EthicallyChallenged

@ArnoldSzczesliwy dzięki za rady! Ogólnie to mam sporo refek ludzi na granicy śmierci głodowej, ale muszę poszukać trochę lepszych kogoś o kilka kilo cięższego. Mam też refki typu atlasy anatomii, książkę Anatomy For Sculptors itp. Na to ze szkieletem wpadłem sam i pierwszym krokiem do robienia postaci było właśnie zrobienie takiego szkieletu, który teraz owlekam mięsem: Także mam nadzieję nie pogubić się kompletnie, ale będę wrzucał WIPy tutaj w nadziei, że jeśli się na czymś wykrzaczę to ktoś życzliwy zauważy i podpowie. ___ Trochę rzeczy z rysunku z modelkami, olej: i cyfrowo na Procreate:

Dzięki @ArnoldSzczesliwy, właśnie mam problem ze znalezieniem refek dokładnie takiej osoby, ale celuję w coś pomiędzy tym z lewej i z prawej, z tym, że ten z prawej z troche mniejszą ilością tłuszczu:

Nie musisz nad wszystkim na raz. Weź jedną z tych rzeczy na warsztat i pokombinuj nad nią w tym rysunku aż będzie poprawa, na przykład popracuj nad dłońmi, albo nad całą pozą, albo spróbuj inaczej skadrować i skoncentruj się na tej jednej rzeczy. W ten sposób Cię nie przytłoczy że "tyle tego" a coś osiągniesz, czegoś nowego się nauczysz.

Rimlighta zazwyczaj używa się, żeby podkreślić kontur postaci na tle ciemnego tła: a z takim białym tłem jak Ty masz można go użyć do przeciwnego celu, aby wtopić postać w tło (contre-jour). ale moim zdaniem warto by się zastanowić, czy to brak rimlighta jest największym problemem w tej pracy i czy nie uzyskałbyś większej poprawy atrakcyjności obrazka pracując nad innymi rzeczami? Lepiej by było spędzić czas na poprawę proporcji postaci, pozy, anatomii, kompozycji, niż na dodawaniu tego rimlighta.

notepad też, ściśle rzecz biorąc 😜

No to moja kolej spytać, co to takiego. Department of Cannabis Control? Digital Covid Certificate? A może Delgado Community College?🤔

Fajny! Czy to monsterclay?

Dzięki za koment, nie, celuję w realizm, ale ma on być bardzo chudy. Teraz jak patrzę to może faktycznie powinienem ją pogrubić na osi x czyli z lewa na prawą, w stosunku do grubości od przodu do tyłu.

T-rex super, ale z tymi jeepami masz rację, zaniżają jakość całości. Tyle zrobiłeś, mógłbyś podrasować te samochody, choćby w 2d i skompozytować, skoro są statyczne. Mógłbyś też dodać u góry kadru trochę atmosfery i ukryć zacienione części trochę we mgle tak jak w oryginalnym ujęciu. Droga jest trochę za mocno oświetlona jak na mój gust, najjaśniejszą rzeczą w kadrze powinny być raczej światła samochodu. Ogólnie bardzo fajnie wygląda, gratulacje!

Rozpoczynam robotę nad postacią ludzką, celuję w poziom detalu do którego dociągnąłem z portretem pół roku temu, ale tym razem cała postać od stóp do głowy. Głowa obecnie wygląda tak, chętnie bym poczytał opinie odnośnie proporcji, głównych kształtów i ogólnie cokolwiem Wam przyjdzie do głów:

Podobno, spotkawszy w afrykańskiej dżungli goryla, należy surowo a okrutnie okładać się po twarzy, płacząc przy tym żałośnie. Gorylowi w takiej sytuacji zrobi się żal i nie zatłucze. Panowie, ktoś nas tu bierze za goryli ... 🤨 albo faktycznie troluje

Bardzo fajny, niby paskud, ale budzi więcej litości i współczucia, niż odrazy... Ciekawi mnie, czy zaczynasz od niczego, tzn od kulki na przykład, czy może od jakiejś bazy jak normalnej postaci ludzkiej, którą deformujesz? I czy masz jakiś ogólny plan, jak stworek ma wyglądać, czy może szukasz różnych kształtów i patrzysz, co Ci się spodoba?

Fajny, ale chyba Destroyer ma rację, może gdyby trochę pozmieniać proporcje pyszczka zrobiłby się bardziej psi?

Trochę mnie niepokoi (w sensie, że może Ci zaszkodzić) to nastawienie do popełniania błędów, tak jakbyś uczył się rozbrajania bomb a nie rysowania, gdzie popełnianie błędów to nie jest coś złego, eksperymentowanie, próbowanie nowych rzeczy lub starych z innym podejściem to duża i ważna część całego przedsięwzięcia, spróbuj wuluzować trochę, na dłuższą metę tak będzie lepiej. Tak samo jak wrodzony eksperymentator i szalona dusza musi dołożyć starań, aby do czegoś podejść bardziej analitycznie i w usystematyzowany sposób, Ty musisz anologicznie trochę się skłonić do robienia w drugą stronę. Nie musisz efektów tych eksperymentów nigdzie pokazywać, może nawet nie powinieneś. Ja na przykład zacząłem dużo więcej szkicować gdy postanowiłem, że mój szkicownik będzie do wglądu tylko dla mnie, co usunęło większość presji i otworzyło tamę do wyżycia twórczego, może coś takiego też Ci pomoże?

shackowałeś mi percepcję przez buffer overflow, widziałem to coś na stole, ale mój umysł natychmiast się poddał nie mogąc dociec, co to takiego jest i skierował wzrok gdzie indziej, byle dalej, chcąc szybko zapomnieć o swojej porażce 😄

Szkielet też można narysować z natury. A rysunek z natury wcale nie oznacza, że musi on być robiony w centrum handlowym, bo tak jak pisze Sebastian, rusunki z natury powstawały zanim zaistniały centra handlowe. A co do proporcji i ich niekumania, to zakumasz właśnie rysując, popełniając i poprawiając błędy, a nie myśląc i czytając o czaszkach.

Nieprawda, każdy doświadczony malarz Ci powie, że malarstwo, to z natury również, polega na naprawianiu skuch, które popełnia się co i rusz. Rzecz nie polega na tym, aby ich nie popełniać, ale na tym, żeby ich nie zostawiać. A poziom trudności polega na trudności tematu. Portret jest na przykład o wiele trudniejszy od białego pudełka na blacie, ale łatwiejszy od biegnącego stada bawołów na przykład.

A to którym etapem jest rysowanie z natury? Według mnie narysować coś z natury jest prościej, niż skonstruować to z wyobraźni, używając mózgu jak silnika do renderowania...

No spoko, takie coś może Ci nie pomoże o wiele lepiej malować, ale nauczy terminologii, co może się przydać gdy będziesz czytał np czyjeś opninie lub porady. Tak ogólnie to pamiętaj, że teorię można zgłębiać i zapamiętywać, ale zawsze trzeba ją poprzeć praktyką. Nie nauczysz się pływać i jeździć na rowerze czytając o tym książki, choćby byłaby w nich najsamiusieńka prawda, tak samo jest z rysowaniem i malowaniem. Praktyka, próbowanie samemu coś narysować to część główna, teoria może pomóc i uczynić praktykę bardziej efektywną, ale jej nie zastąpi.

@Nezumi Mogło być gorzej! 1. Przynajmniej miałeś przywilej oglądania prezentacji zorganizowanej przez Poważną Firmę (tm), a nie bandę amatorów/komunistów ze środowiska FOSS 2. Przynajmniej kazał Ci zamilknąć Przedstawiciel Industry Standard, a nie jakiś fanatyk toksycznej komjunity słowa na "B" 3. Przynajmniej pozwolili Ci nacieszyć oczy poważnym cudem techniki, wielkim robotem a nie jakąś głupią mangową laleczką 😜

lmao mi chodziło o ten na podłodze, bo tego na stole to nawet nie skojarzyłem... 😄

To zależy jakie masz cele. Usiądź, pomyśl, i zapisz sobie co chcesz osiągnąć. Jaką sztukę chcesz robić? Co malować/rysować? Jak chciałbyś, aby Twoje prace wyglądały? Przemyśl to sobie, zrób listę a potem pod to dobierz ćwiczenia. Bez celu będziesz się kręcił w kółko i miotał z różnymi ćwiczeniami, mająć cel będziesz wiedział co robić, jak i ile.