się z tego po prostu śmiać w stylu. Ba, wiele osób dopiero teraz przyznało, że faktycznie, to poszło za daleko w kwestii praw autorskich.

OpenAI wprowadziło nową funkcję generowania obrazów w GPT-4o, która szybko zyskała popularność dzięki możliwości tworzenia grafik w stylu Studio Ghibli. Użytkownicy masowo udostępniają na mediach społecznościowych obrazy przedstawiające znane osoby i postacie, takie jak Elon Musk czy Donald Trump, w estetyce japońskiego studia animacji. Sam Altman, CEO OpenAI, zmienił nawet swoje zdjęcie profilowe na wersję w stylu Ghibli. Temat ten został zauważony przez TechCrunch. Problemy prawne i kontrowersjeNowa funkcja OpenAI wzbudziła obawy dotyczące naruszenia praw autorskich. Chociaż styl artystyczny nie jest chroniony prawem autorskim, pojawiają się pytania o sposób trenowania modeli AI. Eksperci twierdzą, że jeśli modele były trenowane na materiałach chronionych prawami autorskimi, może to naruszać przepisy dotyczące "dozwolonego użytku". Podobne zarzuty są przedmiotem licznych pozwów przeciwko OpenAI i innym firmom AI, takich jak Midjourney. Aktualny stan prawnyObrazy generowane w całości przez AI nie są chronione prawem autorskim w USA. Jednakże, jeśli człowiek wnosi kreatywny wkład w proces generowania obrazu (np. poprzez modyfikację lub aranżację), może ubiegać się o ochronę praw autorskich. Sądy nadal rozstrzygają kwestie związane z wykorzystaniem materiałów chronionych prawami autorskimi do trenowania modeli AI. Ograniczenia treści i krytyka Hayao MiyazakiegoOpenAI wprowadziło ograniczenia dotyczące generowania obrazów w stylu indywidualnych żyjących artystów, jednocześnie pozwalając na tworzenie grafik inspirowanych szerszymi stylami studiów animacyjnych. Firma przyjęła "konserwatywne podejście" do reprezentacji artystycznej, stale dostosowując swoje zasady na podstawie opinii użytkowników i rzeczywistego wykorzystania. Trend obrazów w stylu Studio Ghibli wzbudza jednak kontrowersje, szczególnie w kontekście historycznie krytycznego stanowiska studia wobec sztucznej inteligencji. Hayao Miyazaki, współzałożyciel Studio Ghibli, wielokrotnie wyrażał swoje oburzenie wobec sztuki generowanej przez AI. W 2016 roku nazwał ją "zniewagą dla życia", podkreślając, że technologia ta nie oddaje emocji ani głębi, które są kluczowe dla ludzkiej twórczości. Choć OpenAI CEO Sam Altman zaznaczył, że ChatGPT odmawia generowania obrazów w stylu indywidualnych artystów, pojawiły się przypadki nieprawidłowego działania systemu, które firma stara się szybko naprawić. Podsumowanie Nowa funkcja OpenAI otwiera drzwi do kreatywności, ale jednocześnie wywołuje istotne pytania dotyczące etyki i prawa autorskiego. Przyszłe decyzje sądowe mogą znacząco wpłynąć na rozwój technologii generatywnej AI oraz jej zastosowanie w sztuce i biznesie. Zobacz cały news

Jest ogólnie tłumaczenie openai: pozwalają na kopiowanie studiów filmowych (dużych), ale nie pozwalają na generowanie w stylu pojedynczych twórców 😀 Wrzucę osobnego newsa bo to ciekawe

Nowe możliwości GPT-4o zostały wykorzystane w "kreatywnym projekcie" przez użytkownika PJaccetturo, który stworzył zwiastun "Władcy Pierścieni" w estetyce Studio Ghibli. Projekt zatytułowany "What if Studio Ghibli directed Lord of the Rings?" przedstawia kultową historię Drużyny Pierścienia w stylu animacji znanym z takich dzieł jak Spirited Away czy Księżniczka Mononoke. Twórca poświęcił 9 godzin na edycję materiału i wydał $250 na kredyty Kling, aby zrealizować swoją wizję. Zwiastun pokazuje potencjał nowych technologii generatywnych w łączeniu różnych stylów artystycznych. Nowy model generowania obrazów od OpenAI: GPT-4oOpenAI ogłosiło premierę swojego najnowszego modelu generowania obrazów – GPT-4o, który łączy możliwości tekstowe i wizualne w jednym, zaawansowanym systemie multimodalnym. Dzięki precyzyjnemu renderowaniu tekstu, fotorealistycznym obrazom oraz umiejętnościom kontekstowego uczenia się, GPT-4o otwiera nowe możliwości w komunikacji wizualnej. Model ten jest dostępny w ChatGPT oraz Sora, a wkrótce będzie można go używać również poprzez API. Najważniejsze cechy GPT-4o:Fotorealizm i precyzja: Model generuje obrazy o wysokiej jakości, które mogą być używane w edukacji, projektowaniu graficznym czy tworzeniu treści marketingowych. Integracja tekstu i obrazu: GPT-4o potrafi dokładnie odwzorować tekst na obrazach, co jest przydatne przy tworzeniu infografik, menu czy zaproszeń. Kontekstowe uczenie się: Możliwość analizy przesłanych obrazów i ich wykorzystania jako inspiracji do generowania nowych treści. Multi-turn generation: Użytkownicy mogą iteracyjnie poprawiać wygenerowane obrazy poprzez naturalną rozmowę z modelem. Więcej informacji: https://openai.com/index/introducing-4o-image-generation/ Zobacz cały news

Zapytałem kilka osób z branży i są raczej bliżsi do tego o czym mówią ci panowie. Ogólnie nie warto porównywać narzędzi dostępnych teraz w internecie. Branża dostaje swoimi kanałami rozwiązania lub je kupuje. Coś czego tak łatwo kupić się nie da. Zdaje się, że np. Epic też daje swoje specjalne wersje rozwiązań różnym firmom. To o co im chyba chodziło i to co dzieje się teraz w IT. Większość powtarzalnych zadań jest automatyzowanych. Akurat sfera artystyczna nie będzie w tych produkcjach zastąpiona (a będą takie co też będzie). Ale po drodze szereg ludzi nie będzie potrzebny. Na pewno AI nie poprawi sytuacji na rynku, która obecnie w VFX jest dramatyczna.