Kris_R

Ha! No i się doczekaliśmy :) Pierwsza odsłona już jest. Też już kupiłem pop-corn i siedzę przed monitorem! Będzie kino panowie i panie!! :)

Myślę, że nie ma sensu wnikać w techniczne aspekty. Oczywiście możemy o nich dyskutować podczas trwania takich speedów. Ale efektem pracy ma być ruch oraz odpowiednia ekspresja i dynamika. Czy to będzie darmowy rig, czy wykonany przez siebie czy jakiś system, czy w Mayi czy w XSI czy w Maxie... to akurat bardzo drugorzędne sprawy. Ma fajnie się ruszać i wyglądać przekonywująco. Jak każdy z osobna do tego podejdzie i jak sobie poradzi sam jestem ciekaw :)

Tak sobie siedzę i myślę nad tymi speedami treningowymi. Widzę, że w sondzie jak na razie przeważają głosy na tak. Doceniam charlie Twoje zacięcie i zapał, jednak patrząc z mojego punktu widzenia, tworzenie rozbudowanych fabułek może nie wypalić. Proponuję na rozgrzewkę czyste wprawki, nawet bez scenografii czy wymyślnych renderów. Oto szybkie propozycje tematów, jakie przychodzą mi do głowy. - podnoszenie ciężarów - podbijanie piłki nożnej - taniec pod wybrany fragment muzyczny - skok nad przepaścią - skradanie się itp. itd. .......... choć na piewszy rzut oka tego typu tematy mogą się wydawać lekkie w realizacji, to jendnak tylko takie złudzenie ;) Dobra animacja postaci to zawsze sporo pracy, którą trzeba odpowienio przemyśleć i przygotować. Oczywiście jeśli macie swoje pomysły to piszcie śmiało. Tak samo jeśli macie inne wizje, jak mógłby taki wątek speedowy wyglądać. Pozdrawiam! :)

I stąd właśnie powstają takie inicjatywy i pomysły aby coś ruszyć. Skoro charlie chce spróbować z takim wątkiem to czemu nie? Chłopak chce się czegoś nauczyć.. ma zapał. A ty go zniechęcasz.... w ten sposób na pewno mu nie pomożesz. Jeśli charlie ma zapał to niech nim się dzieli z ludźmi. Practice makes perfect... po prostu. Wyjaśnię jeszcze, że animacja typu speed nie musi mieć otoczenia i super renderów.. wystarczy zrzut z okna typu 'Preview Animation' ... bez cieni i shaderów. Tylko czysty ruch.. czysta ekspresja ruchu. Nie kumasz to nie siej fermentu. Bo twoje sceptyczne nastawienie powoli zaczyna niebezpiecznie przyciągać moją uwagę. Nie chcesz animować.. nie animuj. No chyba, że jesteś już takim czarodziejem, że nie musisz już w ogóle ćwiczyć bo wszystko wiesz... no to wtedy przepraszam ;)

Oj będzie się działo! :D Rednerek widzę już po korekcji kolorów.. to znaczy, że etap renderingu masz już zamknięty i niebawem możemy spodziewać się już wspomnianej animki?

Myślę, że warto.. jedyną drogą do nauki animacji jest praktyka i trening. Dave mówi, że chętnie się zabawi... ja również się przyłączę jak tylko czas pozwoli. Proponuję aby jeden temat przypadał na dwa tygodnie. No i oczywiście moim zdaniem nie 30 sekund a 15 max. No i nikt nie powiedział, że trzeba animować tylko w 3d ;) wszelkiego typu wejścia w 2d baardzo mile widziane. Tak ja to widzę na chwilę obecną.. ruszamy od lutego?

W folderze, w którym masz zainstalowanego maxa jest katalo 'Help' a w nim plik o nazwie 'maxscript' ... tam znajdziesz wszystko.

Jest na to kilka sposobów... zależnie od sytuacji masz do wyboru: 1) podmiana obiektów z róznymi bitmapami, chowając jeden a ukazując drugi w tej samej klatce (kożystając z kanału Visibility) 2) morfing materiału, jeśli w grę wchodzi zmiana bitmap na mocno deformowanym i złożonym obiekcie 3) wykożystanie sekwencji plików lub pliku video jako tekstury (jeśli chcesz aby max rozpoznał poszczególne obrazki jako sekwencję, musiałbyś nadać im odpowiednie nazwy oraz numerację... na przykład: blik001.jog, blik002.jpg, blik003.jpg.. itd.) Tempo wyświetlania poszczególnych obrazków można dopasować kożystając z zakładki time w edytorze materiałów.

Bardzo intrygujące! Lekko hipnotyzujące. Mi się podoba :) Nie wiem jaki był temat ćwiczenia, ale animka ma pomysł, ma drugie dno, konsekwentnie zrealizowana. Wiadomo, że technicznie zawsze można poprawiać i piąć się na wyżyny najnowszej technologii. Ale tutaj przy pomocy prostych środków udało Ci się zbudować zgrabną całość - a to już coś. Z rzeczy, które troszkę uciekły, to synchronizacja wstrząsu kamery z upadaniem pudełek na początu i czasami dziwne ruchy kamery oraz kadry, co akurat przychodzi wraz z doświadczeniem, więc spoko. Myślę, że spokojnie zaliczysz i nie masz się czego wstydzić. Tyle z mojej strony.

Mam wrażenie, że dużo bardziej interaktywną kontrolę uzyskasz, robiąc symulację kuleczek, które bazują na cząsteczkach. Cząsteczki też mogą się zderzać ze sobą oraz przeszkodami, a wiatr działa na nie idelanie. To taka moja sugestia.

światełko lepiej.. ale przewaliło lakier i szybę tym razem.

Bardzo słusznie Dave :) Na szczęście nie zapomniałem o PathDeform. Technika jest faktycznie dużo szybsza, ale nie pozbawiona kilku czułych punktów. Jeśli robimy tak jak mówisz (animujemy parametr percent) to nie mamy zblokowanego punktu początkowego. Jeśli zanimujemy parametr 'Stretch' jest niby ok, ale zależy od ilości podziałów w naszym modelu. Im dalej w las tym obiek zaczyna się robić bardziej kanciaty bo ilość podziałów jest rozkładana na długość ścieżki. Czasami prawidłowe spasowanie modelu tak, aby poruszał się dokładnie po narysowanej ścieżce, może początkującemu użytkownikowi sprawić mały kłopot. No ale wiadomo - wszystko zależy jak leży. Są sytuacje gdzie loft lepiej się sprawdzi i są takie, gdzie PathDeform będzie niezastąpiony. Jak zwykle to bywa, w maxie da się jedną rzecz na kilka sposobów zrobić :) No a wybór już należeć będzie do 'smile_please' Dzięki Dave za czujność! Jak zwykle z resztą :) Pozdrawiam!

najprostsza metoda, bez używania plugów i innych cudów, z której sam często kożystam: Tworzysz lofta w oparciu o 1 Spline definiujący ścieżkę ruchu oraz 2 będący przekrojem wstęgi. Wchodzisz potem w parametry lofta. Ustawiasz Skin na dość gęsty (czasami dobrze dodać modyfikator Normalize Spline do ścieżki aby zagęścić podziały w osi ruchu), w deformacjach Lofta wchodzisz w Scale i dodajesz dwa punkty. Ustawiasz im bardzo mocny skok.. tak aby twoja wstęga momentalnie się ucinała ze 100% grubości do 0%. Reszta to kwestia zkluczowania tych punktów w czasie aby uzyskać właściwe tempo rozwijania wstęgi. Pozdrawiam

Śmieszniasty taki :) Proporcje ładnie trafione. Jednak z kolorami musisz troszkę uważać. Dobieraj uważniej paletę kolorów. To niby podstawy, ale determinują późniejszy wygląd każdej pracki. No i gdy dajesz widoczne źródło światła w kadrze, warto czasami uzględnić jego wygaszanie wraz z odległością... niby detal a bardzo fajnie działa. Takie małe sugestie na przyszłość z mojej strony.

Szczerze powiedziawszy nie całkiem mogę się połapać w tym pytaniu... rozbiję to na kilka logicznych etapów: 1) czy da się edytować płaszczyznę przy pomocy Edit Poly? - tak.. wystarczy na obiekcie 'Plane' kliknąć prawym i wskazać polecenie 'Convert To > Editable Poly' 2) czy da się deformować płaszczyznę przy pomocy bitmapy? - da się kożystając z modyfikatorów takich jak Displacement i pokazując efekt działania tektury na obiekt we viewporcie... wierzchołki obiektu ulegną przesunięciu zależnie od wzkazanej siły działania bitmapy.

Nie zmienia to oczywiście faktu, że jest to jakieś wyzwanie, tym bardziej gdy robisz to pierwszy raz. Pocieszające może być to, że w necie znajdziesz video tutki odnośnie procesu kluczowania. Niezależnie od softu proces zawsze jest podobny. Mam na myśli 'garbage mask' lub 'color surpression' ... warto rzucić okiem, żeby potem lecieć od punktu a do b po kolei bez niepotrzebnego błądzenia i utrudniania sobie życia, gdy można sobie je ułatwić ;) Moim zdaniem praca, jaką przeznaczysz na wykonanie 30 wizek będzie kilkunastokrotnie przewyższała pracę przy kluczowaniu i kompozycji więc spokojna głowa. Będzie dobrze. Oczywiście wszystko zależy od terminu i jakości jaka jest oczekiwana.

Fajno się rozjechało :) Mała korekta. Uważaj na nozdrza... przy takich przepastnych dziurach warto mocniej zaznaczyć listki nosa oraz te kreseczki schądzące w dół do górnej wargi. Dobrze zrobi wyraźniejsze odcięcie dolnych powiek - mam na myśli wory pod oczami.. są dość wydatne i moim zdaniem przyda się ostrzejsza krawdędź tam aby je jeszcze bardziej uwydatnić... Przy tego tupu stylizacjach ważne są odważne decyzje. Jak już robić coś śmiało, to trzeba śmiało do końca. Pozdrawiam i trzymam kciuki!

Ciekaw jestem szalenie tych innowacji w dynamice. Będzie to pierwsza rzecz jaką sprawdzę jak tylko wpadnie w moje łapki demo najnowszej Mayki.

Dobrym sposobem na "zmieszanie" obu renderów będzie użycie ustawień dla sceny 2.. czyli miękkich cieni ale z małymi zmianami. Chodzi przecież o to, aby fotel wyglądał tak jak na renderku nr1. Zalecam wstawienie dodatkowego światła jednak z ustawieniem aby generowało tylko Speculary. Dzięki temu pojawią się bliki na fotelu. Możesz też zamieszać jeszcze bardziej i bawiąc się parametrami Exclude/Include oświetlić fotel oraz podłoże niezależnymi zestawami świateł. Pokombinuj trochę a na pewno znajdziesz rezultat na jakim Ci zależy.

Kiedyś kluczowanie mogło spędzać sen z powiek... obecnie jest tyle programów, narzędzi do czarowania, że nie powinno to być aż tak skomplikowane. W After Effects masz kilka operatorów pomagających w procesie kluczowania. W Combustion jest moim zdaniem jeszcze lepiej. W Digital Fusion to czysta przyjemność. Jeśli masz dobry materiał i dane odnośnie oświetlenia to nie powinno to stanowić większego problemu. W razie czego pisz śmiało i pytaj.

a próbowałeś start frame na 2?

Grzybek jest prześliczny!! Możesz zdradzić ile godzin z grubsza zajmuje taka ilustracja? 10? 20? więcej?

Tak jak mowi Bartek. Pokaz jakis screen. I ustawienia obiektow odnosnie samplingu symulacji oraz kolizji miedzy obiektami. Symulacje tkanin w max8 sa na wystarczajacym poziomie dla tak prostych zagadnien jak proste ubranko na postaci. Damy rade ;)

Dokladnie tak jak mowi Dave.. w CS mozna animowac roznorakie dziwolagi. CAT jest tutaj faktycznie bardzo dobrym wyjsciem. Podobnie z reszta jak rig postawiony samodzielnie na potrzeby konkretnego stworka. Bo przeciez bywa tak w animacji, ze mozna miec do czynienia z postacia lub zwierzakiem zachowujacym sie zupelnie inaczej niz mozna by sadzic na piewszy rzut oka. Wtedy z pomoca przychodzi wlasne ustawienie postaci tak, aby spelniala zalozenia scenariusza.

No no :) cwiczonko takie sprzed 2 lat.. sam wiesz jak jest. Co tu duzo gadac. Na pewno nauczyles sie sporo od tamtego czasu wiec zachecam do kolejnego podejscia... tym razem ze scenariuszem i animatikiem ;)