tweety

heh... wyżyny humoru bartolomeo

watek przeniesiony do działu WIP. Finished to zdecydowanie nie jest.

wątek przeniesiony do działu WIP. praca z tutoriala (i to dość kiepsko wykonana) nie nadaje się do działu GFW.

jestem :)

ale chodzi o cod4 :D

fak... nie wiem o co chodzi

10.3.1.84:1909 siedze i czekam ;)

patch 1.7?

kaboom wchodzę :) edit: czy nie trzeba mieć do tego stałego IP? postawiłem mały serwerek na ip: 10.3.1.84, bez hasła jakby co zapraszam

ech.. hehe tego jest na całe godziny gadania ;) wszystko da się zrobić na raz oczywiście: tak jak robią Every na przykład. Tyle, że czasami bardziej produktywnie jest przeliczyć coś osobno żeby potem szybko móc podmienić. takie coś wygrzebałem: http://www.seraph3d.com/CompositingTutorialA02.htm stare ale na początek wystarczy. generalnie pokazuje zasadę o co chodzi w tym renderingu na pasach. tutaj na przykładzie modeli 3d w realnym zdjęciu. kilka passów: shadow, AO, specular. Czego najczęściej używam? reflection, shadow, ao, fallof, zdepth itp. nie. maskę dajesz też czarną. jesli masz biały reflection na czarnym tle wtedy wystarczy tylko wrzuć w PS tryb screen i czarny znika a biały się ładnie nakłada na wcześniejszą warstwę. renderowanie kolorowych masek to inny temat ;) passy z render elements są opisane w spot3d: http://www.spot3d.com/vray/help/150R1/render_elements.htm po prostu pokombinuj z nimi

jestem za hehe :) to co może jakoś zaraz? :D

kamil, nie do końca tak. pasy to są części składowe renderingu. tylko tyle. To co jest w render elements to tylko część pasów. I tak lecąc po kolei: możesz używać pasów w render elements. Vray diffuse filter, global illumination etc. Ale możesz też renderować coś z osobnej scenki i traktować ten wypuszczony render jako pas. Dlaczego nazywamy to pasami? Bo renderujesz finalny obrazek w częściach które potem składasz w PS czy Afterze. Niestety nie mogę pokazać jak wypuszczam passy w PI, ale jakoś to opiszę. Musisz zastanowić się co tak naprawdę tutaj możesz rozłożyć na osobne scenki i wyrenderować osobno. Możesz policzyć osobno materiały matowe: plastiki czy guma. Potem osobno renderujesz materiały bardziej szklane. Potem renderujesz osobno napisy czy świecące elementy. Ok, zaczynamy: 1. renderujemy same elementy matowe (obudowa telefonu). tutaj bez kombinowania same vraylighty wystarczą, materiał ma glossy reflections, szary kolor. elementy błyszczące też renderujesz w tym pasie: też glossy ale o mniejszym stopniu. jeśli obudowa ma glossy 0,6 to chromy mogą mieć 0,8 i zmniejszony reflections. render zapisujesz jako sandisk_diffuse.tga 2. teraz wrzucasz ten sam model telefonu z tą samą kamerą do czystej sceny. elementy które są glossy zastępujesz czystym czarnym materiałem. na elementy które muszą być bardziej błyszczące dajesz materiał z glossy 1,0 i mocny reflections. wokół modelu rozmieszczasz duże plane'y z gradientami. teraz metodą prób i błędów starasz się odbić te plane'y jak najładniej w modelu. tutaj schodzi najwięcej czasu. finał zapisujesz jako sandisk_reflection.tga 3. teraz napisy: mapujesz napisy, i renderujesz zcysty bielutki na 100% napis na czarnym telefonie. render zapisujesz jako sandisk_napisy.tga 4. świecące elementy tak samo tyle, że w kolorze lub z jakąs teksturą. finał zapisujesz jako sandisk_lights.tga 5. wrzucasz wszystko do PS'a: - na białym tle umieszczasz diffuse'a - nad nim reflection w trybie add lub screen - napisy tak samo na add lub screen - lights na screen bawisz się opacity, maskujesz.. i już. oczywiście to wszystko w extra skrócie. passów jest o wiele więcej. samych reflections dla Armaniego rozdzieliłbym na 4-5 passów. diffuse policzyłbym na dwóch passach. to bardzo szybka metoda jesli chodzi o "wymianę" jakiegoś odbicia które psuje efekt. zamiast przeliczać wszystko renderujesz tylko jeden pas i podmieniasz. nie pasuje dalej? znowu renderujesz i tak do skutku :) Pozdrawiam

Zapomnij o glossy reflection na takim ekranie. Proponuję doliczyć to na oddzielnym pasie. Tam gdzie chcesz żeby był taki ładny gradiencik wrzuć glossy 1. Czyste mirrorowate odbicie. Odbij w tym jakiegoś plane'a z gradientem, tak aby w miarę ci się podobał. później w kompozycji dodasz to odbicie na screenie lub add i styknie. Jak ci się odbicie nie spodoba, przeliczysz jeszcze raz samo odbicie i tak do skutku. Bardzo szybka metoda. Większość takich packshotów jest przeliczana właśnie na oddzielnych pasach: różne odbicia dla różnych części modelu, maskowane czarnym materiałem. Takiego Giorgio Armani można z łatwością oświetlić w jeden góra dwa dni, włącznie z kompozycją. Edit: HDRka w kich shotach musi spełniać dwa podstawowe wymogi: nie mieć agresywnych hotspotów i mieć bardzo dużą rozdzielczość. W przeciwnym razie wyjdą ci przepalenia na materiałach lub piskeloza w odbiciach. HDRka w studio to z reguły zło ;)

http://vimeo.com/2866259 Kawałek sznurka, metal i... wow :)

Witam, Twój wątek został źle nazwany. Proszę o zapoznanie się z regulaminem forum dot. nazewnictwa wątków oraz naniesienie poprawek. W przypadku braku reakcji wątek zostanie usunięty.

a bo się jakoś tak mi dwukliknęło

moja pociecha, drugiej takiej nie ma na świecie ;)

Ja odpadam. Nie wyrobię z pracą niestety, więc wypijcie za moje zdrowie tylko ;)

a składanie robota w samochód i na odwrót?

Powiadasz, że zrobiłeś animację czołgu. fajnie. ale czy zrozumiałeś o co w tym chodzi? Czy jak jutro siądziesz do animacji samochodu czy samolotu wszystko od razu będzie dla Ciebie jasne? Nie. Pojawią się kolejne pytania, kolejne problemy. Albo zaczynasz od przedszkola idziesz do podstawówki, liceum i dopiero potem na studia i masz jakąś szansę czegoś się nauczyć, albo idziesz od razu na studia. Chcesz iść od razu na studia? Powodzenia.

Zasadniczo z tego co pamiętam twarzy nie posiada strona niemiecka, natomiast twarze sa już po stronie polskiej. Brak twarzy jak dla mnie jest przerażająca stroną takiego charakteru. niemcy muszą być straszni, muszą emanować wrogością. Stąd brak twarzy imo dla mnie jest ok. Sterylność postaci po stronie polskiej... no może i tak, ale pamiętajmy, że to dopiero pierwsze koncepty, zarysy dopiero. Miliony rzeczy się zmieni zanim to ruszy. Skąd ten temat Pawle?

Prescot: animacja to ciężki kawałek chleba. Bierzesz się za animację obiektu, który aby poprawnie się poruszał, musisz oplec w szereg różnych dziwnych modyfikatorów. Będziesz musiał się mocno nabiedzić, żeby od zera bazując tylko na tutorialach poprawnie zaanimować czołg. Czytałem, że ktoś zaproponował Ci kulkę. To nie jest takie głupie jak myślisz. Wiem, brzmi to kuriozalnie: animować kulkę każdy głupi potrafi... Ale niestety nauka animacji na tym polega. Kuleczka, kuleczka ciężka i lekka, kolizje kuleczek, kuleczka z nóżką, kuleczka z dwoma nóżkami... tak to wygląda. Bez podstaw nawet jak zrigujesz czołg i go zaanimujesz... bardzo szybko zapomnisz o co w tym wszystkim chodziło i przy kolejnym modelu zadasz te same pytania. Każdy na tym forum stara Ci się pomóc, padają odpowiedzi mniej lub bardziej użyteczne, ale uwierz mi pisanie "Ponawiam prośbę" nie jest traktowane jak prośba a jako spam. Aha: piszą Ci to ludzie którzy z animacją mieli już cokolwiek do czynienia. Nie dzieciaki z gimnazjum czy "świeżaki" którzy siedzą w maxie 2 dni. Wiedzą o czym piszą, więc słuchaj się ich rad a daleko zajedziesz.

No trochę jeszcze tego mam co prawda... ale skoro pielęgniareczka czekała na obróbkę ponad pół roku, to nie wiem kiedy kolejne będą. Leniwiec jestem jeśli chodzi o własną nie komercyjną robotę ;) Dzięki za opinię :)

bardzo dobry tekst kamil: ale niestety nie każdy to czyta i potem oprócz pytań o czasy renderu, pojawiają się pytania o znikające strzałki w maksie, jak zrobić chrom czy jak wymodelować człowieka w 2 godziny nie męcząc się za bardzo. bardzo bym chciał, żeby ci ludzie to czytali, albo chociaż, żeby nie dziwili się jak odbierają moje PMy.

hehe no ja się chyba trochę bardziej postarałem niż to co prezentujesz ;)