noiprox
-
Liczba zawartości
930 -
Rejestracja
-
Ostatnia wizyta
-
Wygrane w rankingu
1
Typ zawartości
Profile
News
Forum
Kalendarz
Zawartość dodana przez noiprox
-
Designowanie z głowy jest spoko, ale dla ćwiczeń lepiej porysować coś co znamy z historii, żeby mieć fajną bibliotekę wzorców w głowie do pokorzystania. Bez niej wychodzą bardzo biedne, nieprzekonujące rzeczy
-
Wiesz co, jeśli chciałbyś wykańczać ten obrazek w tej formie co jest to strasznie byś się zajechał i irytował. Jeśli chciałbyś w ten sposób robić sobie podmalówkę to lepiej ograniczyć się do tonów średnich - światło i cień zostaw już na moment, kiedy zrezygnujesz z tego pędzla
-
Cóż, prowokacje może sprawdzają się w świecie sztuki współczesnej, ale sprowokowani graficy to jak armia wieśniaczek z okresem. A rozmawianie o wyższości rysowania z natury nad rysowaniem z fot lub na odwrót to gorzej niż rozmowa o religii czy polityce ;)
-
Mimo wszystko sprawdzone rady mają większą wartość niż niesprawdzone, a ty nie rysujesz wystarczająco długo, żeby z czystym sumieniem i z pełną odpowiedzialnością poświadczyć że twoje rady są wartościowe. Szczerze mówiąc nie widzę w twojej teczce studiów czy analizy z natury o której piszesz, tylko domyślanie się, rysowanie z głowy, która na razie nie ma właściwie pojęcia, jak narysować coś realistycznie. Spójrz na góry (zaspy) w tle: śnieg w cieniu w takim ułożeniu w normalnych odbija kolor zbliżony do nieba, a popróbkuj u siebie w photoshopie i zobacz jest różnica między cieniem gór, a cieniem na pierwszym planie i kolorem nieba. Niektórych zależności takich jak ta powyżej można nauczyć się ZNACZNIE prościej i szybciej ucząc się ze zdjęć, kiedy możesz sobie popróbkować kolor, patrzeć jak rozkłada się światło, w jaki sposób zmienia się barwa w zależności od pory dnia, jego nasycenie, jak zmienia się w zależności od tego jakie kolory są dookoła, jak wygląda np. światło odbite padające na deski w cieniu i czym różni się od światła obok. W ten sposób szybciej wyuczy ci się oko kiedy świadomie analizujesz i kiedy to co analizujesz widzisz jako zestaw suwaczków, którymi przecież będziesz się zawsze posługiwał w photoshopie. I może potraktujesz to jako oszustwo czy pójście na skróty, ale inni uczą się w ten sposób i robią progress szybciej. A potem będą mieli podstawy do rysowania z wyobraźni i natury i cię po prostu prześcigną. I to jest sposób sprawdzony przez wielu na tym forum ;P
-
A ja do dyskusji może dodam - zarówno zwolennicy rysunku z natury jak i rysunku z fotek robią postępy i są w stanie osiągnąć super efekty, co potwierdzają prace użytkowników tego forum na przestrzeni kilku lat. Tylko że jedni rysują jabłka i autoportrety z luster, a inni statki kosmiczne i sceny fantasy. Zależy kto co lubi, a każdy pięściami i nogami będzie się bronić, że ich sposób jest najlepszy
-
Daroz, sporo mądrych rzeczy napisałeś z którymi trzeba by być głupkiem żeby się nie zgodzić, ale tło tutaj ciągle uważam za nieumiejętnie potraktowane. W malarstwie portretowym można się z dużą ilością fajnych kompozycji spotkać, często można trafić na układ trójkąta równoramiennego z postacią namalowaną do pasa i po bokach zostaje sporo miejsca, niekiedy więcej niż połowa, ale całość i tak fajnie leży. A Coyote nie zrobił tej przestrzeni świadomie i nie zastosował żadnego z fajnych zabiegów o których napisałeś, tylko poużywał custom brushy co nadało nudnej rytmiki. No i jest pewien zgrzyt między kontrastem na twarzy, kontrastem na włosach i kontrastem na tle i gryzie się ten monochrom na głowie z tłem z zupełnie innej beczki
-
Miałem na myśli - nic nie dorysowywać, wykadrowoać to w cholerę ;) No ale jeśli według was połowa przestrzeni obrazka nie przedstawia nic i jest wam kompozycyjnie niezbędnie potrzebna, nie będę się wykłócać
-
Za dużo przestrzeni zostawiasz niezagospodarowanej. W enviro tego nie robisz, w portretach też tego nie rób :P
-
W sumie umiejętność komponowania enviro powinno się przekładać na komponowanie ludzików, aż dziw, że u ciebie tego nie ma ;) Ten azjatycki budynek zacnie wyszedł
-
Nic tylko podpisać się pod słowami Czakiego
-
ZiN ale o czym ty mówisz? Przecież nikt nie mówi o mieszaniu kolorów żeby uzyskiwać inne kolory, tylko o robieniu płynnych przejść. Przecież w malarstwie też jak robisz gradient to nie robisz wszystkich kolorów pośrednich, tylko mieszasz
-
Spróbuj podziałać na LABie (Image/mode/Lab), on lepiej działa przy mieszaniu kolorów i mniej brudzi. I nie ma u niego problemów typu "niebieski i żółty ma to samą jasność przy zabraniu nasycenia". Tylko będziesz musiał uważać z trybami mieszania, bo je też inaczej traktuje ;)
-
@ZiN - "blending" w sensie robienie płynnych przejść między plamami, a nie "blending mode" (tryb mieszania)
-
Dopóki możesz - spoko, bo wtedy nie ma prześwitów kolorów z tła, ale w końcu trzeba przejść na blendy, bo wychodzi southpark ;) Co do złych nawyków, miałem na myśli wrzucanie plamkami na 100%opacity wszystkiego, włącznie z np. blikami. Jak masz taki blik jako plamkę, to potem jej nie ułagodzisz, chyba że ją zamalujesz i namalujesz jeszcze raz. I nie mówię o manierycznym blendowaniu bez końca, zobacz prace mant-raza jak on fajnie je wykańcza, mimo że bazę ma z opacity na 100% :) Wystarczy odrobina wyczucia. Ekstrema są złe - tak jak rysowanie ciągle z opacity na pen pressure, jak i z opacity na 100% Nie wiem czy w swoim pipelinie masz zaplanowany etap blendowania, dlatego chętnie poczekam na wykończoną pracę ;) Panienki wychodzą ci trochę męskie, one akurat wymagają blendingu na twarzy żeby je ukobiecić. Ale zawsze można to wytłumaczyć "stylem" albo "ja lubię takie Miriam" ;)
-
@Swiezy - spoko, to tak powszechny błąd, że Miodek powinien pomyśleć o nadaniu drugiego znaczenia temu słowu ;) @Coyote - tu nie ma nic do zastanawiania tylko robić więcej prac jak z helikopterem :) Mam wrażenie że robiąc te ćwiczenia nabyłeś zły nawyk - bazę robisz bez żadnych gradientów, zaznaczasz wszystkie bliki, a potem jest ci szkoda je zamazać, żeby były ładnie zblendowane. Oczywiście można powiedzieć że to tylko szybkie ćwiczenia, ale chętnie bym się przekonał na ile taki sposób się sprawdza - myślałeś nad wykończoną pracą?
-
@Coyote - nie ograniczaj się tylko do malowania z opacity na 100% bez pen pressure, takie ćwiczenie jest całkiem ok, ale żebyś przypadkiem się tak nie zastał w jednym miejscu :) @Świezy - http://pl.wiktionary.org/wiki/bynajmniej
-
kapitanie, kapitalne
-
Oj ICE, nie traktuj tego tak serio. Może tak nie zabrzmiało, ale to co pisałem miało być takim samym, małym uszczypnięciem jak Twoje uszczypnięcie nt. tej samej twarzy ;) Czyli - no offence :) Co do ciągłego powtarzania to się zgodzę i muszę powiedzieć, że sam muszę kilka razy jedną rzecz powtórzyć i albo Telka ją rozpatrzy, albo się uprze, tupnie nogą i powie "nie" :D Wiesz, nie wiem czy zauważyłeś ale odkąd Coyote (pzdr ;) ) uczepił się że piszę w Telki teczce, praktycznie się tutaj nie udzielam konstruktywnie. Całą krytykę i rady zostawiam na żywo i naprawdę myślę, że co do mojego dopingu nie masz właściwie żadnych podstaw żeby twierdzić, że jedyne co robię, to tylko ją ślepo bronię. A fajnie jest patrzeć jak się rozwija i bierze niektóre mniej czy bardziej znaczące rady do siebie. @Coyote - fajnie określenie na Edwarda :D
-
@ICE - NO NIE, ZNOWU TEN SAM KOMENTARZ :P Sorry ale nudne się zaczyna robić to Twoje i Coyotowe powtarzanie się z tą samą twarzą, to że twarz jest w tym samym stylu nie znaczy że jest ta sama ;) Choć trzeba przyznać, że kiedyś faktycznie był to problem Telki, porównaj sobie ostatnie prace ze starszymi pracami i zobacz, że od jakiegoś czasu są coraz bardziej zróżnicowane. Ale rozumiem, że takie czepianie stało się przyzwyczajeniem, którego ciężko się pozbyć ;)
-
Wygląda mi to na dwie kości 16MB 32hz. Dual channelujesz je? edit: Cholera! wiedziałem, że mam rację c o do rodzaju kości!
-
O takimi kośćmi
-
Oj nie zgodzę się że w pierwsyzm jest mało detalu. Detale dzieląsię na 3 poziomy, choć nazw sobie nie przypominam to polega na skali ;) Mały, średni i duży (minor, medium, major?). Musisz znaleźć balans pomiędzy tymi wszystkimi poziomami, w tym pierwszym masz praktycznie sam średni detal i jest go po prostu za dużo. W tym drugim jest już lepiej, mniejsza ilość średniego, który nie psuje tak bardzo dużego, dochodzi też detal mały :)
-
Tygodniowy Speedpainting 111: Uroki Średniowiecza
noiprox odpowiedział resh → na temat → Tygodniowy Speedpainting
Eee? Że kto? Rysowanie z refek jest ok, przy drugiejedycji TSP (posiłek) praca była dosłownym przerysowaniem zdjęcia krążącego po siedzi a mimo to wygrała -
@coyote - sporo dają ci te ćwiczenia :) szerokość kadru jest ok, proporcje prawie 16:9 więc nawet filmowo
-
@Cpt.obvious, myślałeś o kupieniu aparatu? Jeśli tak, to w sumie ci nie potrzebny :P Świetna praca