ewichan

Tymczasem wrzucam jednoskrzydłowego anioła :] stary szkic podkolorowywany cyfrowo - - - Połączono posty - - - @EthicallyChallenged: z nie zaszkodzi zerknąć, zresztą ogólnie jego twórczość mnie zainteresowała :) dzięki raz jeszcze :)

Ten gif z blogu daje do myślenia :]

W takim razie pokombinuję żeby dostać tą książkę :) Dzięki za pomoc :)

Używam refek jeśli jest to potrzebne, ale jakoś tak według mnie, wygląda to sztucznie. Wiem że refki są przydatne, wiele razy się o tym przekonałam, ale ciągle nie umiem się z nimi obchodzić. Chcę DOBRĄ książkę, najlepiej taką w której jest pokazane jak taki PROFESJONALNY artysta sobie tworzy. Mam na myśli artystów którzy konceptują postaci/otoczenia do gier/filmów, robią ilustracje na okładki, do gier planszowych/karcianych, chcę wiedzieć jak oni to robią. Naoglądałam się ich prac na internecie ( w szczególności koncepty z Guild Wars 2 z Danielem Dociu na czele) przyglądałam się każdej 10 razy, analizowałam, ale za nic nie mogę robić tak dobrych rzeczy jak oni. Gdyby był pokazany proces takiego arta, to byłoby mi na pewno prościej. Dlatego pytam :) Przenoszę doświadczenie z tradycyjnych technik na cyfrowe jak tylko potrafię, w tym problem, że jak rysowałam na papierze, to z reguły był to rysunek z obserwacji, rysunek studyjny, nastawiony na szlif warsztatu. W digitalu, moim celem nie jest dziubanie martwej natury czy postaci, ale narysowanie czegoś, czego nie widzę, czego poniekąd nie da się narysować z obserwacji. Mogę co najwyżej przestudiować daną rzecz żeby móc ją z wyobraźni ustawić w perspektywie, oświetlić itp. Nie mam zupełnie pomysłu na plan działania, martwe natury i jabłka na stole odpadają, za dużo się już tego narysowałam.

Linki znam :] Co do książek, to miałam raczej na myśli jakieś nastawione na naukę concept art, digital painting, ilustracja, gdzie jest ukazany proces powstawania ( jedyne co kiedykolwiek mogłam w polskich księgarniach znaleźć, to seria lekcje rysowania i malowania fantasy wyd. Arkady ) Znasz może jakieś książki tego typu? James Gurney - szukałam o nim trochę i zastanawiałam się nad książką Imaginative Realism. Warto ją kupić? Nie mogę znaleźć prezentacji na youtube, a nie chcę kupować w ciemno.

Trochę czasu minęło zanim się zabrałam za poprawianie starych prac, ale w końcu mi się udało. Większość z nich to poprawione arty z pierwszego postu, i dwa z dalszych. Uwagi mile widziane :)

tak myślałam że coś z nim nie tak, jakby z innej bajki :P Dzięki za wskazówkę :)

Widzę że sypią się ciekawe linki :) @takashmen: Znasz jakieś tytuły książek wartych polecenia?

Pracka z dziś: Coś jest nie tak z hełmem, ja już nie mam na niego pomysłów :/

Wreszcie zabrałam się za poprawienie łba wcześniejszego smoka:

Fajny gif-efekt :D

Papryka jest wszędzie malowana tak samo, jest użyty jeden kolor w różnych tonacjach. Szkoda że zrobiłeś po prostu białe tło, otoczenie przedmiotu jest bardzo ważne, bez niego papryka wygląda jak wycięta z papieru. Spróbuj malować używając twardego brusha i ewentualnie miękkiego - gdzie pasuje, w przypadku papryki fajnie się sprawdził przy fakturze, jednak zabrakło twardego odbicia światła od śliskiej powierzchni skórki. Łodyga wygląda jak dorysowana, nie widać ingerencji czerwonego koloru papryki, brak cienia który sugerowałby że łodyga wyrasta z zagłębienia. Cień pod papryką jest zbyt czarny. Myślę że większym problemem jest tu brak powierzchni na której leży przedmiot niż sam cień. Takie moje skromne zdanie :) mam nadzieję że w jakiś sposób pomogłam :)

Fajne te ołówki w szczególności pierwsze dwa stwory

Nie używali testowych prac do niczego :D Te rendery były z gier już wydanych

Ile szczegółów! Podziwiam za wytrwałość, mi by ręka odpadła :D Nie wiem jak Ty to robisz ale efekt jest świetny.

Oj oj krasnoludy kojarzę nawet bardzo :) te testy też robiłam :P

Niebieski lakier nie ma cienia na spodzie wieczka, a jestem pewna że powinien tam być skoro ogólny cień pada mocno na prawo. To samo z fioletowym lakierem, brak mocnego światłocienia. Z żółtym już lepiej, jednak nie widać odbicia światła od podłoża, i zróżnicowania światłocienia. Pamiętaj że od przedmiotów odbija się światło, i tym samym ich kolor, dlatego przykładowo ten żółty lakier powinien mieć domieszkę niebieskiego i fioletowego koloru, zależy też w jaki sposób są do siebie ustawione. Poza tym staraj się nie używać czystej bieli i czerni. Zastanów się czy ten cień rzeczywiście był szary, czy też może przypominał kolor szary, czy blat stołu był tak samo biały jak oby dwie nakrętki lakierów. Często kolor który wydaje nam się biały może być np. lekko beżowy lub nawet mieć odcień niebieski. Pamiętaj że tło jest tak samo ważne jak sam przedmiot, na którym się skupiasz, ponieważ to ono wydobywa bryłę. Warto posiedzieć nad tym dłużej. Na pewno te lakiery były w szklanych opakowaniach, zaobserwuj w jaki sposób światło zachowuje się na szkle. Życzę powodzenia :) Poza tym ciekawe szkice :)

Zgadzam się z @panRebonka, potwory lewitują.

Z wrzuceniem zdjęcia do porównania może być problem, bo zdjęcie nie jest nigdzie udostępnione, następnym razem zrobię coś na podstawie zdjęcia z neta. Dzięki za poradę :) Sprawdzam walor, ale nie za każdym razem - Jak nie jestem czegoś pewna.

Ten portret jest malowany techniką tradycyjną czy digital? Bo jeżeli digital to świetne pędzle!

Głos oddaję na pracę Bedyka, fajnie czuć przestrzeń

Z konceptów dobrze się zapowiada nr I :D

Nauka :p jeszcze dużo czasu minie zanim namaluję martwą naturę. Ale przekonałam się co do rysowania z refek: oto gekon ze zdjęcia:

Siedział mi w głowie to go wyrzuciłam Nie wychodziło mi z refkami więc 100% z wyobraźni

Gdzie ten samochód ma drugi silnik? Poza tym wcześniejsze rysunki techniczne wymiatają :)