kengi

potwierdzam, strasznie zamula. a4 300dpi... malowac najprostszym pedzlem sie nie da, chyba ze tam w domysle "lazy mouse" jest wlaczony, ale nie moge znalezc. tyle ze to raczej bylo by bez sensu bo na transformacji tez jakbym mial "lazy mouse'a" :) wywalam w kosmos, potestuje moze za pol roku znowu.

https://pinshape.com/contests/3d-printing-kids-toys-design-challenge

No co ty Ed to spoko koleś, przy Toy Story 2, tylko trochę pocisnęli... aż jeden koleś niemal nie zabił swojego dziecka w samochodzie, przy 30st. upale... No, ale już tak nie robią :)

@2013, widzisz, to o czym pisze dotyczy w równym stopniu mnie, sam mam takie same problemy, w każdej pracy staram się je dostrzegać i korygować, wychodzi oczywiście różnie. W większości przypadków, zwłaszcza po jakimś czasie, okazuje się, że to jednak kolejny fail :). Tak jak pisałem wcześniej, myślę że dobrze jest spróbować użyć, nawet jeden do jeden, kompozycji abstrakcjonistów i wpisać tam swoje elementy. Albo swoją kompozycję uprościć do form abstrakcyjnych i zobaczyć "na czysto" kompozycję. Co do czasu... nie mam pojęcia, najlepszą odpowiedzią było by pewnie... aż będzie dobrze hehe. Ale bardziej realną będzie pewnie, do momentu aż nie będzie w miarę ok. :) A na pewno z każdą pracą, będzie lepiej, jeżeli tylko nad tą składową obrazu(kompozycją), będziesz rzeczywiście się przy okazji każdej pracy zastanawiał. Przynajmniej ja w to wierzę, bo inaczej już bym musiał sobie odpuścić zabawę w grafikę, bo tylko faile u siebie widzę.

@2013, ogólnie kompozycja jest sztuką zwięzłej wypowiedzi. Chodzi o to, żeby w jednym zdaniu(obrazie) przekazać wszystko co najważniejsze i nie zapaćkać wszystkiego dygresjami. W tym konkretnym przypadku trzeba by się zastanowić co jest najistotniejszym elementem kadru. Może to być zebra, może to być fakt nagromadzenia podobnych formalnie kształtów (kreski, linie, zaokrąglenia). Mogą być jeszcze inne rzeczy, ale rozpatrzmy te dwa przypadki: Przypadek pierwszy, ZEBRA — jeżeli zebra ma być najistotniejszym elementem, to kompozycyjnie możesz ją wyodrębnić np. stawiając ją w jednym z mocnych punktów obrazu. Albo możesz użyć złotego podziału. Możesz to wykreślić geometrycznie, albo użyć kontrastu. Ale właśnie... kontrast, czyli akurat zebrę zrobić z użyciem najmocniejszej różnicy odcieni pozostałe elementy puścić. Albo kontrast w szerszym rozumieniu, bo to nie tylko zróżnicowanie waloru. Może to być też kontrast kolorystyczny, przez fakturę czy użycie ciężkich plam w stosunku do cienkich linii czy kropek. Tak samo kolor i np. jego saturacja jako wyróżnik. Chodzi o to, żeby wszelkimi dostępnymi środkami plastycznymi, nakierować widza najpierw na najistotniejszy element, a potem dzięki umiejętności prowadzić jego oko ku drugorzędnym sprawom i dalszej części "opowieści". Przypadek Drugi, Nagromadzenie podobnych formalnie kształtów — w tym przypadku, może lepszym rozwiązaniem było by ukazanie całości w ciaśniejszym kadrze. Tak aby utrzymać równomierne nasycenie "kontrastu" w najszerszym tego słowa znaczeniu, czyli kolorystycznie, walorowo, fakturowo itd... tworząc taki pattern jak na dywanie itp. Możesz też, chcąc stworzyć u widza nieco intrygi/zainteresowania, umieścić oko zebry w mocnym punkcie obrazu, albo lekko je wyróżnić w inny sposób. W taki sposób żeby podpowiedzieć widzowi czego ma szukać w całym kadrze, jeżeli taki miałby być zamysł, oczywiście. To tylko mały wycinek możliwości jeżeli chodzi o kompozycję, która de facto (IMHO), jest nauką o wszystkim co składa się na obraz. Zabawy abstrakcjonistów, oprócz otoczki filozoficznej, to właśnie eksperymenty formalne, badanie esencji "sztuki" z odrzuceniem całej, zwłaszcza dla nich, przaśności czystego warsztatu, czy popisów na tanie chwyty efekciarskie. I dzięki tej "szczerości" myślę, że łatwiej to zaobserwować, niż u równie wielkich mistrzów kompozycji, tyle że sztuki figuratywnej. Co do twojej zebry to wydaje mi się, że parę pomysłów wykorzystałeś, ale jeszcze nie do końca świadomie, przez co czuć trochę zabawy po omacku. Parę chwytów dało ci, jakby przez przypadek, użycie efektów, typu kolorowa winieta. To spowodowało wyróżnienie zebry, trochę jak dla mnie, za bardzo na środku. Przez co sam kontrast wskazuje, że zebra jest najważniejsza, ale umiejscowienie mówi nam coś innego, że bardziej istotny jest jednak ten chaos obok niej. Dodatkowo duża ilość wolnej przestrzeni po prawej kadru nie wnosi za wiele... tzn. można powiedzieć, że to powinno budować kontrast między zatłoczoną lewą stroną a wolną prawa, przez co, w założeniu, chaos i zatłoczenie będzie mocniej oddziaływać, ale zaprzeczasz temu kolejnym oddechem po lewej. A jeżeli byś chciał zrobić "chaos/zatłoczenie w otoczce pustej przestrzeni", to wtedy wolne obiekty trochę to zakłócają. Po prostu brakuje mi w całej tej kompozycji konsekwencji. Trochę jakbyś naraz mówił o zebrze, zatłoczeniu, pustej przestrzeni, patternie kreskowym, łukach muszli itd i to na kilka głosów. Może warto bardziej przeanalizować obraz i zastanowić się co w tym przekazie jest najważniejsze a potem umiejętnie, tylko na tym, skupić środki plastyczne by to uwypuklić, a inne bajery tylko temu podporządkować. Nie mówię, że to zły obrazek, ale można z nim jeszcze powalczyć, chociaż osobiście jestem zwolennikiem dużej ilości prac, a nie męczenia jednej. No napisałem się, a jak zwykle tylko nadgryzłem gigantyczny temat, nad którym niektórzy spędzili całe życie. Mam nadzieje, że to ma sens, bo za dużo naklepałem, żeby to sprawdzać i poprawiać, hehe.* EDIT: OOO, w tych kadrowanych pracach na flickerze jest dużo lepiej, przynajmniej nie ma zaburzonego przekazu, po prostu podzieliłeś wypowiedź na większą ilość zdań :) *Za bardzo mnie biło po oczach, więc jednak poprawiłem. ;P

problem w tym, ze technologia tutaj nie pomoze. trzeba zrobic to z wyczuciem plastycznym. nie da rady zamydlic oczu sssem i global illumination czy pierdyliardem poly na displace ;P. trzeba posiedziec nad kompozycja, kolorystyka i interesujaca bryla. tego niestety nie da sie nauczyc na jednej pracy, dlatego mam totalnie odmienne zdanie nic 2013... wywal juz ta prace przez okno i rob nastepne. duzo nastepnych. liczmy te twoje prace w setkach na rok, wtedy bedzie progres. nie zaszkodzi poczytac o teorii koloru i kompozycji. wybrales sobie technicznie dosc prosta sprawe, ale plastycznie niestety daleko trudniejsza niz hipperreal, bo tu jak juz pisalem nie ma zamylania technicznymi smaczkami. na plus masz to ze mozesz natrzaskac takich pracek duuuzo relatywnie szybko i latwo. moze sprobuj zrobic najpierw przyjemna kompozycje abstrakcyjna a dopiero potem wpisz w to jakies figuratywne przedmioty. poogladaj Piet Mondrian, Malewicza, El Lissitzky itp http://en.wikipedia.org/wiki/Abstract_art niezaleznie od preferencji, ci kolesie na prawde swietnie operowali podstawami plastycznymi, a dzieki odrzuceniu calej reszty, nie musisz sie wysilac i szukac zasad kompozycyjnych czy zestwien kolorystycznych, uzywajac jakiejkolwiek analizy, oni daja ci to wszystko na tacy, wystarczy lapac garsciami i przetrawiac na wlasne jelonki i drzewka.

olaf, wpadnij na kolejny, pewnie tez bedziemy rozdawac gadzety :) aha, jeszcze jedna sprawa... bylo mowione na TF, czekamy na wszelkie PROPOZYCJE. jezeli chcielibyscie uslyszec o czyms konkretnym, dajcie nam znac. sprobujemy znalezc czlowieka, ewentualnie moze znacie kogos kogo chcecie uslyszec, tez dajcie znac... albo moze sami chcielibyscie o czyms opowiedziec? najlepiej kontaktowac sie przez email: curators NA techfusion.io , albo przez FB: https://www.facebook.com/techfusion.io

Gratki EC. Zatem bawimy się dalej.

spokojnie, dostaniesz :)

dokladnie tu: http://inkubatorkultury.szczecin.pl/o-nas/dojazd/

spadek z ArtBUZZ, akurat nie gram w gry w ogole. wszystko na PC.

Wszystkie informacje sa na stronie (agenda). Calosc startuje o 17:00 a Łukasz ok. 18:30. Całość ma charakter barcampu, wiec nastawcie sie na afterparty, ktore jest de facto clou calego pomyslu. Chodzi przede wszystkim o integracje srodowiska.

27 czerwca w piątek odbędzie się już czwarte spotkanie z cyklu TechFusion. Tym razem interesujące również dla grafików i animatorów, ponieważ jednym z gości będzie Łukasz Pazera. Opowie o narzędziach do animacji i może trochę o pracy dla TheFoundry, jak ktoś go trochę pociągnie za język ;). Myślę, że równie interesujący może być wykład na temat UX, dla wszelkiej maści projektantów www czy aplikacji Tomasza Skórskiego. Pozostałe prelekcje mimo, że są raczej skierowane do programistów, również mogą okazać się interesujące i wspomagające tych grafików z zacięciem informatycznym. Zapraszam do rejestracji. Uczestnictwo jest darmowe, powiem więcej... będzie również darmowe PIWO :) http://techfusion.io/ FACEBOOK

A ja funduje nagrody :) Za 1 miejsce do wyboru: 1. Call of Juarez: The Cartel - Shotgun Edition 2. Call of Juarez Wild West Pack 3. Age of Wonders III 4. Dead Island Riptide 5. Książka: Photoshop. Księga kanałów obrazu Autor: Scott Kelby http://helion.pl/ksiazki/photoshop-ksiega-kanalow-obrazu-scott-kelby,photks.htm I tak przez 5 edycji TSP, tylko wybór będzie coraz mniejszy :) Wszystko nufka sztuka, niesmigane.

kiedys to zrobilem w configu (jezeli dobrze rozumiem), ale za cholere nie moge sobie przypomniec gdzie to bylo... moge ci dac moje ustawienia, moze znajdziesz, chyba gdzies w input to bylo. https://drive.google.com/file/d/0B6ELA0g-Zn54akFmdmtqeFNYeHM/edit?usp=sharing

dopiszcie mnie do fan klubu :)

juz sie nad nim znecamy: http://max3d.pl/forum/showthread.php?t=94438

renderman srenderman.... CYCLES KU>>>>WWWWAaaa!!!!!!!

z troski o wrazliwosc plastyczna moich dzieci, nigdy im tego nie pokaze. z troski o wrazliwosc plastyczna pozostalych dzieci w pl licze, ze film okaze sie klapa i nikt odpowiedzialny za to cudo nic wiecej do kina nie zrobi. niestety obawiam sie, ze bedzie inaczej. tak, tak, wiem hejt totalny, polaczek ze mnie wylazl. a to duzo pracy bylo, walki itd. itp. co zrobic, jak zyc. czasem trzeba wyrzucic z siebie lata frustracji :)

nie badz cham podziel sie ;P

rzeczywiście Marcin, było niebezpiecznie blisko. hehe :) kongratulacje dla zwycięzców i pozostałych uczestników.

tez nabylem i jestem happy. 1 pytanko: mozna zmienic kolor gamut maski na ciemny jakis, bo mi wali po oczach troche?

dokladnie o takich mocach mowiłem: "Faceless man odznacza się możliwością całkowitego wtopienie się w tłum, kiedy tego chce, jego czyny są całkowicie nie zauważane." przasnosc i nijakosc mialy byc komplementem. podobienstwo mimo, ze przypadkowe to w zasadzie identyk, nie zeby gg martin byl jakos wyjatkowo kreatywny, ale dla mnie to wariacja na temat doppelgangera. poza tym nikt nie pisal ze to ma byc oryginalny pomysl, ja tam zrobilem mikolajka.

z twarzy podobny zupełnie do nikogo? http://gameofthrones.wikia.com/wiki/Faceless_Men w tym przypadku, przasnosc pozy i nijakosc postaci wydaje sie istotna wartoscia ukazujaca "moce" :).

thx 2013. gif: photoshop, warstewki wlaczalem po kolei , potem jak azbesty pisze.