adek

Jeśli nie mogłeś na żywo śledzić konferencji Autodesk Media & Entertainment DAYS 2021 - nic straconego. Udostępnione zostały nagrania sesji. Aby obejrzeć materiały wymagana jest rejestracja na stronie Autodesk. Zobacz nagrania sesji z wirtualnej konferencji już teraz. Wśród nich: debata "Artystyczna dusza w świecie deadline'u. Jak efektywnie zarządzać ludźmi i czasem, by osiągnąć sukces artystyczny oraz komercyjny?" Paneliści: Marta Fijak, Anshar Studios; Karol Żbikowski, Platige Image. Prowadzący: Radosław Nałęcz, Polsat Games doświadczenia 11 bit studios w prezentacji "Użycie narzędzi Autodesk w procesie tworzenia strony artystyczno - wizualnej gry" - przedstawił Arek Tomaszewski, 11 bit studios sesja "Jak zarządzać zespołem twórców w produkcji VFX. Case-study trailer'a The Medium" - zaprezentowana przez Mateusza Tokarza, Platige Image prezentacja "Wirtualna Produkcja z użyciem silników graficznych jako przyszłością produkcji animacji 3D!" - temat poprowadził Adrian Perdjon, Bones Studio i wiele innych ciekawych tematów! Konferencja - nagrania Dzień I Artystyczna dusza w świecie deadline'u | DEBATA Artystyczna dusza w świecie deadline'u. Jak efektywnie zarządzać ludźmi i czasem, by osiągnąć sukces artystyczny oraz komercyjny? | Paneliści: Marta Fijak, Anshar Studios; Piotr Babieno, Bloober Team; Karol Żbikowski, Platige Image. Prowadzący: Radosław Nałęcz, Polsat Games Co nowego w programie Maya 2022 | Roland Reyer, Autodesk Modelling, Rigging, Animation, and a "feel-good" right at the start: What's new in Maya 2022 | Roland Reyer, Autodesk Autodesk 3ds Max | Alex Horst, Autodesk Boost your production with latest Modeling & Viewport features in Autodesk 3ds Max | Alex Horst, Autodesk Rozmowa o trendach | Łukasz Trybuś, Stowarzyszenie Sportów Elektronicznych Rozmowa o trendach | Patrycja Rodzińska-Szary, ekspert rynku gier wideo Maya USD | Will Telford, Autodesk Użycie narzędzi Autodesk w procesie tworzenia | Arek Tomaszewski, 11 bit studios BreakoutRoom1 - Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk | Roland Reyer, Alex Horst, Will Telford, Autodesk BreakoutRoom2 - W jaki sposób dostosować środowisko pracy | Konrad Pleban, Dell W jaki sposób dostosować środowisko pracy dla użytkownika kreatywnego przy wykorzystaniu rozwiązań firmy Dell | Konrad Pleban, Dell Technologies BreakoutRoom3 - Rysunkowa postać - Arnold Toon Shader w 3ds Max | Łukasz Banaszkiewicz, Procad Dzień II Jak zarządzać zespołem twórców w produkcji VFX. Case-study trailer'a The Medium | Mateusz Tokarz, Platige Image Wirtualna Produkcja z użyciem silników graficznych jako przyszłość produkcji animacji 3D! | Agnieszka Podlewska, Maciej Rudzin, Bones Studio Zarządzanie projektami kreatywnymi z ShotGrid (wcześniej: ShotGun Software) David Mason, Autodesk Rozmowa o trendach - rynek pracy i kompetencje | Dominika Opozda, Devire A closer look at sweep mesh | Jon Capleton, Autodesk Arnold 6.2 "get to the next level with Arnold Imagers John Paul Giancarlo, Autodesk Rozmowa o trendach - "Jak wyróżnić się w branży" Tomek Bagiński, reżyser BreakoutRoom1 - Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk Jon Capleton, John Paul Giancarlo, David Mason, Autodesk BreakoutRoom2 - Wyzwól swoją kreatywność z nowymi narzędziami od 3Dconnexion Aleksandra Goroszko, 3Dconnexion BreakoutRoom3 - Tworzenie Cut-sceny filmowej Michał Chmielewicz, Jakub Baran, PCC Polska Zobacz nagrania z wydarzenia: boards.autodesk.com/medays2021 Zobacz cały news

Jeśli nie mogłeś na żywo śledzić konferencji Autodesk Media & Entertainment DAYS 2021 - nic straconego. Udostępnione zostały nagrania sesji. Aby obejrzeć materiały wymagana jest rejestracja na stronie Autodesk. Zobacz nagrania sesji z wirtualnej konferencji już teraz. Wśród nich: debata "Artystyczna dusza w świecie deadline'u. Jak efektywnie zarządzać ludźmi i czasem, by osiągnąć sukces artystyczny oraz komercyjny?" Paneliści: Marta Fijak, Anshar Studios; Karol Żbikowski, Platige Image. Prowadzący: Radosław Nałęcz, Polsat Games doświadczenia 11 bit studios w prezentacji "Użycie narzędzi Autodesk w procesie tworzenia strony artystyczno - wizualnej gry" - przedstawił Arek Tomaszewski, 11 bit studios sesja "Jak zarządzać zespołem twórców w produkcji VFX. Case-study trailer'a The Medium" - zaprezentowana przez Mateusza Tokarza, Platige Image prezentacja "Wirtualna Produkcja z użyciem silników graficznych jako przyszłością produkcji animacji 3D!" - temat poprowadził Adrian Perdjon, Bones Studio i wiele innych ciekawych tematów! Konferencja - nagrania Dzień I Artystyczna dusza w świecie deadline'u | DEBATA Artystyczna dusza w świecie deadline'u. Jak efektywnie zarządzać ludźmi i czasem, by osiągnąć sukces artystyczny oraz komercyjny? | Paneliści: Marta Fijak, Anshar Studios; Piotr Babieno, Bloober Team; Karol Żbikowski, Platige Image. Prowadzący: Radosław Nałęcz, Polsat Games Co nowego w programie Maya 2022 | Roland Reyer, Autodesk Modelling, Rigging, Animation, and a "feel-good" right at the start: What's new in Maya 2022 | Roland Reyer, Autodesk Autodesk 3ds Max | Alex Horst, Autodesk Boost your production with latest Modeling & Viewport features in Autodesk 3ds Max | Alex Horst, Autodesk Rozmowa o trendach | Łukasz Trybuś, Stowarzyszenie Sportów Elektronicznych Rozmowa o trendach | Patrycja Rodzińska-Szary, ekspert rynku gier wideo Maya USD | Will Telford, Autodesk Użycie narzędzi Autodesk w procesie tworzenia | Arek Tomaszewski, 11 bit studios BreakoutRoom1 - Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk | Roland Reyer, Alex Horst, Will Telford, Autodesk BreakoutRoom2 - W jaki sposób dostosować środowisko pracy | Konrad Pleban, Dell W jaki sposób dostosować środowisko pracy dla użytkownika kreatywnego przy wykorzystaniu rozwiązań firmy Dell | Konrad Pleban, Dell Technologies BreakoutRoom3 - Rysunkowa postać - Arnold Toon Shader w 3ds Max | Łukasz Banaszkiewicz, Procad Dzień II Jak zarządzać zespołem twórców w produkcji VFX. Case-study trailer'a The Medium | Mateusz Tokarz, Platige Image Wirtualna Produkcja z użyciem silników graficznych jako przyszłość produkcji animacji 3D! | Agnieszka Podlewska, Maciej Rudzin, Bones Studio Zarządzanie projektami kreatywnymi z ShotGrid (wcześniej: ShotGun Software) David Mason, Autodesk Rozmowa o trendach - rynek pracy i kompetencje | Dominika Opozda, Devire A closer look at sweep mesh | Jon Capleton, Autodesk Arnold 6.2 "get to the next level with Arnold Imagers John Paul Giancarlo, Autodesk Rozmowa o trendach - "Jak wyróżnić się w branży" Tomek Bagiński, reżyser BreakoutRoom1 - Ask anything - sesja Q&A ekspertów Autodesk Jon Capleton, John Paul Giancarlo, David Mason, Autodesk BreakoutRoom2 - Wyzwól swoją kreatywność z nowymi narzędziami od 3Dconnexion Aleksandra Goroszko, 3Dconnexion BreakoutRoom3 - Tworzenie Cut-sceny filmowej Michał Chmielewicz, Jakub Baran, PCC Polska Oprócz samych sesji, na stronie pokonferencyjnej zamieszczone zostały również prezentacje: boards.autodesk.com/medays2021 Zobacz cały news

Dopiero teraz na to trafiłem! Świetne materiały wideo. Myślę, że możemy to rozreklamować 🙂 Możesz napisać skąd pomysł na kanał i bloga? Mało osób na to się decyduje, a to naprawdę świetny sposób na wypracowanie własnego brandu. Myślę, że tego typu materiałów szczególnie w języku polskim jest bardzo mało. Napisz kilka słów o tym, jak często zamierzasz coś takiego wrzucać. Pomagamy takim osobom (patrz świetny podcast wideo - Rozmowy z mistrzem) Tutaj dział WIP jest trochę mylący. Jest to w sumie WIP, ale mogłaś też to wrzucić do "Aktualności" lub dyskusji (ale oczywiście tutaj też może zostać jako taka teczka z materiałami wideo).

Ogólnie fora wymarły i zjadł je Facebook. Starsi, myślę, że też tam zaginęli. Dzisiaj Facebook to miejsce przede wszystkim 40+. Największe zasięgi ma się wśród grup 50+ (reklamy) Ogólnie media społecznościowe też spowodowały, że inaczej się konsumuje treści - muszą być krótkie, obrazkowe, lajki. Ciężko gdziekolwiek znaleźć dyskusje w internecie (łącznie z facebookiem). Tutaj raczej bym nie obwiniał młodych, takie czasy i tak od lat budowany był przekaz. Jest kilka grup facebookowych (dołączyłem do nich z ciekawości) gdzie ludzie dzielą się swoimi pracami, ale też powoli to umiera (też chyba zasięgi dały o sobie znać). Dzisiaj serwisy takie jak Max3D.pl niestety potrzebują takich łączników - na Facebooku są ludzie, aby wyszli trzeba im pokazać, że gdzieś tam w internecie pojawiło się coś ciekawego.

Klicek nie napisał więcej skąd ten pomysł. Przede wszystkim. Nie mamy zamiaru przenosić dyskusji na Facebooka jako takich (ale też zabraniać). Facebook jakiego kiedyś znaliśmy zmienił się, to raczej jasne. Jest opanowany przez marki (firmy), osoby publiczne. Jednym z takich profili jest nasz (strona), natomiast nie jest tez tajemnicą, że tzw. zasięgi organiczne spadają (zasięg organiczny - mamy ponad 5000 polubień/followersów, natomiast po publikacji postu treść dotrze maksymalnie do 5-7%). Jak to zmienić? Należy zapłacić (podbijać posty z $$$). O ile są biznesy gdzie to po prostu się opłaca - wydajemy 1zł na reklamę, mamy zyskujemy klienta, mamy sprzedaż. Tutaj Facebook działa bardziej jak taki RSS kiedyś. Wiele osób lub marki, strony, aby dostawać powiadomienia o nowościach. Tak jak napisałem, to się skończyło. Tutaj dochodzimy do pomysłu grupy. WIele osób nadal spędza tam mnóstwo czasu (tak jak ktoś wspomniał, mechanizmy FB działają tak, aby trzymać użytkownika w serwisie i nie wypuszczać). Grupy dzisiaj są pewnym sensie pozbawione niektórych z tych ograniczeń. Grupa służyłaby nam do podobnych rzeczy jak aktualny fanpage - rekomendacje, linki do ciekawszych dyskusji (oczywiście nadal jest możliwośc dyskusji na FB, ale linki kierowałyby tutaj i ludzie, który dołączą tam takie posty będą widzieć). Po prostu będąc w grupie - Facebook nie ogranicza tak treści jak na zwykłych stronach - dlatego wiele firm, marek przeszło z aktywnością jakby do grup i na zewnątrz większej aktywności nie wykazuje. Więc w skórcie. W tej chwili publikując rekomendacje na FB - to jest jakby dodatkowa nagroda dla autora, chcemy, aby więcej osób zobaczyło pracę - większy zasięg. Niestety z grupy ok. 6k osób jaka lubi stronę - z postami docieramy może do max. kilkuset. Budując grupę z 500 użytkownikami - publikując rekomendacje tam - takie posty zobaczą (szczególnie na początku) prawie wszyscy, którzy tam dołączyli. Oczywiście im grupa więszka tym te zasięgi później spadają, ale i tak są o niebo lepsze niż w postach standardowych. Dodatkowo - zalety grupki. Ludzie w tej chwili nie są aktywni na FB bo nie chcą, aby znajomi wieidzli - co robią, co klikają. W grupie tego nie ma. Grupa powoduje, że ta aktywność widoczna jest tylko w grupie.

Witamy ponownie i cieszymy się z powrotu. Świetnie Cię widzieć tutaj i gratulacje. Ogólnie nawet jak Cię nie było starałem się gdzieś śledzić Twoje poczynania.

Autodesk Media & Entertainment DAYS 2021 Wirtualna konferencja | 29-30 września Zapraszamy do rejestracji! Dla kogo? Dla wszystkich osób, których życie zawodowe lub pasje koncentrują się wokół produkcji wideo, tworzenia animacji, projektowania środowisk wirtualnej rzeczywistości czy scenografii i postaci z gier komputerowych. Innymi słowy, dla każdego, kogo zawodowo „kręci” tworzenie obiektów sztuki wizualnej przy wykorzystaniu najnowszego oprogramowania i rozwiązań technologicznych. Z myślą o nich organizatorzy przygotowali bogaty program merytoryczny – od debat i prelekcji, przez prezentacje, sesje pytań i odpowiedzi z udziałem międzynarodowych ekspertów, aż po warsztaty z wykorzystania najnowszych wersji oprogramowania Autodesk. W programie: Debata „Artystyczna dusza w świecie deadline'u”. Sesję poprowadzi Radosław Nałęcz – redaktor naczelny Polsat Games Dynamiczne rozmowy o trendach z czołowymi przedstawicielami branży Najlepsze praktyki prezentowane przez klientów: Bones Studio, Platige Image, 11bit studios Sesje międzynarodowych ekspertów Autodesk, gdzie poznasz tajniki oprogramowania 3ds Max, Maya, Arnold, Shotgrid (ex- Shotgun) czy MotionBuildera Media & Entertainment Days to także możliwość udziału w gamifikacji – czyli rywalizacji sprawdzającej wiedzę z tematyki poruszonej na konferencji! Świetna zabawa i adrenalina gwarantowane! Konferencja odbędzie się online, a wszystko co trzeba zrobić, by zostać jej uczestnikiem, to zarejestrować się! Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Więcej informacji o konferencji, tegorocznych prelegentach, wydarzeniach specjalnych i programie wydarzenia można znaleźć na stronie: www.autodeskday.pl Zapraszamy do rejestracji: Darmowa rejestracja na konferencję Zobacz cały news

Super! Dzięki za rozwinięcie tematu. Nie moje rejony (sam Unreal), ale same rozwiązania i marketplace mnie interesują. Dobrze wiedzieć w sumie jak to działa. Powiem tylko, że to review to wcale może nie być takim złym rozwiązaniem - z tego co mówisz to faktycznie jest ręcznie sprawdzane, a więc zależy im na jakości - dla osób, które przeszły weryfikację świetna wiadomość - zazwyczaj konwersja (sprzedaż w takich sklepach wtedy jest większa). Trochę jak App Store od Apple i ich słynne review (ktore nie jest tym samym co kiedyś, ale jednak świadczy o jakości produktu). Ogólnie to co pokazałeś wygląda na dośc duży projekt

Jak dla mnie wygląda mega! Jak widziałem to będzie wersja na Unreal Marketplace. Masz tam większe doświadczenie? Ten sklep Unreala jest popularny? Ciekaw jestem od tej strony (mały offtop). Powodzenia i jak najwięcej sprzedanych setów (możesz tutaj w wątku wrzucić link, nie mamy nic przeciwko)

Bylo pole strony, ale wtedy liczba spamerskich kont była liczona w dziesiątkach (co ciekawe, często były to konta tworzone ręcznie - w 2021 roku 😂). Bo wprowadzałem różne zabezpieczenia. Ale sprawdze jak to można ograniczyć np. do osob z dłuższym stażem.

Jeszcze tylko tego niebieskiego chciałbym się pozbyć na rzecz innego koloru. Tutaj jestem otwarty na propozycje. Kiedyś takim kolorem akcentującym był pomarańczowy.

Nastąpiło dosyć gruntowne czyszczenie strony. Pozbyliśmy się wielu elementów, które powodowały, że strona była zapełniona niepotrzebnymi elementami. Ostatnie posty też ulepszone aczkolwiek nad tym jeszcze troche popracuje.

W 19 odcinku Rozmów z Mistrzem odwiedzi nas Sebastian Kalemba. Niektórzy o nim mówią, że jest wiedźminem cechu niedźwiedzia, niektórzy, że jest ripperdociem, czyli Viktorem Vectorem, najlepszym fixerem w mieście w świecie Cyberpunka. Natomiast sam o sobie mówi, że jest tylko animatorem. Zawsze lubił pracowoać z ludźmi i nimi kierować. Daje mu to ogromną satysfakcję. Kierował drużyną i tworzył animacje do gier takich jak Cyberpunk 2077 czy Wiedźmin 3: Dziki Gon. Pracuje teraz w CD Project RED, a wcześniej w takich firmach jak: Platige Image, iAnimate, Realtime UK, GustoGames, SoInteractive. Zapraszam Cię serdecznie do odsłuchu tego odcinka. Gdzie możesz znaleźć podcast: https://rozmowyzmistrzem.pl/ https://open.spotify.com/show/1CnhxedXPgUrrbzOe4pYfu https://podcasts.apple.com/pl/podcast/rozmowy-z-mistrzem/id1441252229?l=pl Zobacz cały news

Kilka dni temu pojawiła się bardziej szczegółowa informacja o wydaniu nowej wersji programu Krita 5.0. Oficjalne wydanie zbliża się wielkimi krokami. Nowa wersja to sporo zmian co sugeruje również zmiana numerka z przodu. W całkiej zgrabny sposób o nowościach w tej wersji mówi Wojtek Trybus, którego film znajdziecie poniżej. Oficjalna informacja na stronie Krity: https://krita.org/en/krita-5-0-release-notes/ Zobacz cały news

Ale z drugiej strony, co byście chcieli dostać jako nowość? Trochę jak z Photoshopem zapewne. Chociaż Photoshop ostatnio zaskakuje i te narzędzia "AI" są ciekawe. Faktycznie jest tam coś takiego czego np. brakuje względem ...Blendera? 🙂

Firmy 3Dconnexion i Pixologic zjednoczyły siły, aby zaoferować artystom cyfrowym najlepsze rozwiązanie w zakresie cyfrowego rzeźbienia i malowania dzięki precyzyjnej integracji linii myszy 3D SpaceMouse i programu ZBrush. Artyści 3D mogą teraz w pełni korzystać z naturalnej i płynnej nawigacji oraz intuicyjnego, immersyjnego powiększania i niezwykłej manipulacji i interakcji z obiektem pod każdym kątem. Mysz 3D SpaceMouse pozwala artystom na interakcję z modelem, podczas gdy sama przejmuje wszystkie czynności nawigacyjne, zwalniając jedocześnie kursor, co zapewnia płynność, sprzyja koncentracji i uwalnia kreatywność. SpaceMouse to jedyny na rynku produkt specjalnie stworzony i wyspecjalizowany do pracy w 3D, zapewniający intuicyjną, bezproblemową i wysoce precyzyjną nawigację 3D. Zbrush to aplikacja znana z tworzenia rzeźbiarskich renderingów dla popularnych filmów, takich jak Avatar, Władca Pierścieni, Star Trek, Piraci z Karaibów, czy Jak ukraść księżyc. Stosowany jest również przez twórców gier w studiach takich jak Blizzard, Electronic Arts, Epic Games i Activision. Dzięki połączeniu SpaceMouse i ZBrush artyści mogą również płynnie zmieniać i dodawać tekstury i kształty do środowisk za pomocą jednego kliknięcia, tworzyć makra ulubionych pędzli rzeźbiarskich, materiałów i efektów alfa w celu udoskonalania postaci i rekwizytów oraz tworzyć modele i ilustracje z niezrównaną prędkością przy jednoczesnym zachowaniu płynnej nawigacji. „Podczas pracy projektowej, zwłaszcza przy tworzeniu zasobów, często nie można pozwolić sobie na luksus korzystania z jednego programu 3D z jedną metodą nawigacji – od modelowania warstw 3D, poprzez aplikacje specjalizujące się w mapowaniu UV lub retopologii, programy symulacji tkanin, efekty cząstek stałych, renderowanie, silniki gier komputerowych, po modele CAD czy programy do tworzenia materiałów i tekstury... prawdopodobnie każdego dnia patrzysz na co najmniej 2 lub 3 zupełnie różne metody nawigacji. Możliwość korzystania z jednego narzędzia nawigacyjnego, które działa tak intuicyjnie, jakby się przekręcało, obracało i przesuwało model trzymając go w dłoni, może usprawnić przechodzenie między aplikacjami” – wyjaśnia Michael Pavlovich, niezwykle wpływowy dyrektor ds. kreowania postaci i zagorzały zwolennik ZBrush, który ma wielu fanów w mediach społecznościowych. Dodatkowo twierdzi, że otrzymuje „swobodę poruszania się i wolność pozwalającą na skupienie większej uwagi na tworzeniu, w miejsce zmagania się z pamięcią mięśniową, próbując przypomnieć sobie sposób nawigacji, w zależności od tego, które 3 lub 4 programy zostały danego dnia otwarte”. Przyznaje, że ma satysfakcję „wiedząc, że odpowiednie narzędzia mogą poprawić jakość procesu twórczego”. Antonio Pascucci, dyrektor generalny 3Dconnexion, wyjaśnia, dlaczego zaangażował się w nowy segment rynku: „SpaceMouse oferuje możliwość pracy oburęcznej, co ułatwia tworzenie treści cyfrowych w każdym środowisku 3D, od inżynierii produktu po projekty z zakresu architektury, a zwłaszcza mediów i rozrywki. Umiejętne poruszanie się po szczegółach treści cyfrowych ma kluczowe znaczenie dla zrozumienia złożoności geometrii i trzeciego wymiaru kreacji plastycznych.” Artyści używający SpaceMouse nawigują w sposób ciągły i intuicyjny, ponieważ nie wymaga to wysiłku oraz określenia dominującej ręki i nie przerywa procesu modelowania. Uzyskują ogromną liczbę widoków dzieła, które tworzą. Oznacza to, że zdobywają nowe immersyjne, trójwymiarowe doświadczenie, które zdecydowanie wzmacnia ich kreatywność. „Jak tylko zauważyliśmy, jak wielu użytkowników ZBrush chciałoby móc korzystać ze SpaceMouse, naszym priorytetem stało się rozpoczęcie współpracy technologicznej z Pixologic. Dzisiaj cieszymy się, że udało nam się osiągnąć doskonałą nawigację SpaceMouse w środowisku ZBrush z korzyścią dla naszych wspólnych klientów. Pragniemy podziękować kierownictwu i inżynierom Pixologic za ich zaangażowanie w sukces projektu.” Ofer Alon, założyciel Pixologic, mówi: „Kiedy zobaczyłem SpaceMouse po raz pierwszy, byłem pod wrażeniem wysokiej jakości urządzenia i funkcjonalności, jaką może ono zaoferować artystom korzystającym z ZBrush. Dlatego zdecydowałem się współpracować z 3Dconnexion i zintegrować to świetne narzędzie z ZBrush. Jestem bardzo zadowolony z tego połączenia, dzięki któremu artyści ZBrush uzyskują płynną nawigację w przestrzeni 3D, a tym samym bardziej intuicyjny i wydajny proces tworzenia.” Źródło: Informacja prasowa 3Dconnexion Zobacz cały news

Damn. Piękna stylistyka tych reklam. Świetne. Ja też uważam, że można by to pchnąć w stronę jakieś mini serialu. Jest potencjał.

@Traitornie wiem dlaczego, ale jak tam mi się wydawało, że na początku jak było VM i Platige to VM lepiej znało się na takich produkcjach. Ale może to było złudzenie. Natomiast wiem jak to od środka wyglądąło. Swoją drogą - dlaczego ten stary KiK nie jest gdzieś zamieszczony w dobrej jakości.

@Traitor w tekscie newsa w żadnym wypadku nie wyśmiewam. Ale nie wiem czy to odniesienie do tego. Ja bardzo szanuje Daniela za jego zawzięcie i dążenie do celu. Tak jak napisałem, to było wieki temu. Ja nigdy nie byłem tak krytyczny jak to można czytać na wikipedii. Na tamte czasy naprawdę to było coś. Zobaczymy w praniu jak nowy KiK. Na pewno obejrzymy rodzinnie 🙂