ZiN

Kolsga, Twoje tipy są baaaardzo pomocne! W pozytywny sposób wywróciły moje myślenie o projektowaniu tego typu rzeczy. Rzeczywiście pominąłem wiele aspektów, które dodały by fajności tej broni. Bardzo klarownie pokazałaś to na overze, a także już oblukałem w tych linkach co zrobić, żeby było lepiej :D Wobec tego nie mogę tej broni tak zostawić i postaram się jak najwięcej wtłoczyć nowych inspiracji w ten koncept. Mam nadzieję, że uda mi się jeszcze dzisiaj wrzucić poprawki. Póki co, kolejny etap konceptu zbroi, na razie go zostawiam, może do niego jeszcze wrócę jak znowu zaczerpnę jakichś świeżych inspiracji :D EDIT: No i spluwa po wskazówkach Kolsgi:

Szybki test kompozycyjny, ale jeszcze nie do końca mi to leży.

Coyote - dzięki za over, przy okazji przypomniałem sobie o postprodukcji :D Coś tam jeszcze podziałem i tak to już zostawiam: thirdeye - dzięki, rady profesjonalistów zawsze w cenie, będę pamiętał to, o czym wspomniałeś. Na broniach się nie znam wcale, kojarzę tylko jaki mają kształt mniej więcej, natomiast jak działa taka broń nie mam pojęcia. Prawdopodobnie zaważyło to na braku pomysłu wypełnienia tego konturu :P Robię to dla fanu, póki co. Nie wiem czym się będę zajmował, konceptowaniem czego, dlatego na razie robię to bez wniku, ale w razie jakiegoś konkretnego zlecenia czy sprecyzowanego pomysłu skupię się już na każdym detalu danego przedmiotu. maluny z dzisiaj: pociągnięta dalej szabelka z poprzedniej wrzuty randomowy armor, miałobyć tego więcej ale niepoprzestając na samym obrysie, jak sugerował to thirdeye, pojechałem z tym trochę dalej, jednak zostawiam to na razie w fazie wip.

Z ostatniej wrzutki mi także najbardziej podoba się horseman i brothers, z czego ten drugi bardziej.

Dzięki Coyote, à propos tych linków, świetne są, robiłem to w bardzo podobny sposób co Sam Nielson, tylko, że jemu to wychodzi duuuużo lepiej xD Widzę, że jednak podążając tą drogą, można robić niezłe ilustracje, tylko muszę dokładniej przećwiczyć fazę oświetlenia opisującą poszczególne kształty. Koncepciki z dzisiaj: i pociągnięty dalej jeden z poprzedniej serii: pzdr

Dzięki chłopaki za odpowiedź. Bardzo sobie cenię Wasze sugestie. adamczykarts - gdy patrzę na swoje prace to dochodzę do wniosku, że rozróżniam tylko trzy podstawowe typy materiału - matowy, półmatowy i połyskliwy. A i tak wszystko wychodzi plastikowe i sztuczne :( To na pewno dlatego, że szukam jakiegoś uproszczonego schematu na przedstawianie wszystkiego, każdy przedmiot bez względu na to z czego jest, renderuję w ten sam sposób, to fakt i to na pewno błąd. Gdy zacząłem obserwować naturę zwróciłem uwagę, że materiały różnią się od siebie głównie specularem (jest on czysty z ostrymi krawędziami, z miękkimi, oraz rozproszony) lub jego brakiem - matowe. Kiedy renderuję staram się myśleć jak program do grafiki 3d traktując warstwy jak passy (co nawet przedstawiłem na zamieszczonym filmiku z klepsydrą). W sumie nie wiem czy to dobra droga. Zacząłem się nad tym głębiej skupiać, ale póki co wychodzi jak widać, jestem ciekaw czy tworząc w ten sposób można dojść do jakichś lepszych rezultatów. Jadę głównie okrąglakiem, czasem grzeszę rozmiękczając przejścia między jasnym i ciemnym. Pewnie o tym mówisz nazywając to kluchami. Hehe co do pucowania krawędzi, będę musiał się z tym zmierzyć i poluzować trochę kreskę. ICE - moją referencją są fotki lub ustawione proste boxy w 3d, daz studio, do bardziej skomplikowanych układów, jakichś wymyślnych skrótów perspektywicznych, lecz nigdy tylko na nim nie polegam, staram się poszukiwać dodatkowych referencji jak zbudowana jest dana partia ciała. Ponadto referencje te służą mi tylko na etapie szkicu. Światłocień jadę już z bańki. Nie lubię malować tego tak jak jest na fotce czy ustawiać specjalnie świateł w 3d, chcę zdać się na logikę jak oświetlona jest bryła, czyli ustalam sobie gdzie jest źródło światła i staram się konsekwentnie tego trzymać. Tym bardziej ubolewam nad tym, że te oświetlenie tak kuleje. Przyznam szczerze, że obecnie głównie na tym się skupiam, by coś tym światłem ugrać, no ale póki co wychodzi nieciekawie jak widać. Dodam jeszcze, że inspirują mnie w sumie trzy rzeczy - coś w stylu tego wideotutoriala, rendering Scotta Robertsona oraz malarski styl jak u ManiakSa. Tzn. fajnie by było umieć coś i realistycznie wyrenderować, ale ciekawe są także te skróty malarskie gdzie pozostawia się wiele niedopowiedzeń :) I żeby nie było pusto, takie mazy które nie są może zbyt oryginalne, ale za to fajnie się bawiłem rysując to to: pzdr.

Jakiś tam sobie wymyślony projekt okładki do książki, w sumie nieskończony i klepsydra z której etapów tworzenia zrobiłem krótki "filmik": jeśli są jakieś uwagi, to chętnie wysłucham pzdr

Styl Twoich animacji bardzo mi się podoba. Fajnie jak można w tak minimalistyczny sposób pokazać tak wiele. Animacja jak zwykle dobrze wpasowana w tempo muzyki, klimat też super!

W zasadzie, to ciekawą kwestię poruszyłeś badfood. Już abstrachując od CHC, to dość kiepsko sprzedałem swoją wizję, wprawdzie czasu na robotę było niewiele, ale jednak zwaraca to uwagę na to, aby w bardziej atrakcyjny sposób sprzedawać swoje wizje jako koncepciarz. Bedę o tym pamiętał rozbudowując portfolio. pzdr.

Ja po prostu tego wpisu nie rozumiem. Skoro nie ma określonej czasoprzestrzeni ani uniwersum, co zacytowałem zregulaminu, to w tym temacie można zawrzeć bardzo wiele. Wydawało mi się że mój pomysł pasował do tematu - taka lekko steampunkowa podróżniczka :P. To samo jeśli chodzi o wymagania w przypadku konceptu - był dodatkowy rzut, statek/pojazd, powiększony detal... po prostu nie wiem o co użytkownikowi badfood chodzi.

poza tym obowiązkowe warunki spełniłem, mimo to byłem bardzo daleko od tematu i założeń......

Zainspirowany potęgą obrazu :

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12.

Jednak zdecydowałem, że to nie będzie portret tylko zegarko-kompas-nawigator, ułatwiający podróże w czasie i przestrzeni :P Finał w pierwszym poście. pzdr

:) Zostało mi jeszcze jedno zbliżenie na obiekt, prawdopodobnie będzie to portret postaci.

No to jedziem, czasu mało więc będę operował w tym etapie tylko czymś w rodzaju szkicu, a jak przejdę dalej to pokuszę się na bardziej wykończoną ilustrację.

Graty. Mam pytanie odnośnie tego batmana, to jest malowane od zera bez żadnych podmalówek? pzdr

_______________________________________ Mam nadzieję, że nie za późno na rozpoczęcie pracy, ale dopiero wróciłem z wczasów a zobaczyłem, że temat fajny to chciałbym wziąć udział w tej edycji ;)

Poruszony został wątek WTC... a to znacie? [video=youtube;Cb-RRFd17Vs] pzdr

Wydaje mi się, że powinny pogłebiać tą wrażliwość plastyczną płynącą z głębszego kontaktu z rysunkiem, malarstwem, są też inne przedmioty, co komu pasi. Po prostu, po osiągnięciu warsztatowej poprawności spojrzeć na to wszystko jeszcze raz już pod innym kątem. Pokazać to inaczej, mniej zwyczajnie ale na tyle ciekawie, żeby było to ciągle fajne. Że jakby malujesz coś, jest to nieco dziwne, ale sprawia i tobie i oglądającym przyjemność choć nie jest to poprostu wazonik z kwiatkami; Czerpania satysfakcji z rzeczy niezwykłych, przebicie się przez powierzchowność, pierwsze wrażenie. Ale wydaje mi się, że nie da się tego osiągnąć, jeśli przez całe studia borykasz się z konstrukcją, światłocieniem czy kolorem. Ten punkt powinno osiągnąć się jak najwcześniej by iść dalej, poszukiwać nowych form wyrazu. Ale samo to ci mamony nie zapewni. Te studia po prostu nie są nastawione na wypuszczanie komercyjnych twórców i trzeba o tym pamiętać podczas studiowania by wyrabiać sobie jakieś kontakty w branży już zawczasu i uczyć się równolegle rzeczy potrzebnych w przyszłym zawodzie.