WojtekFus

Zaglądam, zaglądam, ale jakoś musiałem przeoczyć. Dzięki wielkie!

@Coyote - jaką paczkę? Jak refki, to z chęcią również pobiorę :)

Oj, będą z Ciebie ludzie. Dobre ćwiczenia, przypominają mi zadania jakie zadaje Feng Zhu swoim studentom.

Sweet Mother of God! Świetne, naprawdę. Twoje concepty podobają mi się najbardziej z tych wszystkich Dead Islandowych. Czapki z głów.

@Nilfheim - Dzięki :) @Swiezy - Dzięki za wskazówki. Kolejne tło. Alchemik. Najpierw szkic później final.

Jest lvl up, moim zdaniem! :) Sporo tego jest i całe szczęście. Sugestie ode mnie: skup się bardziej na rysunku z natury i wnikliwej obserwacji, bo mimo wszystko wciąż pozwalasz sobie na znaczne błędy w proporcjach (aczkolwiek ich coraz mniej). Chodzi o bycie bardziej krytycznym na etapie szkicu. Ze słabego szkicu nie zrobisz dobrego rysunku, tak jak ze słabego scenariusza nie zrobisz dobrego filmu. Więcej martwych, przede wszystkim poprawnych technicznie, nawet jeśli miałbyś jedną męczyć kilka dni, tak żeby uświadomić sobie, że poprawność jest osiągalna i jest kwestia świadomości obserwującego rysownika. W skrócie - moar traditionally. Szkicownik i jedziesz. Mam nadzieję, że następny up szybciej niż ostatnio :D

Dzięki za wskazówki :) Racja, kolorki muszę poskromić momentami, bo nasycenie mnie rozwala. Ale taki też był wymóg projektu pod grę (ten schemat kolorystyczny). Blur swoją drogą, brakuje mi wyczucia. Czekam na Twojego upa :D

Racja, kowadło przesadzone :D Nakładkowe kolory, tzn? Że przesycone, czy że w jakimś trybie mieszania dodane? (przesadzam z postprodukcją obrazka) Dopytuję bo liczy się dla mnie krytyka i wnioski jakie mogę z niej wyciągnąć :D

Concept bardzo ciekawy. Co się rzuca w oczy to świetnie namalowana twarz :) Przyczepiłbym się do dłoni - zdecydowanie za małe, szczególnie ta przy kocie. Ciekawie też odwzorowałeś materiały (jeans miło wyszedł).

@MattMar - dzięki. Nie, nie pobierałem z refki, skorzystałem z kulera, i tam znalazłem odpowiadającą paletę - http://kuler.adobe.com/ Jeżeli chodzi o gościa z tarczą to na początku deafultowy brush - chalk z podpiętą teksturą, to widać na wipie. A pucowanie dokonane okrąglakiem i soft brushem. Żeby nie było, że goły post, wrzucam kuźnię. Mniej dopracowany obrazek (i z błędami) i w innej stylistyce.

Lubię oglądać Twoje martwe i determinację, która się za nimi kryje. Coraz lepiej Ci wychodzą. Z powyższych chyba bananowa najlepsza :) Dobry pomysł z dokładniejszym studium dla odmiany. Też takie dłuższe robiłem, ale tylko w b&w i czas chwycić coś w kolorze. Keep goin'.

Cholernie się podoba. Mocne portfolio. Co, jak co, ale cartoony masz opanowane. Jakiś link do portfolio zarzucisz?

Też podglądałem. Zgrabnie. Fajnie imitujesz tradycyjne momentami. Czekam na time-lapsa :)

Czyli najprościej mówiąc ciągłe wychodzenie poza strefę komfortu. Święta prawda.

@CUKIERASS - Dzięki :) @KarolGniazdowski - Trafiłeś :) na początku wyglądała, jak poniżej i szukałem jakiejś wiernej malarskiej referencji, a że ostatnio przeglądałem Mullinsa to jakoś się mocno zainspirowałem :) @MattMar Dzięki :) Rysuję od 2007 (15 lat chyba miałem) z przerwami. W szkółkach rysunku etc. Digital na własną rękę, jako, że inaczej się nie da. Tło do gierki flash - miał być "Marketplace". Ale chyba rozpędziłem się z detalem, i tak kompresja zje, ale co tam. Perspektywa mi poleciała i sztywna pozycja panienki razi jak cholera. Pierwszy pseudocartoon chyba. Przyjemnie dość się robiło. (high res: http://i105.photobucket.com/albums/m217/Fusman/high-res.jpg )

Sam jestem zwolennikiem ostrego zapierdzielu i pokory (i w tym widzę metodę), więc wiem o czym mówicie chłopaki. Podzielam ostatnią wypowiedź Karola w 100%. Praktyka swoją drogą jednak czasami skill potrafi skoczyć (nie jakoś drastycznie) po okresie w którym nie robisz całkowicie nic plastycznie. Ot, świadomość przestrzeni wzrasta albo jakaś wrażliwość na walor etc. Nie mówię o jakimś oświeceniu, ale o drobnych impulsach. Oczywiście postęp jest zdecydowanie większy w przypadku systematycznego treningu i temu nie zaprzeczam.

To jest względne jak cholera. Nie mierzmy wszystkich swoją miarą.

@KarolGniazdowski świetny post :) @Czarna_mozilla Witamy na forum :) Nie ma co się porywać na tak wysublimowane cele jak fotorealizm czy inna technika. Moim zdaniem lepiej sobie stawiać mniejsze cele i po kolei je realizować jednocześnie się rozwijając w indywidualnym kierunku. Wiek nie ma znaczenia. Dopóki się dobrze bawisz. Co przede wszystkim? Systematyczna zabawa z medium. Najlepiej codziennie. Do tego dystans do swoich prac i trzeźwe wyciąganie wniosków. Ja chyba najwięcej się nauczyłem korzystając z dwóch witryn: http://www.ctrlpaint.com/ (polecam obejrzeć wszystkie filmiki, przeglądając dział archive) i do tego kanał Fenga Zhu, który zamieszcza niezwykle bogate w informacje odcinki z serii Design Cinema - jeżeli interesuje Cię concept art i nawet ilustracja, polecam bardzo bardzo - http://www.youtube.com/user/FZDSCHOOL Do tego dochodzi praktyka mediów tradycyjnych. Stworzenie sobie nawyku rysowania w szkicowniku jest cholernie owocne. Polecam zakupić jakiś w miarę przenośny format i zacząć obserwować jak działa wszystko wokół. Jak wszystko zacznie wychodzić, można myśleć o angażu w jakieś projekty i ewentualny profesjonalizm. I tu wchodzi w grę portfolio i kółko się zamyka. Never give up :D Powodzonka.

Pliku brak. Reupuj.

Overek. Bierz się za walor i będzie epicko :)

Spróbuj używać trochę więcej twardych pędzli. Ostatnia martwa trochę 'lata' przedmiotom brakuje cieni bezpośrednio pod nimi. Sam rendering jest całkiem w porządku. Na Twoim miejscu na tym etapie wyeliminowałbym na jakiś czas kolor i pracował tylko w walorze. Jedna zmienna mniej, a sporo więcej wniosków. Powodzenia! :)

@Swiezy - Dzięki za wskazówki i przyznaję rację :) A jeżeli chodzi o 'planes of the head' to starałem się odzwierciedlić przepaloną fotografię - stąd takie wrażenie. Lubię takie dramatyczne oświetlenie :D

Świetne! I historyjka i kreska. Czekam na kolor :) Fajnie, że ktoś podchwycił komiks.