GrzegorzPrzybys

Hej Jacku Ogólnie fajnie wyglądają. Na pewno odpowiedziałeś na zadanie w wymiarze klimat II wojna światowa. Jeśli chodzi o CA to zdecydowanie za mało. Na początek starałbym się na Twoim miejscu robić rzeczy z jak największym rozmachem. Jeśli wymyśliłeś jakiś statek i wydaję Ci się że jest duży, zrób go 10 razy większego. Albo nawet 100 razy większego. Muliplikuj, klej, wzbogacaj detal. Jeśli coś wydaję Ci się rozbudowane - rozbuduj to jeszcze 10 krotnie. Wziąłem sobie na tapetę te statki i pobawiłem się w PS 10 min, w zasadzie głównie kopiując i wklejając w różnej skali te elementy, które zaprojektowałeś tutaj. Pzdr!

Tak, offtop jest spoko od czasu do czasu ale myślę, że już koniec na razie. A bardzo szybko jakieś nowe prace sie nie pojawią, żeby zmienić temat ;]

Sidre - Skoro gadaliśmy o istniejących bądź nieistniejących różnicach między kobietami i mężczyznami w postrzeganiu piękna, to co ma do tego stan aktualny, który jest wynikiem tysiącleci wychowywania w pewnej kulturze etc? My mówimy o czymś pierwotnym, wynikającym z naszej biologii a Ty mówisz o tym kogo ludzie w ostatnich paruset latach wynosili na piedestał.

Nie no panowie :)

Takie normy społeczne. Stereotypy ;] Chociaż osobiście nie widzę niczego sprzecznego w byciu męskim i posiadaniu wrażliwości na piękno silnie rozwiniętej. Zabawnym przykładem jest tutaj Simon Bisley. Niezaprzeczalnie wielki twórca, grafik, malarz. Ale nie sądzę, żeby ktoś chciał go zaczepiać w barze ;]

Wydaję mi się, że mężczyźni i kobiety mają taką samą "wrażliwość na piękno" tylko facetom albo się nie chce albo nie chcą się do tego przyznać bo to jest "pedalskie". A to są rzeczy które trzeba w sobie tez rozwijać. A panom się najczęściej nie chce. Bo jak się okaże że jednak potrafią rozróżnić więcej niż 3 kolory i dobrać meble do zasłon to ta jego żona/dziewczyna/teściowa nigdy już więcej nie da mu spokoju. Kobietom natomiast jest wmawiane wręcz, że mają się na tym znać. Takie moje skromne zdanie. Thx- trochę mnie dziwi to co piszesz bo moja wiedza o PSie jest dość marna. Dużo rzeczy jest wynikiem eksperymentowania a nie wiedzy na temat tego programu. Gdy pracuję w nim, np baardzo draźni mnie duża ilość warstw. Czuję wewnętrzny spokój gdy wszystko mam "na płasko" i mogę z tym obcować jak z kartką papieru czy płótnem a nie jakieś zależności między warstwami, filtry szmery bajery.

Dzięki wszystkim za miłe słowa. Mówię jeszcze raz, nie zważając na bana - nie czuję się artystą. Jeśli ktoś mnie tak nazwie to pogodzę się z tym. Moje pracę są robione bez intencji. Nie chce przekazać żadnej wartości. Przekazuję pewnie jakieś emocje, które we mnie siedzą ale jak widać, znajdują ujście w takich prymitywnych tematach. I kolega mytwoch móglby zacząć nawet ciekawą dyskusję, bo jest sporo racji w tym co mówi. Gdyby tylko nie próbował wysilać się na sarkazm a napisał to po prostu, zwyczajnie. Na pewno za to, staram się w swoich ilustracjach opowiedzieć jakąś historię. Jeśli jej nie da się odczytać to w takim razie została dla mnie jeszcze ta lekcja do odrobienia. Pzdr!

Ło stary. Ja Ci za to radzę pobawić się trochę B&W. Fajna kompozycja abstrakcyjna się zrobiła z tych budynków. Widać, że masz rękę do grafiki. Przywalić jeszcze miejscami detalem i jest coś do powieszenia od razu na ścianie.

Śledzę twoje prace tutaj i na digarcie jak wrzucasz. Cała ta seria jest świetna, jak już mówiłem wcześniej. Atmosfera, kolor i detal masz perfekt. Kompozycje są w porządku. Przy tej ostatniej jednak nie sposób się nie zgodzić z Rotcore'm. Straciłeś przestrzeń. Chyba głównie przez to że wszystkie widoczne ściany widzimy en face. A nieliczne, które pokazałyby przestrzeń i skrót kryją się w cieniu.

Pony - nie to nie jest do Hardkoru 44. Taka tematyka mnie fascynuję w jakiś sposób i chciałem coś takiego zrobić. Byłem gorącym kibicem Hardkoru i szkoda, że póki co nic z tego konkretnego nie wynikło. comander_barnik - projektował? masz na myśli typografię? Typografia został zrobiona przez mojego brata Marcina Przybysia. Natomiast ilustracja jest moja od pomysłu po realizację. Ta praca nie ma nic wspólnego z Platigem ani Hardkorem 44 ;)

mytwoch - dzięki. Ktoś mi kiedyś powiedział że o sukcesie i sławie, można mówić dopiero gdy człowiek dorobi się pierwszego hejtera. Więc połechtałeś moje ego rejestrując się dzisiaj żeby napisać tego posta:D Ale tak serio generalnie nie da się z Tobą nie zgodzić. Nie jestem artystą i nie przekazuję swoim pracami żadnych ważnych wartości ani myśli. Są ludzie, którzy twierdzą, że nawet wtedy twórca i tak przekazuję pewien ładunek emocji. A i tak kluczem jest odbiorca, który może to interpretować jak chce. Mimo wszystko wolałbym jednak, żebyś nie zabawiał się moim nazwiskiem przekręcając go w różny, oczywiście zabawny sposób, do momentu w którym pozostajesz anonimowy. Pzdr!

To nie zmiana stylu. Ostatnie zlecenia zmusiły mnie do pójścia bardziej w kierunku grafiki. Stwierdziłem, że skoro już "muszę" to pobawię się tą konwencją. W najbliższym czasie mam zamiar jednak wrócić głównie do malowania i to takiego dość ortodoksyjnego ;) Malarstwo będzie dla mnie zawsze na pierwszym miejscu jeśli chodzi o przyjemność płynącą z tworzenia. Dzięki za miłe słowa!

Ostatnia moja teczka pochodziła z 2010 roku więc postanowiłem założyć nową. Chciałem trochę ogarnąć i wrzucić tu parę ostatnich prac, które stworzyłem tylko dla siebie korzystając z wolnych chwil, których ostatnio niestety jest wyjątkowo mało, więc najczęściej znajdowały się gdzieś między 1 w nocy a 4 nad ranem ;] Część jest dość stara ale też porozrzucana bo różnych miejscach więc dokonuję kompresji. Detal:

Pogratulować dobrej roboty. Inspirujące jest oglądanie ich. Co ważne, są na równym poziomie wszystkie, osobiście to sobie bardzo cenię. Pzdr!

Super sobie poczynasz powiem Ci. Najbardziej mi się podoba ten ryj z goglami w nietypowych barwach i ta czynszówka z dziurą w murze. Cartoony też spoko, ale moim zdaniem trochę za brudne. Spróbuj używać więcej gradientów na formie bo Ci się spłaszcza. Ale generalnie miło się ogląda te twoje eksperymenty. Ja bym chciał zobaczyć więcej i jeszcze odważniej.

Sidre bardzo zacny speed. Masz rękę do szybkich strzałów i niezłe wyczucie kadru.

Jest git!

Ręką i nogą za Lordem. Ale nie tylko szkicownik, dalej sobie część rzeczy rób digitalnie, ale więcej ćwiczeń małych prostych form. Takie jak location studies w wykonaniu tego pana: http://nathanfowkes.blogspot.com/ A ogólnie to robić dużo różnych rzeczy. Kiedyś myślałem, że jeśli chce być super malarzem, to muszę robić obrazy, obrazy i jeszcze raz obrazy. Teraz myślę, że moje myślenie było całkowicie błędne. Ćwiczenie rysunku, typografii a nawet animacji pchnie Cię do przodu w malarstwie bardzo mocno, chociaż przez jakiś czas nie zrobisz nawet jednej plamy koloru

Nie wiem jaki masz system pracy ale na pewno bardzo pomaga obserwowanie swoich działań na bieżąco w podglądzie. Jak masz dwa monitory to wywal sobie podgląd na drugi i co 5 min patrz jak na miniaturze zmienia się rozkład cieżaru plam i kierunki. To na pewno nie pomoże w robieniu świetnych kompozycji ale ustrzeże przed jakimiś poważnym błędami. No i po skończonej pracy poświęć jeszcze z 10-15 min tylko na kadrowanie na różne sposoby. Zwykłe machinalne poklikanie myszką, a czasem można wpaść na jakieś fajne ujęcie, mając nawet średni materiał wyjściowy. pzdr!

Gratuluję naprawdę bardzo udanej pracy. Może dodatkowo moja słabość do takich klimatów jeszcze tutaj przemawia. Pracka tak fajna, że stwierdziłem, że szkoda ją zostawić bo można wyciągnąć z niej jeszcze więcej. Zrobiłem mały szybki over. Zobaczysz Czy Ci pasuję. Aczkolwiek jeśli to do jakiejś publikacji typu osprey gdzie są pewne wymogi w przedstawianiu postaci to zupełnie inna sprawa. Generalnie po pierwsze kadr. Ten idealny pion wieży po prawej stronie działa dla tej ilustracji zabójczo. Jak ramka. Tracisz cały efekt. Drugie to że obrazek, jest trochę niedoświetlony. Przez to wszystko się robi zbyt przygaszone i mniej ciekawe. Na plus cała postać teutona i wykonanie faktury kamienia - wspaniała robota.

Oczywiście, zawsze mogło Ci chodzić o deformacje jego głowy czy twarzy. Wiadomo to otwiera zupełnie nowe możliwości. Ale to muszą być swiadome deformacje wynikające z twojej wiedzy na ten temat. A Ty zbyt długo walczyłeś z tą głową żeby można było pomyśleć, ze celowo ją deformujesz, dlatego wychodzę z założenia że jednak chciałeś ją przedstawić dość realistycznie. Stąd overpaint, mam nadzieje że pomocny pzdr.

Moim zdaniem sam pomysł jest ok. Hitler, jego obsesje, lęki i dążenia - wiadomo, samograj a dodatkowo temat tak wciąż fascynujący że wydaję się, że wciąż jeszcze o tym można sporo powiedzieć. Moim zdaniem jednak tutaj to jest zbyt banalne. Twarz Hitlera na tle obozu koncentracyjnego i swastyka.. hmm.. Może jakby to była okładka książki " Hitler- autobiografia" to bym to łyknął ale tutaj w moim odczuciu zbyt banalnie. Jeśli chodzi o wykonanie. Kolory mi się podobają. Są stonowane i wszystko współgra, chociaż nie jest to monochrom. Głowa Hiltera to osobny temat:D Walczyłeś z nią z tego co widziałem ostro. Nie wiem, czy malowałeś to na podstawie jakiegoś konkretnego zdjęcia czy nie. Proporcje w każdym razie są skopane, twarz jest znacznie za mała w stosunku do głowy.Zrobiłem Ci małego overpainta, jeśli się nie obrazisz:

Generalnie to porwałeś się na zbyt skomplikowane ujęcie. Przekrzywiony horyzont, zniekształcenia anatomiczne etc. Zacznę od tych zniekształceń. Jak ognia bym ich unikał, chociaż oglądając konkursowe pracę widzę że niektórzy się w nich lubują. Zniekształcenia perspektywiczne anatomii tak samo jak różnego rodzaju świadome deformacje ciała są jak łamanie istniejących reguł. Można to robić ale żeby łamać reguły najpierw trzeba je dobrze znać. U Ciebie widać problemy ze zwyczajną ludzka anatomią, więc unikał bym dodatkowego utrudniania sobie życia na razie. Mocno skupiłbym się na ćwiczeniu ludzkich sylwetek, mięśni, układów etc. a do malowania tego typu rzeczy zachęcałbym do wspierania się zdjęciami ludzi w takich pozach. Mam wrażenie, że przynajmniej miejscami próbowałeś malować to z głowy. Na plus za to u Ciebie kolory. Ogólnie na pewno są tutaj zbyt jaskrawe, trzeba by to było wszystko stonować ale fajnie że pracujesz takim "rozedrganym" kolorem. Tam przy lampach i drzewach to widać. Zielenie, czerwienie, brązy, niebieskości, wszystko tam jest i daję ogólny świetny efekt a mi przypomina ortodoksyjnych impresjonistów;) Szkoda że takiego sposobu myślenia o kolorze zabrakło na samych postaciach trochę. Pzdr! G

Porwałeś się na mega trudne zadanie. Raz że okiełznać trzeba stronę wizualną,kompozycję, która robi się o wiele bardziej skomplikowana niż w przypadku jednego obrazka a do tego dochodzi czytelność narracji oraz zgrabnie napisane dialogi. To jest motyw na którym polegają często twórcy komiksowi, którzy na co dzień się tym zajmują. Uff. Moim zdaniem pomysł bardzo dobry i jeśli chodzi o narrację, z kadru na kadr bardzo czytelnie przedstawiony. Dialogi rozpisane w miarę przyzwoicie chociaż da się wyczuć w tym lekką sztuczność. Jeśli zaś chodzi o wykonanie to moim zdaniem kolor trochę go zabił. O wiele lepiej wygląda to w wersji B&W. Ma więcej mocy, dodatkowo dzięki temu komiks jest bardziej tajemniczy a o to chyba tu właśnie chodzi. Zostawiłbym czerń i biel i tylko zaczął detalizować. Kolory póki co nie są twoją mocną stroną ale w operowaniu czernią i bielą radzisz sobie bardzo dobrze. Np w tej planszy w twoim ostatnim poście kadr środkowy-prawy jest naprawdę świetny. ja bym to zrobił w takim klimacie. Generalnie o wiele więcej ćwiczeń z kolorem jeśli Ci zależy ale też skillował bym coraz bardziej komiksową czerń i biel bo widać że dobrze się w tym czujesz.

Zgadzam się z tym co powiedział ICE. Co mogę dodać jeszcze od siebie jesli chodzi o samo wykonanie: Powinieneś skupić się na okiełznaniu koloru. Barwy są z jednej strony jaskrawe a z drugiej strony brudne. Może na początek wspomagaj się próbkowaniem kolorów z jakiegoś zdjęcia, którego kolorystyka Ci sie podoba i zapamiętuj jakie kolory wystepują obok jakich a także sprawdź sobie tym sposobem jakie są rozpiętości kolorów na większość zdjęć. Dużo ćwiczeń nad kolorem, malowanie z natury, jeśli masz mozliwość to zdecydowanie polecam. Oprócz kolorów to także oświetlenie sceny, też bym się na tym skupił. bo z opowiadaniem historii i pomysłami widać nie masz żadnego problemu, więc trzeba tylko nadgonić warsztat. pzdr.