olaf

Wrzucam do 1szego wątku fajny artykuł z listą miejsc, gdzie można wrzucic model: https://www.lifewire.com/top-places-to-sell-your-3d-models-online-2079 Na nowym firmowym koncie wrzuciłem jeden model i już wiem, że muszę unikać 'overlaping UVs' bo industry tego nie lubi. @michalo to tak naprawdę kwestia konsekwencji, wrzucanie raz w tygodniu jakiejś iteracji pewnie szybko wejdzie w nawyk, a w przyszłości mogą być z tego niezłe drobne na ekstwa wydatki. Tak właśnie - okazuje się, że model za 25-50usd to super okazja. Jak dołożysz czas project managera, art directora i 3d artysty, to wychodzi, na to, że nawet boxy z minecrafta opłaca się sprzedawać za 50usd, bo i tak wyjdzie taniej firmie kupić niż angażować się w cały proces kreacji.

Stylówka niezła, nie znam komiksu ale spokojnie z odpowiednim shaderem można klatki drukować.

Myślisz, że może to wynikać z tego, że oni oferują modele do ściągnięcia w trybie trial? Widziałem, że nastawili się na model pracy wspierający duże firmy, gdzie można ściągać modele i je testować lokalnie, zanim podejmiesz decyzję o kupnie.

Uruchomiłem ostatnio projekt, gdzie co tydzień będę wrzucał małe modele na Turbosquid i inne stocki, by za rok dwa zdecydować, czy będę z tego robił osobną firmę. Powodem był mój stary, prosty model, który po latach wciąż sprzedaje się raz na 2mce za 5usd (2.60 usd dla mnie). Pomyślałem, że posiadanie kilkudziesięciu lepszych modeli jest jakimś tam planem na dywersyfikację, szczególnie, że mnie to relaksuje. Pomyślałem, że zrobię jakiś wątek gdzie uda się zebrać doświadczenie społeczności. sami rzućcie okiem jakie to proste, zrobiłem to ucząc się Blendera kilka lat temu: https://www.turbosquid.com/Search/Artists/Olaf000000 (będę to uzupełniał) Spostrzeżenia: 1. jest dużo nisz, które można wypełnić (tematyczne i stylistyczne), jako art director, kupujący modele sam to zauważyłem. 2. Sklepy silników typu Unity czy Unreal są popularne ale najłatwiej sprzedać tam modele real-time. Pytanie: 1. jakie są dobre alternatywy, gdzie też warto wrzucać modele (by opłacało się tracić dodatkowe 10-20% royalty exclusive na turbosquid). (odp): Marketplace Artstation, Unity Asset Store https://www.lifewire.com/top-places-to-sell-your-3d-models-online-2079

Dźwięki niesamowite. Chciałbym by moja klawiatura wydzielała takie jak szybko programuje 😄

Style Transfer dla dymu. Wreszcie można stylizować dym, wygląda fantastycznie!

Typowy japoński sedes. Podoba mi się V jako 5. Może jakiś element z tego zostanie.

grudzień następnego roku. Czyli już pracują twórcy nad nowymi tytułami. Trzymam kciuki. Tymczasem Modern Warfare wciąż wygląda jak na ps3.

Jeszcze 1tb ramu i mogę odpalać swój software w 256 kopiach 😉 na jednym kompie

Wyraz twarzy - szczególnie oczy - można by dopracować, by były bardziej ludzkie, zdradzały jakiś charakter czy intencje. Ludzie raczej nie czują się komfortowo patrząc na obłąkane osoby. Jeżeli takie było zamierzenie - super. Gdyby jednak pokazać ją jako osobę okrutną lub złośliwą, łatwiej byłoby sprzedać narrację całej pracy. Nieco statyczne ptaki możnaby zamienić na mniejsze obiekty, bardziej dynamiczne - rozwiewane przez wiatr. Dramatysm sceny byłby wiekszy. Teraz praki funkcjonuja wizualnie jak plamy na płaskim kolorze, burząc nieco kompozycję bez dodawania walorów narracji (nie wyglądają dynamicznie ani posępnie).

Pewnie chodzi o uregulowanie osób korzystających z 50% kosztów uzyskania przychodu i nic więcej. Z drugiej strony mały obowiązek zrzeszania się może okazać się bardzo korzystny dla artystów - o ile będą konstruktywni jako kolektyw a nie destruktywni.

To dużo bardziej skomplikowane niż podział zadań na seniorów i juniorów. Zresztą management inaczej zarabia nie bez powodu.

Tu akurat mogę się wypowiedzieć, bo byłem odpowiedzialny za to przy małym projekcie (budżet kilka mln dolarów). Odpowiadałem za kluczową kwestię czyli prowadenie całego projektu - projektowanie pipeline, zarządzanie, budowanie i prowadzenie zespołu wg. wytycznych. Na koniec art directing. Poziom trzyma się zarządzaniem i pipelinem. Projektujesz zespół tak, by pracował jak montownia. Jedna osoba nie może mieć kluczowego wpływu na styl. Dzieki temu możesz wymienić artystów czy nawet art directora, a nadal wszystko wygląda bardzo podobnie. Paradoksalnie - przy duzych produkcjach - na wysoką jakość artystyczną większy wpływ ma management niż najzdolniejszy nawet artysta.

Ok, to mamy fajne tipy: 1. UX UI 2. Gameart 3. Finanse i prawo 4. Concept art / film / animacje We Wrocławiu gdzie często bywam community organizuje się wokół czegokolwiek. Ściągnięcie osoby z branży (we wro maja fajne studio VR dla przykładu) w większym mieście, to nie problem. Załatwienie sali i projektora też nie szczególnie. Zawsze można się podpiąc pod inną imprezę, bo ludzie szukają prelegentów z ciekawym tematem. A samo forum - dokładnie to samo - jakieś serie wywiadów i AMA z osobami z ww. obszarów i powinno - z fajnym PR - rozbujać forum, przyciągając nowych ludzi.

nom, rozmowa o kasie, zawsze przyciąga ludzi 🙂

Spotkania - miałem na myśli obserwowanie ludzi i przebywanie z nimi. Inaczej to tylko gdybanie. FB jest wygodny w X i jest cholernie niewygodny w Y (np. wysłaniu linka do dyskusji sprzed miesiąca, czy innych rzeczy). Community jest ogromne. Artyści pracujący w grach, ilustratorzy do reklam i innych rzeczy. Ja się teraz przeniosłem do start-upów i widzę jak łatwo rozwiązać każdy problem z community, która przebywa ze sobą. Po kilku eventach, na które się przejdziecie (nie muszą być organizowane tu na Max'ie) zobaczycie o czym ludzie 20-25lat rozmawiają i czym można ich przyciągnąć, by takie stare pryki jak ja miały się nad czym znęcać 😛 Aha, druga rzecz, która się przebiła - wspomniane już wywiady czy vlogi - połowa moich znajomych teraz jest influencerami albo ma własne podcasty. To przyciąga ludzi - oni wciąż chcą usłyszeć o róznych rzeczach tylko nie zawsze wiedzą z kim i o czym rozmawiać - a jednak FB dał nam mniejszą prywatnośc i ludzie wolą wiedzieć kto pisze lub komentuje.

Tak, komentuję większość rzeczy z ikonką w wątku 😉 Może zamiast próbować starych tricków, zastanowić się jak ściągnąć młodych, sprawić, by czuli się dobrze. Stara gwardia ma swoje zalety ale tylko wtedy gdy młodzi dorzucają energii. Zrozumieć czego oni szukaliby w miejscu innym niż impulsywne insta czy FB byłoby wartościowe. Nie dałoby się zrobić jakiegoś spotkania live w większym miejscu, poznać nowe pokolenie artystów, lepiej zrozumieć co nas łączy. Na pewno macie np. w Warszawie jakieś community.

Fajnie to wygląda. Troche jestem zaskoczony, że dopiero teraz GPU ale spoko, nie śledziłem jakoś ostatnio. Dla mnie to zawsze będzie idealny przykład jak zrobić dobry niszowy program, co Lumionowi tak dobrze nie wyszło.

Super stylistyka. Pewnie nie łatwo na to klienta zdobyć ale radosci przy tworzeniu nie wątpie, że masz więcej niż miałbyś przy typowej komercji.

na pewno warto odseparować wszystko od siebie bardziej kolorami

Hmm, kompozycja raczej sugeruje, że oni szukają czegoś - potwór w oddali jest prawie niezauważalny (skupienie zatrzymuje sie na żołnierzu na froncie). W finalnej wersji warto byłoby to nieco zmienić, gdyż scene czyta sie jako dynamikę oddziału wyłacznie (co sugeruje, że gosc z prawej celuje w tego na froncie i jest jakas gra miedzy nimi.

Wrzuta chyba wszsytkich publikacji vizualnych i naukowych na siggraph 19:

druga całlkiem fajnie się zapowiada. Na pewno oświetlenie jeszcze będziesz poprawiał. Pierwsza finalnie pieknie wyszła, dobrze, że dorzucileś tam na dole wraki statków. Tylko krawędź księżyca mi nie do końca leży, bo tworzy focal point tuż przed zamkiem i odcina go od natualnego przejścia w podziwianie nieba. Ale jest niezbyt wydoczna więc mocno ten efekt nie działa.

Wygląda świetnie. Przy takim zbiciu mięśni i masywnym młocie na - relatywnie - cienkim kiju, dałbym mu metr wzrostu. Nie wiem, czy takie było zamierzenie.

super. Polecam TwoMinutePapers na youtube, by być na bieżąco, ze sporą liczbą nowinek, ktore są prezentowane - w obszarze algorytmów - na siggraph.