kengi

Większość tych rozwiązań opiera się o algorytm, który utrzymuje w ryzach te generacje. Najczęściej z inputu robi sobie krawędzie (jakiś edge detect algorytm), które są dla niego warstwą kontrolną. Możesz w tych modelach ustawić sobie nawet procentowo na ile ma się tego trzymać a na ile może sobie coś wymyślić. Niektóre online rozwiązania mają na to suwaki. Poniżej ekstremalny przykład, gdzie szkic zrobiony ręcznie pełni tę rolę. A taki https://magnific.ai/ poszedł nieco w drugą stronę i postawił na większy luz, przez co niektórzy się jarają wyplutymi tworami, bo dodaje detalu nie zważając na oryginał. Tutaj koledzy mają coś pośredniego z jakimiś ustawieniami pod kątem archvizu po prostu. Na jakimś comfyUI można sobie takie coś wyklikać, śmiem twierdzić. Ale może ktoś będzie chciał zapłacić i kickstarter się uda.🤔

Masz na stable diffusion w minutę x8.

Ale na co ten kickstarter? Macie gotowca input>output. Magii nie ma. Zróbcie zrzynkę z jakiegoś clipdropa i wsio. Ale czas 10min na jeden upscale to w sumie dużo. Bo na ten moment, chyba nie możecie zapuścić tego na kilku GPU na raz. Więc nie zapowiada się na łatwo skalowalne rozwiązanie... chyba że zbieracie na nowe 5090 ;P. Tutaj konkurencja wypluwa takie coś w minutę. Koń gorszy, i zbyt wyraźny sharpen, ale kto to zauważy, zwłaszcza, że raczej target na detale uwagi nie zwraca. Edit: za to mnie pokaleczył kolory i ogólnie bliżej oryginału siedzi. Może dlatego koń "gorszy" wyszedł, bo źródło kiepskie.

Bazowałeś na czymś, czy wolna amerykanka?

Czyli podszkolony stable diffusion.

Faktycznie zwierzątka i ludzie wychodzą ok. Przynajmniej jak sprawdziłem na wrapperze stable diffusion, ten kaleczy trochę konia... zgaduję, że wrappujecie fluxa. Zaraz każdy agregator AI enhanceruf, będzie to miał. Jak tylko podmienią modele na fluxa. Powodzenia nie życzę, bo AI śmierdzi gufnem, kradnie i fogule jest be. Zapraszamy do dyskusji:

Very cool shit... zobaczyłbym też chętnie w innym oświetleniu, jakbyś chciał to jeszcze ruszać. No i siateczki jakieś też by nie zawadziły. Może coś więcej o procesie, zawsze to fajnie poczytać, zobaczyć nawet jak dla sportu, a może właśnie tym bardziej, że dla sportu.

Ale z was rasiści, ksenofoby, mizogini i gejoboje!

Pytanie ilu ich tam jest, czy się trend odwróci... Co do samochodu, to zwykły jakiś taki, ani mnie ziębi ani grzeje. Kolorki tylko jak będą w klasycznej czerni, srebrny jakiś to może i nawet jakiś zwykły ziom kupi. No i to chyba prototyp, a do homologacji to się może zmienić kapkę 😁:

Ale wyobraź sobie, że już masz takiego (a i tak wszyscy wiemy, że zakupiłeś już w preorderze) i jedziesz sobie takim z dziewczyną na gofry... myślisz, że jeżyk nie podejdzie, nie przytupta, nie poprosi malutkimi łapkami goferka widząc taki piękny majami rusz? Nie kur.a, bo zdechł po poprzednim, którego mu dałeś! Nigdy ci tego nie zapomnimy.

Mamy to, nowy jaguar 🤣:

Jak zrobisz Apply Modifier z tego geonoda, to staje się zwykłą geometrią. Jak chcesz unwrapować jeszcze w geonodach, to musisz się już bawić proceduralnie jak tutaj np.:

Myślę, że tego typu wiedzę najlepiej uzyskasz z martwej natury. Pomaluj trochę nawet tego co masz wokół siebie. Postaw sobie może jakieś proste obiekty, albo skadruj coś co po prostu leży koło/na biurku. Ciężko na początku nauki, a nawet później uczyć się tego wszystkiego "z bani". Co do samych referencji ogólna zasada: im więcej refek tym lepiej, im więcej z natury, niż z fot; tym jeszcze lepiej. Edit: od razu polecajka dla inspiracji: https://www.behance.net/gallery/46789279/sketches-from-life

Dzięki, cóż, może to kwestia "zainteresowań" haha. A ten pierwszy z "kurą", to widok z okna mojej "pracowni", więc z rzyfca ciągnięty akurat btw. Chyba nie było zainteresowania moją tfurczością, chociaż jakieś mattepainty się robiło, ilustracje nawet, ale finalnie poszło bardziej w projektowe rzeczy. Za to chyba dzięki temu, to się stało moim hobby i dlatego jeszcze w ogóle sobie rysuje dla zabawy, bo jakbym miał jak taki biedny @Kalberos gdzie musi zrobić na ilość, żeby wielki klient mógł łaskawie wybrać i wskazać nędznemu artyście, który z jego szkicuf jest godny jego cebulionów i dalszej udręki artysty, i popraweczek oczywiście; to bym sczezł raniony piorunem własnego upodlenia zanim by mnie dosięgła wirtualna ręka ejaja czy innego jaja. Wygląda na to, że moja psyche nie była gotowa na tę ścieżkę kariery, więc może sam podświadomie klientów przez to zrażałem do siebie, bo takie mam chore podejście 🤔.

Ty uważaj, żeby cię ktoś z Ministerstwa Miłości nie odwiedził...

Ministerstwo Prawdy raczej, vide 1984. 🥲

Wygląda to paradoksalnie na pewną szansę dla mediów typu rojters czy pap (sic! huehue)... dzięki szeroko rozpowszechnionej wierze w to, że TE właśnie media publikują treści prosto z rzeczywistości, a nie z jej symulakry.🤷‍♀️ Ew. pojawi się jakiś nowy wspaniały twór, na miarę naszych czasów, stojący za wiarygodnością newsa.

Dokładnie o tym pisałem. Użyłem tylko zeskanowanego pochlapanego herbatą/kawą papieru jako podkład.

Wszystko cyfrowe. Ale już zapomniałem jakie softy to były. Większość to Clip Paint Studio i Photoshop. Ale to ostatnie, zielona murzynka i leżąca pani pod nią, to mi wyglądają na ArtRage'a; kiedyś używałem, ale to serio starocie, więc mogę nie pamiętać dokładnie.

Wrzucę parę staroci, a co mi tam... jak kiedyś (wczesne lata czterdzieste dwudziestego wieku) próbowałem być didżital painterem, ale nie wyjszło 🤷‍♀️🥲

A tak poważniej, wszystko w sumie trafnie opisał i przewidział w Symulakrach i Symulacjach Baudrilliard czy jak to się pisze. Bardziej pod kątem upadku kultury niż pseudowartości monetarnej, ale w ogólnym rozrachunku wychodzi na to samo.

To teraz jeszcze daj mi TL:DR 😉

To ja tylko dorzucę, że goździki śmierdzą. 🤣

Dodam od siebie tylko, że bym odradzał akryle jeszcze z innego powodu zazwyczaj te tanie są strasznie kiepskie, nie są de facto kryjące. A te drogie są drogie... Więc wychodzi, że najlepiej tempery, byle nie rozbielać emulsją i też nie najtańsze. Ew. gwasz, chociaż moja szkoła mówi, że gwasz to akwarela tyle, że dodajesz bieli kryjącej i potem mieszając możesz przykrywać jasnym, co w akwareli jest niemożliwe. Niemniej... i tak ilość farby jakiejkolwiek jaką trzeba przerobić i tak będzie bolesna dla kieszeni, nieważne co wybierzesz. Olej zawsze wyjdzie najszlachetniej i ma najwięcej możliwości i imho jest najłatwiejszą przez to techniką, bo można niemal jak akwarelą, można jak temperą a można i impasto a szmatą z terpentyną wszystko zmażesz. Tylko wali wszędzie i bez pracowni raczej ciężko się w to bawić. A ja polecę tutsy Marco Bucciego jeżeli chodzi o malowanie i kolory:

Nie no daj jakieś TL:DW.🤦‍♂️ Bo będę zmuszony użyć jakiegoś AI do podsumowania 😕