JonJoan

Znowu się trochę wymądrzałem więc czas uzupełnić. Mamy majówkę, ludzie grille robią a ja działam dalej. Dużo się tego uzbierało ale tu zamieszczam tylko część ćwiczeń. Uploadowanie też zabiera trochę czasu. Najpierw na pożegnanie ćwiczeń z perspektywą (nie na zawsze oczywiście) dwie koreańskie pagody w perspektywie trójzbiegowej. Format A3. Potem zastartowałem (już tak na dobre) z studiowaniem postaci. Powyżej głowy "hamptera". zrobiłem ich tak koło 30 ale tu zamieszczam tylko 4. Powyżej- landmarks gesture. Czaszkery widziane pod różnym kątem. Próba narysowania rozpoznawalnych postaci. Nie tylko tych zagranicznych, ze świata muzyki. Jak ktoś rozpozna więcej niż połowę to będę kontent. ;). Równolegle z nauką postaci zajmuję się też podstawami kolorów. Przez co w sumie czasu nie ma w ogóle na osobiste projekty. Powyżej studium materiałów. Gdzie się tylko dało dałem obok małą ikonkę ze zdjęciem referencyjnym by było wiadomo o jaki materiał chodzi. No i na zakończenie materiały w praktyce, "na żywca". Czyli jedziemy już pomału z martwą naturą. Jak zawsze będę wdzięczny za bardzo brutalną krytykę. ;)

Aaa. To całkowicie zmienia postać rzeczy. Tylko dobrze by było gdybyś dorobił też jakieś architektoniczne klimaty. Jakieś budynki ładnie w perspektywie ustawione. A także coś związane z designem- jakiś projekt lampki, skutera, też ładnie ustawionych w perspektywie i w trzech przekrojach. Zresztą podejrzewam że masz tego świadomość. Nie tylko postacie trza- więcej zróżnicowania. Ale tak dla przypomnienia- w ubiegłym wieku był w Austrii pewien jegomość o imieniu Adolf- bodajże. Ograniczał się w swoich pracach w zasadzie tylko do budynków i designu wnętrz. Robił je bardzo dobrze ale na akademię się nie dostał bo w jego pracach nie było nic na temat postaci. Jak się potoczyła dalej jego kariera? Wszyscy wiemy. ;). Nie przejmował bym się też zbyt późnymi odpowiedziami. Tu na forum wszystko tak trochę powoli się ciągnie. Dajmy na to ktoś kto ma naprawdę talent i wiedzę zakłada teczkę i dostaje odpowiedź po dwóch tygodniach lub jeszcze później. Dawną świetność to forum ma chyba niestety za sobą. Choć imo warto żeby nowi ludzie zakładali tu swoje teczki. Nawet jeżeli na początku dupy nie urywają. Dopływ świeżej krwi to podstawa jeżeli marzymy o tym by te forum jeszcze choć trochę rozruchać lub przynajmniej utrzymać na obecnym poziomie.

Witamy. Bardzo dobrze że założyłeś teczkę bo poziom na starcie jest wysoki. Chyba nigdy też nie widziałeś poziomu zerowego. Na poziomie zerowym ludzie mają problem z narysowoniem prostej kreski a tu widzą już takie całkiem profesjonalne portrety. Powiem więcej. Są osoby które skończyły studia a nie potrafią stworzyć poprawnej podobizny. Tak jak ten pan tutaj:http://metrowarszawa.gazeta.pl/metrowarszawa/1,141637,19918913,tylko-u-nas-autor-plaskorzezby-lecha-kaczynskiego-projekt.html A u ciebie całkiem niexle jest Spokojnie możesz już przejść na tablet, chyba że tradycyjny sposób malowania bardziej Ci odpowiada. No cóż póki co dziękujemy za ten wątek i czekamy na więcej prac. Wybacz jeszcze mą ciekawość. Rysować uczyłeś się sam czy była jakaś szkoła?

Bardzo fajne. Zabawne. Pomysłowe. Błyskotliwe. Profesjonalne. No, takie szorty to my lubimy. :).

Fajny ludek. Taki bardzo "bryłowy". Czuć jego masę. Z kolei na poprzednim obrazku zauważyłem że używam cienkopisów tej samej marki. "Graph it", bodajrze... :P.

Tak jak Olaf mówi. Przygodę z rysunkiem zaczynamy anologowo. Można kredkami ale najlepiej by chyba było kupić kilka cienkopisów kreślarskich różnej grubości (po osiem zł sztuka), jakiś szary lub brunatny blok (reprezentuje średnie tony), oczywiście ołówek i białą kredkę lub biały flamaster (żeby zaznaczać tony jasne). Żaden naprawdę dobry rysownik nie zaczyna od cieniowania rysiów na tablecie. Najpierw sobie ćwiczymy proste zwykłe kreski i elipsy potem przechodzimy do prostej formy organicznej (rysujemy gluty wraz z konturami, takie jak np. tutaj:http://ginadraws.blogspot.com/2012/10/cda-so-far.html) i geometrycznej (najpierw plainy i sześciany zamieszczone poprawnie w perspektywie). Potem jak już to opanujemy to możemy sobie pocieniować. Prawidłowa kolejność tematów które każdy rysownik powinien ogarnąć jest podana tutaj: http://2d.cgmasteracademy.com/programs/ Jak dobrze zauważysz dopiero w czwartym bloku (jeden blok to około 3-4 miesięcy nauki) przechodzi się już do takiego bezpośredniego digital paintingu i technik z nim związanych. Oczywiście tutoriale na CGMA są bardzo drogie i wielu może pomarzyć bysię na nie zapisać no ale raz że da radę znależć tańsze lub nawet darmowe zamienniki a dwa że chodzi po prostu o to żeby poznać tą ścieżkę studiów, tak by nie zaczynać przygody z rysowaniem od jakiegoś mangusiowatego rysia na wypasionym tablecie.

Wszystkie prace extra są. To co mi się najbardziej podoba to forma. Obiekty są naprawdę bardzo bryłowate. Chciałoby się takiego jednego ludka wziąć z ekranu i potrzymać w rękach by poczuć kształt. Bardziej bryłowate niż prawdziwe obiekty na zdjęciach. Jedyne do czego mógłbym się przyczepić, to... Nie ma czegoś takiego. Wszystko na wysokim poziomie. Super styl. :).

Trochę mnie nie było, ale byłem zajęty pewną pracą (o czym za chwilę) A tym czasem poprawiona ostatnia praca do portfolio: Szarfę zrobiłem od nowa a drzewko trochę rozjaśniłem i zmniejszyłem kontrast żeby sprowadzić do drugiego planu.Po to by całość była bardziej przestrzenna. No i tak jak obiecałem- prace z drugiego tygodnia w dominie: Pierwszy dzień zaawansowanego kursu był taki... Nastawiony bardziej na kreatywność. Choć były też ćwiczenia z kompozycji. Tutaj po kolei: mieliśmy zaprojektować (ładnie kompozycyjnie) plakat do cyrku, nowoczesną lampę (u mnie wyszła chyba trochę krzywa), potem już na dole logo mające zachęcić do zwiedzenia fontanny Neptun i następnego dnia był projekt skutera wodnego z uwzględnieniem postaci, która będzie go dosiadać. Potem był cały dzień poświęcony na światłocień: I znowu takie bardziej kreatywne zajęcia. Nastawione tematycznie bardziej na fantastykę i surrealizm. Jakość tutaj jest jaka jest. Ale raz że czasu nie było bardzo dużo a dwa że inne sprawy były tu kluczowe. Inna sprawa że tego robota z dżiunią chciałbym jakoś rozwinąć dalej. W formie 3D nawet. Zatęskniłem wszak za grafiką 3D. Przedostatni dzień to powrót do żywego modela. Nie pamiętam jak się nazywał. Poza modelem liznęliśmy też odrobinę anatomii i rysowaliśmy czaszki: Ostatniego dnia wyszliśmy w plener i rysowaliśmy muzeum solidarności od środka. Było już to tak trudne zadanie że rzadko komu udało się je doprowadzić do takiego stanu by można było pochwalić się na forum. No ale to co najważniejsze to zrobiliśmy- czyli cała kompozycja była ładnie umieszczona w perspektywie z uwzględnieniem proporcji. To tyle a propos domina. Polecam ten kurs wszystkim zaczynającym przygodę z rysunkiem. Oczywiście po kursie trzeba działać dalej. Ja sobie tutaj ćwiczyłem formę i perspektywę na przykładzie czołgu: No i w tym tygodniu zabrałem się już za ćwiczenie postaci. Najpierw było gesture drawning na bazie tutoriali Stana Prokopenko. Gorąco polecam jego kanał na YouTube. Tu akurat zamieściłem taki trochę bardziej zaawansowane- robo- bean- gesty. Potem z tutoriali Proko zacząłem przerabiać głowę. Poszczególne jej elementy najpierw sprowadzono do prostej geometrii a potem tworzyło ostateczną wersję: Mordo ty moja... Aha, i to co mnie najbardziej w tygodniu zajęło to Miku contest, na Draw Crowd. Trochę za późno to będę wrzucać ale wcześniej nie dało rady. Postać Miku Hatsune (u mnie to akurat cesarzowa Nekumi z komiksu "Better World" (ale oni nie muszą o tym wiedzieć)) powstała oczywiście w oparciu o ćwiczenia Proko. Zależy mi żeby ktoś się wypowiedział chociaż na temat tej ostatniej pracy. I coś doradził. Termin ostateczny zgłoszenia prac minie za dwa dni. Do tego czasu można sporo poprawić. :). Może za mało słodkie?

To nie chmury panie! to taka bardziej mgła. :). Kto widział chmury na tak niskim poziomie tuż nad ziemią? Za kompozycję będę musiał się wziąć, bo parę osób już mi na to uwagę zwróciło. Chyba wina tego drzewa. Wygląda jakby było w pierwszym kadrze. A powinno być w drugim. Ten odblask światła chyba za jasny jest. Ale dzięki za koment. Tu chyba będę musiał szarfę zrobić na nowo. Bo ciężko to będzie przestawić żeby przy okazji niczego nie zepsuć. Dzisiaj wieczorem wezmę się za poprawki. Dzięki. A tymczasem dalszy ciąg Domina i własnych ćwiczeń: Czwartego dnia był wstępniak do postaci. Podstawy proporcji. No i rysowanie chłopców. Uczycielka powiedziała że zawsze jak zaczynamy naukę rysowania czy tez rzeźbienia postaci, to chłopy najpierw muszą być. Dużo łatwiej ich narysować, namalować. Dziewczęta dopiero wtedy kiedy chłopów opanuje się w stopniu dobrym. Moja praca domowa. Oczywiście tematem był chłop. Poniżej piąty dzień i bardzo ciekawe zajęcia. Na których robiliśmy tzw. krzyżówki geometryczne. Dużo było główkowania. Na podstawie rzutu z góry i dwóch boków należało stworzyć trójwymiarową bryłę. Mocno polecam te ćwiczenia. Podobno dobre są w ćwiczeniu przestrzeni i formy. Potem były znowu zajęcia z postaci ale mieliśmy już żywego modela. Niestety gdzieś mi wszystkie materiały przepadły. Ale robiliśmy podobne na zajęciach zaawansowanych wiec rysunki na bazie modela wrzucę następnym razem. Na końcu pierwszego tygodnia było rysowanie skomplikowanej bryły zwanej geomem. Celem była próba przyzwyczajenia się do gąszczu tych wszystkich linii perspektywy które w czasie tworzenia rysunku trzeba wykreślać w dużych ilościach. A na zakończenie- moje dalsze własne ćwiczenia z tak zwanymi krzywymi obiektami zamieszczonymi w perspektywie dwu- zbiegowej: Sorry za jakość zdjęć ale aparat nie jest pierwsza klasa. Za kilka dni wrzucę parę prac z kursu zaawansowanego. I to będzie ostatni "Dominowy" wrzut.

Dla mnie wszystko super. Bez zastrzeżeń. Ilość detali bardzo cieszy oko. Może przydałoby się więcej zabrudzeń, itd. Np. na tej brązowej półce podtrzymywanej przez zielonkawy filar. Ale ogólny poziom zasługuje na rekomendację. I tak też uczynię. A co mi tam. Nie robiłem tego wcześniej. Zawsze "musi" być ten pierwszy raz.

Miałem zamieścić jakieś prace w trakcie trwania kursu rysunku w dominie ale niestety tak ostro zasuwaliśmy że miałem właściwie czas tylko na Domin i odrabianie prac domowych Domina. No i żeby zjeść jakieś tam śniadanio - obiad. Prace z domina nie przepadły. Teraz kiedy jestem już po kursie zamieszczam część z nich. Może niektórym świerzakom przyda się do ćwiczeń. Dzień1 Zaczęliśmy od najprostszych obiektów w perspektywie. Czyli plainów. Badaliśmy jak zachowują się w tejże perspektywie. W zależności głównie od tego jak daleko są od linii horyzontu: Ten ostatni to kołowrotek. Nikt go nie lubi. Nie wiem dokładnie po co go robiliśmy, ale chodziło pewnie o ćwiczenie rysowania elips w perspektywie. Drugiego dnia uczycielka uczyła nas jak rysować drzewa. Drzewko bonsai to była moja praca domowa. Te drugie zrobiłem w Dominie. Format 50x 70cm. Trzeci dzień był chyba najtrudniejszy. Ćwiczyliśmy rysowanie cienia rzucanego. Ktoś powie pewnie że to przecież nic trudnego. Wystarczy go ot tak na czuja narysować. Ale nie w Dominie takie numery. Tutaj cień musiał być geometrycznie, idealnie odmierzony. Jego długość i kształt- definiowany przez kąt padania światła i między innymi powierzchnię na jaką pada: Na razie pierwsze trzy dni. Pozostałe wrzucę później. A dalej- ćwiczenia z poza dominu: Umieszczenie obiektów które zawierają krzywe- w perspektywie. Połączone razem z obiektami prostymi. Trudne dość ćwiczenie. Trzeba się nieźle nagimnastykować żeby taką krzywą ładnie w perspektywie umieścić... No ale po tych nieprzyjemnych dość ćwiczeniach, był czas na bardzo przyjemne: Kilka konceptów pojazdów kosmicznych. To są koncepty bardzo wstępne więc perspektywa nie musi być tutaj idealna. Na to przyjdzie czas później. Kiedy wybiorę dwa z powyższych statków i zrobię je już tak bardziej profesjonalnie w pchotoshopie. Z taką już bardzo dobrze odmierzoną perspektywą. Może ktoś mi pomoże? Bo nie wiem na który statek mam się zdecydować :). Na końcu, dość przyjemne ćwiczenie z rysowania roślin "z natury". Część na działce część w domu- robiona. Taki wstępniak przed rozpoczęciem robienia martwej- kolorowej na tablecie. No i jeszcze praca skończona. Do portfolio: Co o niej sądzicie? Nadaje się? Zależy mi w tym punkcie na dobrej radzie bo zgodnie z planem będzie to ostatnia praca wchodząca w skład obecnego portfolio. Potem oczywiście stworzy się tych prac jeszcze więcej i jeszcze lepiej, ale zawsze musi być ten wstępny, pierwszy kształt. Prawda?

Obejrzałem przedwczoraj. Też podziwiam. Udowodnił że z zupełnej nicości i w polskich ciężkich warunkach można z nizin wspiąć się na sam szczyt. Zagrzewa do walki, daje nadzieję.

Obejrzałem wstępniaka "dowciapnego" Proko i nawet się zaśmiałem w trakcie sceny z "opadającymi" mięśniami. He, he, :[. Ok. Tak na poważnie- wielkie dzieki za namiary na kanał. Na pewno się przyda. Szkoda że jest podzielone na dwie części- darmocha i premium. Prawdziwa zabawa podejrzewam że zacznie się dopiero przy wykupie płatnego kanału. No ale cóż... Za darmochę to pewnie nie znajdzie się takiego w pełni profesjonalnego, kompleksowego tutorialu. Na pewno mimo wszystko warto przerobić tą darmową część. Mnie też to może zainspiruje?

Powróciłeś w wielkim stylu. Pami jest bardzo elegancko namalowana. O wiele lepiej wypadła niż Amidala. Mam taką prośbę. Jeśli mogę. Nie masz może większej ilości studiów anatomi człowieka? Takich jak studium nosa, uszu, ust itd. z pierwszego posta? A jakbyś miał to czy nie dałbyś rady zamieścić dodatkowych. Bardzo inspirujące one były. :).

Tak uczynię jak już skończę kurs domina bp rzeczywiście te z reklam są przerażająco wręcz nienaturalne. Pomału będę się brał za martwą. A tymczasem: Wesołych Walentynek! :P Trochę za wcześnie ale dzięki temu jest jeszcze czas żeby coś poprawić. Ale chyba dobrze jest. W każdym bądź razie wreszcie praca finalna nie różni się w sposób zasadniczy od zrobionego wcześniej konceptu. Z wyjątkiem szczegółów, rzecz jasna.

Racja. Mogłem dodać jakieś tło. Nawet szare. żeby pokazać jego wpływ na oświetlenie. Następnym razem coś takiego zrobię. Uzupełnię jakimiś prostymi przedmiotami typu metalowy kubek, drewniany kubek, itd. Żeby bardziej urozmaicić. Potem można już zacząć robić martwe na żywo.

Ok. Sprawa Domina jest już prawie przesądzona. Pójdę jednak na kurs z podstaw. Zdecydowałem po tym jak zobaczyłem prace jakie się na podstawach robi. I dowiedziałem co podstawy będzie obejmować. Po za geometrycznymi bryłami (które będą na pierwszych zajęciach) będzie też rysowanie martwej (na początku roślin), a także rysowanie ludzkiej postaci (z uwzględnieniem ludzkiej anatomii). Oboje mieliśmy wątpliwości czy mam robić podstawy czy też od razu uderzyć na zaawansowany ale ostatecznie zdecydowało to że sam kurs jest bardzo elastyczny. W każdej chwili lekcje można zmienić i np. trzeciego dnia przejść z sali gdzie odbywa się kurs z podstaw do sali gdzie są bardziej zaawansowane rzeczy. Jak już się zacznie to postaram się wrzucić jakieś ćwiczenia z kursu na forum.. A tym czasem wskoczyłem na wyższy lewel i postanowiłem dodać materiały do niektórych moich kulinariów: Mam nadzieję że wygląda teraz dużo apetyczniej. :).

Moje prace są podporządkowane portfolio i komiksowi. W jednym i drugim przypadku będzie się liczyła przede wszystkim jakość. Dalej robię wypasiony prolog i spróbuję podejść z rozpowszechnianiem drugi raz- jak go skończę. Budynków w moim komiksie będzie w późniejszej fazie trochę- więc ćwiczenia twardych powierzchni jak najbardziej się przydadzą. Fajnie by było mieć też przynajmniej jedną pracę z budynkiem w portfolio. Tak by przyszły pracodawca wiedział że sobie z tym radzę. Inna sprawa- słyszałem że jest nie tylko nacisk na hard surface- ale także na rysowanie- malowanie martwej natury. Jutro będę w Dominie, więc dokładnie dowiem się co będzie. Wezmę też swoje prace analogowe tak żeby coacherzy wiedzieli na jakim etapie naprawdę stoję. Kolejna kwestia to to że w rysowaniu martwej natury jestem cholernie do tyłu. Tak czy siak, kurs się na pewno przyda. Fundusze nie są tak mocno ograniczone. Mam pracę zleceniowo- sezonową. I cały problem tkwi w tym że sezon rusza u mnie już od początku marca. Uczęszczanie do Domina aż do zimy 2016 stanie się wówczas bardzo utrudnione. Więc... Po prostu trzeba wykorzystać okazję że mam jeszcze czas na tak intensywny tryb nauki. Co do nauki światła i koloru- To w najbliższych miesiącach jak najbardziej mam zamiar się temu poświęcić. Możliwe że zacznę to robić zaraz po skończeniu kursu w Dominie. Jeżeli uważasz że pracę na tym dużo by zyskały- to warto zacząć działać szybciej. co prawda po dominie miałem w planach wziąć się juz tak na poważnie za anatomię- ale zawsze można połączyć dwa kursy by uniknąć trochę tej monotonii. Ok. Tym czasem dalej szlifuję formę: Tematem ćwiczeń były kulinaria. Po lewej stronie: banan, gruszka, marchew, śliwka- czyli takie kulinaria wegeteriańskie- lewicowe :) Po prawej- prawicowe: schab, golonka, udziec, biała kiełbasa- czyli tradycyjne polskie jedzenie :) (kurcze, zapomniałem o kaszance)

Dla mnie ok. Krótkie ale treściwe. Co za marnotrastwo! Chodzi oczywiście o drewno na fujarkę. :). Bo animacja płynna.

Elips często się używa. Zwłaszcza w organice. Robią to nawet najlepsi. Jak np. Ila Kuvshnikova. ;). Ja będę ćwiczył dalej. Dzięki.

Dzięki. Dużo jest inspiracji polskimi artystami. Których prace robią wrażenie w sieci. Np. na takim DA. Jakiś czas temu zrobiłem czarno białe thumby do drugiej części komiksu. Tak bardziej dla potrenowania. Bo sam komiks na razie zawieche złapał. skupiam się w 90% na ulepszaniu skilla. Mam nadzieją że nie będziesz miał problemu z rozpoznaniem artysty i jego pracy na bazie której powstał górny thumb. :P Dzięki. Dobre rady i miłe słowa zawsze zachęcają do wytężonego wysiłku. Zacznę dziś robić tą parę z różami zaraz po przeczytaniu podanego przez Ciebie artykułu. No i chyba faktycznie wezmę ten bardziej zaawansowany kurs. Cenowo mi przede wszystkim bardziej będzie odpowiadało. Krócej trwa i jest bardziej zagęszczone (mniejsze koszty dojazdów). Choć słyszałem że takie zupełne podstawy są bardzo ważne i poświęconych na nie godzin nigdy dość. Spytam się jeszcze samego Dominu- co o tym sądzą. Bo mają taki wymóg że na zaawansowane można do nich iść tylko po ukończeniu Dominowego bądź cudzego kursu. Ok. Wczoraj i dzisiaj robiłem między innymi ćwiczenia na masę: Powyżej masę roślinną z uwzględnieniem róż. Przyda się to na następną pracę. Poniżej masę bardziej nieorganiczną: 5 podstawowych brył połączonych ze sobą w jedną. Tak żeby pokazać że nie tylko słitaśne grafiki na codzień robię. :P. Ćwiczę też. ;).

Ok. zrobiłem sobie thumbnaile do następnych dwóch prac. Ta pierwsza bedzie taka trochę walentynkowa. Dobrze by było wyrobić się na 14 lutego. I wykorzystać tą datę. Ktoś z was słyszał może o jakimś walentynkowym konkursie? ;P. Taki konkurs to jakby nie mówic zawsze jakaś okazja do wypromowania siebie. A i czasami wygrać coś mozna... ;P. Poniżej wersja z zaznaczonymi focal points. Jakieś sugestie? Bo mi się wydaje że kolejność focal pointów dobra. Ale z chęcią wysłucham rad mistrzów. Chce wcześniej wszystko zaplanować by potem zająć się juz tylko dodawaniem szczegółów. Jeszcze jedna sprawa. Co sądzicie o ofercie Domin, która będzie miała miejsce już za dwa tygodnie? Startuje wtedy kurs z rysunku dla totalnych świerzaków. Trochę to kosztuje. Ja podstaw co prawda się uczyłem. ale zupełnie sam. Tam to zawsze by to ktoś wszystko ocenił... Mam po prostu dylemat czy zapisać się na kurs z zupełnych podstaw czy poczekać aż tydzień później będzie kurs dla takich bardziej zaawansowanych... Więcej szczegółów, tutaj: https://pl-pl.facebook.com/DominGdansk

Zgadza się. Z tym mam jeszcze problem. Z planowaniem i organizacją. Najpierw robię oczywiście thumb, ustawiam focal pointy ale potem i tak zbyt wiele sie zmienia i prawie cała organizacja szlag trafia. Przy pierwszej pracy dajmy na to: zrobiłem pierwej thumb backgroundu. Jeźdźców oraz ptaszka zrobiłem w osobnych plikach i wstawiłem do głównego- gdzieś w końcowej fazie malowania. Wyszło dużo inaczej niż w fazie planowania, ustawiania waloru, atmosfery, itd. Ok. Przy nastepnym projekcie wstawię wcześniej thumb na forum, razem z focalami tak by użytkownicy mogli wyrazić zdanie w początkowej fazie projektu.

Dzięki. Tak uczynię. Stworzę jeszcze 2 prace w 2D a dwie prace w 3D wywalę.

Helo. 🙂 Ostatnio się trochę wymądrzałem w cudzych wątkach więc pora chyba założyć własny. Bo nie fer troche tak innych krytykowac a swoją klatę mieć schowaną i nie wystawioną na ataki. Właśnie, ataki. Forum max.pl duże nie jest i ludzie bynajmniej nie zamieszczają tu swoich prac po to by laiki zdobywać i być głaskanym przez innych użytkowników. Ja też nie jestem tutaj wyjątkiem i podobnie jak inni użytkownicy chciałbym wysłuchac jakiejś krytyki, rad no i po prostu dowiedzieć się jeszcze więcej- dużo ciekawych rzeczy. Będę za to pokornie wdzięczny. 🙂 Teczka ta- to będą głównie rzeczy związane z fantasy i z moim komiksem tegoż gartunku. Miałem ją zrobić jak już ukonczę wypasiony prolog do komiksu ale z racji tego że się to wszystko wydłuża i że złożyłem noworoczne postanowienie- chcę żeby teczka była jeszcze w styczniu. I miała bardziej techniczno- rozwojowy a nie projektowy charakter. Mój komiks, którego pierwszą częśc (wersję demo) można zacząć tu http://fav.me/d9jfz5u czytać. Jeżeli zna się i lubi angielski. Robienie komiksu to moje główne marzenie, które musi na razie poczekać z uwagi na zbyt małe nim zainteresowanie. Są oczywiście mniejsze marzenia- takie jak praca w sektorze CG. Jako ilustrator. Koncept Artist, itd. W tym celu oczywiście pracuję nad portfolio. Podążając za radami Purina staram się wrzucać tutaj: https://www.artstation.com/artist/stephanbored Rzeczy z mojej najwyrzszej półki. No i oczywiście ucieszy mnie jeżeli ktoś jeszcze zechce na temat folio się wypowiedzieć. Na zasadzie co poprawić, co wywalić- żeby robiło pierwsze ładne wrażenie. Poza komiksowe prace: Dłubię też trochę w 3D. Ale obecnie to głównie ilustracje 2D. Na 3D założy sie kiedyś osobny wątek. Na razie prace w 3D mozna oglądać na dewiancie tutaj:http://stephanbored.deviantart.com/gallery/57628614/3D-stuff Dzięki z góry za rady. 🙂 Jeszcze raz, Link do komiksu, (demo):http://fav.me/d9jfz5u Link do folio, (w budowie):https://www.artstation.com/artist/stephanbored