JonJoan

Mam dwie koncepcje mojego najnowszego dzieła. Preferuję tą wyżej. Ale może Wy stwierdzicie inaczej? No i na dodatek coś jeszcze poradzicie? Hę? Tu poprzednie dzieło skończone. Totalna klapa na portalach wszelakich, ludzie nie lajkują. W czym popełniłem błąd? Tu dzieło bruneta na którym się wzorowałem, dla porównania: Jego dzieło dostało 8000 lików na DA moje zaledwie 18. To jak niebo a ziemia. Aż tak bardzo moja praca odstaje? Co skrewiłem?

Kurcze. Pytowe. W porównaniu z tym co ja robiłem- niebo a ziemia (i napewno nie zajmowało mi to 2,5 dnia). Dużo szczegółów, bardzo ładny, czysty render. Z chęcią zobaczyłbym więcej Twoich prac.

Nie zawiodę... Edit: Ja taką zdolność posiadam. Ale działa ona niestety z opóźnieniem. Dopiero po trzech tygodniach uświadamiam sobie że moja praca to niezły shit w porównaniu z tymi mistrzowskimi.

Ano uwagi są takie że kolory dla mnie git. Jak na początkującą osobę. Z anatomią już dużo gorzej. U pierwszej pani z nogami jest problem (anatomia + posing) druga pani- anatomia twarzy (w okolicy kości policzkowej jest chyba za mało tkanki tłuszczowej). Oceniam z perspektywy osoby, która w branży niestety nie jest (też się uczy) ale jest zazdrosna jeżeli chodzi o kolory (taki komplement). Działaj dalej. I to ciężko. Bo grzechem by było zmarnować taki potencjał. A tak w ogóle to witamy!

Prawda jest zawsze po środku.

Noto już prawie finał mego długaśnego wipu. Bo nie wiem co tam jeszcze można dorobić.

Kolejne posty to będzie taki mały work in progress. Jak ktoś po drodze coś doradzi to się ucieszę. Praca bedzie zainspirowana ilustracją Bruneta: Titan3 [/url] Do modelu dorobiłem junię: Junię w keyshocie wyrenderowałem (będzie oczywiście podmalowywana, korygowana) , po to by ustawić już całą scenę w CSP. Domalowałem robota w tle (wcześniej miałem go modelować- ale na razie domaluję). Tam ustawiłem walor i kiedy stwierdziłem że walor trybi zrobiłem też wstępny kolor: Jutro przejdę już do szczegółów. Chyba że ktoś zgłosi jakieś zastrzeżenia. Dobranoc.

Pomyliłem tytuł i pewnie dlatego nie mogłem znależć. Jizas! Praca jest niebiańska a poziom cholernie wysoki. Ciężkim zadaniem będzie nawet zbliżenie się do tego. Wielkie dzięki.

Ponieważ nie mogę tej pracy znaleźć ani na maksie pl ani w gogle, zadam pytanie. Kojarzy z was ktoś tą pracę? Chodzi o model fioletowego czarodzieja i inne prace twórcy, który bodajże jest odpowiedzialny za Eredina z wiedźmina. Świetna to była praca i modele te stanowią świetny przykład dla tych którzy chcieliby się rozwinąć. Z góry dzięki. Będzie karma.

Purin, Kazikowy- Dzięki. Kuszący jest ten schoolism. Czy może raczej kusząca cena. Bo strony jeszcze nie obczaiłem. ;). Nie wiem czy sie załapię na zniżkę bo musiałbym już dzisiaj się zapisać. A mam tyle w planach. Na razie przez dwa miesiące będę przerabiał taki już bardziej szczegółowy kurs z anatomii w między czasie dalsze prace w technice 2,5D. A potem... chciałbym do komiksu wrócić. Choć na chwilę. Przypomniałem sobie o nim kiedy zobaczyłem ostatnie świetne dzieło Davida Revoya: Przypomniał mi się jego tekst na temat mojego komiksu. Powiedział żebym się na nim skupił, publikował, miał radochę a poziom i sukces nadejdzie po pewnym czasie. No właśnie. Sukces to ciekawa sprawa. Niektórzy uważają że zastał osiągnięty jak dostaną robote w branży. W firmie w której będą działać po zaniżonej cenie. nierzadko niższej niż tak zwana średnia krajowa. Niektórzy się ucieszą choć zarobią mniej niż w poprzedniej robocie. Nie mówie że to źle. Wszak ja sam wolałbym pracować za mniej ale nad czymś czego nie nienawidzę (i się czegoś przy okazji nauczę). Co do Revoya? Hm. Tutaj rezultaty mówią same za siebie. Własny komiks na którym zarabia niezły kesz. Spełniające się marzenie o komiksowej animacji, cała masa fanów, których wciąż przybywa, no i facet robi dokładnie to co najbardziej lubi. Dla mnie dużo większy sukces niż praca w wielkiej korpo w wielkim mieście. A i pierwsza jego animacja ma świetny klimat (no i przede wszystkim fabułę). Udowadnia że małe potrafi być dużo lepsze niż te duże. Bo ma to coś. Duszę, klimat, włożone serce. Ok. Wczoraj odkopałem stary model nad którym tak trochę bardziej się postarałem. A że ostatnio rozkochałem się nieco w keyschocie postanowiłem dokończyc go i zrobić próbny render. W finalnym- karbajn ten posłuży jak dodatkowy asset do następnej ilustracji. Zauważyłem że mam więcej takich niedokończonych dzieł 3D, które można wykorzystać do ilustracji. I tera jest na to właściwy moment. PS. Podobnie jak Graft, też bede wrzucał projekty 3D i 2D do jednej teczki

Chyba wiem o co mniej więcej Ci chodzi. Swego czasu robiłem takie oto ćwiczenia tonalne: Używałem wtedy pięciu tonów bodajże. Ich poziom zależał od atmosfery (historii) jaka panowała w scenie. Trochę o tym wszystkim zapomniałem i powiem szczerze że robiąc ostatnie dwie prace, totalnie olałem to. Dużo u Ciebie w pracach jest analizy kompozycji (Wykreślenia, spirale, linie). Skąd czerpiesz wiedzę na ten temat? Są jakieś tutoriale godne polecenia odnoszące się do tego chyba najważniejszego elementu obrazu? Dzięki z góry. PS. No... teraz jak dostałeś robotę to chyba jadasz już lepiej?

Czas przyznać się do kolejnych porażek. Już myślałem że pewne wydawnictwo nawiąże ze mną współpracę. Czemu tak myślałem? Ano dlatego że kazali mi zrobić próbne prace: Prace wrzucam ku przestrodze. Co by nie robić bynajmniej w taki sposób. To miała być jakaś książeczka dla dzieci. Ktoś inny ją tera ilustruje. A dla mnie chleb ze smalcem i kartofle. Że by ktoś znowu nie powiedział że się nie staram. Kilka wybranych speedów z moich ostatnich ćwiczeń- powyżej. Studium mistrzunia, którego imienia nie pamiętam. Robinson czy jakoś tak. A tu już w ogóle giga wypas. Postanowiłem pójść śladami Okonia czy ostatnio Michała Michery i zacząć robić w 2,5D. Rezultat? Gdybym wiedział że na pewno dobrze to bym tu nie zamieścił. pierwsza była renderowana w keyshoterze druga z kozłem w vray- blender. Tak że można se porównać. Ja mogę powiedzieć tylko tyle że vray daje trochę wiecej możliwości. Plusem też jest że wszystko się robi w jednym sofcie i nietrzeba skakać. Wolno się jednak w nim robi jak cholera i jest nie wygogny w porównaniu z keyshotem. No ale jeszcze trochę się pobawię i powiem co bardziej warto używać. Cheer's!

No i odbyt. Bosko wygląda ten pomalowany- future landscape. Zupełnie jakby wzięty z komiksu Moebiusa tudzież innego Enki Bilala. Bardzo klimatyczne. Ciekawe są też te ćwiczenia "na masę". One są z jakiegoś tutoriala czy też na bazie zebranych własnych doświadczeń stwierdziłeś że tak właśnie sobie trzeba poćwiczyć?

To chyba było to. Bo żadne okno renderingu się nie pojawiało.

Thorgal, Wiedźmin. No, no. Marzenia z dzieciństwa zaczynają się spełniać. Jeszcze jakby ktoś zabrał się za przygody Tajfuna, to byłbym w niebiesiach. No i Rutkowski powinien też mieć swój fillm...

Czołem, Ktoś z Was może robił kiedyś proste animacje w blenderze na silniku Vray? Wie jak to działa? Dzisiaj zrobiłem sobie mały test, prymitywna scena (cube+ camera+ lampy). W ustawieniach panelu render ustawiłem oczywiście że chcę animację- frame by frame (za cholerę nie wiem co oznaczają te dodatkowe ustawienia). Klatek ustawionych jest też prymitywnie mało (20). Z obawami (bo wiem jak na razie działa vray pod blender) wciskam przycisk blender i... i lipa. Coś sie ładuje na blenderowym górnym pasku "render" i trwa to od jakiś 20-stu paru minut. Podejrzewam że nawet w cyclesie miałbym już wyrenderowaną całą animację a tutaj nie zaczęło renderować nawet jednej klatki. Tylko ciągle coś "innego" ładuje. Ktoś z Was zna rozwiązanie problemu? Lub chociaż jakiś tutorial na temat podstawowych ustawień renderu animacji? Rendering pojedynczych klatek działa bez zarzutów ale animacja to na razie jakaś straszna lipa jest. Edit: Wszystko chyba już ok działa. Miałem wersję blendera niedopasowaną do vraya. Zainstalowałem nieco starszego blendera (ale bardziej kompatybilnego) i tera działa już dobrze (mam nadzieję).

Boyzone:

Za to właśnie lubię fora takie jak 3dmax.pl. nie tylko ludzie, którzy dzielą pasję, przekażą konkretne rady ale jest też pełne zrozumienie. Dzięki raz jeszcze i nie zawracam dupci albowiem domyślam się że sukces to tylko początek drogi i że najpierw są laury a potem cała masa roboty.

No! No! Okazuje się że mamy kolejne cudowne dziecko 3dmax pl. Z niesamowitym progresem w teczce i z pierwszymi sukcesami. Cieszy oko to. Ale co poniektórzy patrząc na to, robią sie zazdrośni i chcieliby dowiedzieć się szczegółów na temat powstawania pracy. :). Mianowicie jakie programy były użyte do modelowania, rzeźbienia, posingu. Jaki silnik renderujący? Czy dałoby się uchylić choć rąbek tajemnicy? No u mnie też marzenia spełnią się zaraz po świętach. Będę mógł znowu ładować węgiel do piwnicy.

Ostatnio robilem sobie takie oto ćwiczenia. A może to była bardziej zabawa? Twórcy oryginałów niechaj wybaczą jeżeli coś wypaczyłem.

@graft Dobre. Tylko brakuje mi tak legendarnych postaci jak: Tajfun, As czy Doman. ;) Bez nich raczej nie powinno tworzyć się polskiego LoJ.

Dużo wysiłku trzeba jeszcze włożyć w integrację modeli 3D z malunkami 2D. Do Ostrowskiego w każdym bądź razie jeszcze kawał drogi. Nie mniej fajnie jest zobaczyć taką pracę tutaj- zwłaszcza że dodany jest do niej WiP. Ja bym też nie zaczynał przygody z tego typu grafiką od tak skomplikowanych scen. Jeden domek na wsi na poczatek byłby w zupełności ok. A tu mamy całe miasteczko. Mam nadzieję że teczka będzię się w dobrym kierunku rozwijać. No i chciałbym spytać gdzie była modelowana/renderowana scena?

Ano w pytę. Aż się prosi o pod-malunek.

No! O to chodziło. Dzięki za konkrety. Napewno się przydadzą. Nie tylko mi. Chyba na razie nie bede szalał z kasą i po prostu nadal będę samemu działał (tutoriale, studies). Trzeba będzie narzucić sobie dyscyplinę i ładnie wszystko zaplanować. Nie ma co panikować. Wszak mój "naukowy" staż jest jednak krótszy od Twojego. :). Baza którą podałeś jest dosyć spora+ książki i jest co wybierać. Ostatnia praca zdecydowanie gorsza od pozostałych wcześniejszych. Jako zwykły, prosty konsument powiem że kontrast na dłoniach za duży, Tło niechlujne. Za to bardzo fajne kolory są. Jako "przedstawiciel" branży CG- nie będę się wypowiadał. :). A, wciąż nie dowiedziałem się czy samuraj to tylko 2D, czy 3D też. Domyślam się że tylko 2D.

Serce opowiada się za tym pierwszym "trudniejszym" rozwiązaniem. Rozumek podpowiada to drugie. Warsztatowe. To jest chyba taki problem z ludźmi, którzy chcieliby zrobić "wielkie" rzeczy. Takie jak komiks. Zapominają (albo i nie przyjmują do wiadomości) że trzeba najpierw przejść ten etap przygotowawczy. Że zanim wezmę się za pisanie książki to muszę nauczyć się czytać, pisać, dobrze formułować zdania. Mieć szeroką bazę książek przeczytanych. Purin akurat niczego nie narzuca wskazuje po prostu dwie drogi. Pierwszą- bardzo wyboistą- ale gwarantującą mega satysfakcję. Bo nie ma nic piękniejszego niż mieć rzeszę fanów którzy płacą ci za robienie komiksu. Tak jak temu panu tutaj: https://www.patreon.com/davidrevoy. Drugą mniej wyboistą, dajacą mniej szczęścia ale gwarantującą mniej lub bardziej profesjonalną opiekę i rozwój. Jaką ludzie wybiorą? Ich brocha. Są dorośli. Co do oryginalności to pełna zgoda. Ale osiągnąć sukces przez oryginalność to trochę jak w lotka wygrać. Ja próbowałem znaleźć jakąkolwiek pracę (stałą lub zlecenie). Oczywiście kiedy wysyłałem na rynek polski. Na zachodni- to wiadomo. 100% freelance. :). Pięknie to brzmi. Ale jak trzeba będzie zilustrować bunt w wielkim mieście fantasy, bitwę albo naradę w pałacu cesarskim- to ja już widzę te wszystkie koślawe, koszmarne kadry.