Ranking

Witam! Ostatnio pstrykam dość dużo fotek na tektury. Postanowiłem się kilkoma już gotowymi tekturkami podzielić z userami naszego forum. Tektury są w dość dużych(tak mi się wydaje) rozdziałkach i wszystkie są zapętlone. Postaram się regularnie dodawać następne części. Wszystkie zamieszczone w tym poście tektury są wyłącznie mojego autorstwa, więc żadne pozostałe prawa majątkowe na nich nie leżą. Możecie ich używać do jakichkolwiek celów komercyjnych lub niekomercyjnych. Jedyne, czego bym Niechciał to zamieszczania tych tektur w jakichś powszechnie dostępnych bazach tektur. Zrobiłem je wyłącznie w celu promocji max3d.pl Enjoy! Lis EDIT: User bluefer podzielił się z nami swoimi texturkami nieba. Wszystkie texturki nowy upload Download 91 mb HD_FLOORS_PACK HD1 Download 15 mb HD2 Download 14 mb HD3 Download 16 mb HD4 Download 9 mb bluefer SKY_1 Download bluefer SKY_2 Download

Hej, rzadko kiedy cos postuje, ale jak juz cos mam to zawsze chetnie pokaze! W koncu po latach pracy w wolnych chwilach udalo mi sie skonczyc projekt zainspirowany serialem Breaking Bad. Sporo assetow bylo zrobionych od zera, a najfajnieszym wyzwaniem bylo odtworzenie prawdziwej lokalizacji z serialu ( pustynia nieopodal Albuquerque). Udalo mi sie odwiedzic ta lokaliacje gdzie podjalem probe zeskanowania wielu kluczowych klifow, ktore pozniej uzylem w projekcie. Wiecej o animacji mozna poczytac na artstation - https://www.artstation.com/artwork/Geolx3 Przygotowuje tez making of gdzie postaram sie przedstawic proces tworczy. Pozdrawiam, Piotr

Plus dorzucam trochę starszy secik ilustracji do mojego muzycznego projekciku:

Update Zorzowy - napisałem od nowa zupełnie nowy scenariusz bo pierwszy mi nie leżał, ale żeby iść do przodu z projektem to w miedzyczasie malowałem kolejną postać - wstępnie jako Herr Mannelig, (ta piosenka w wykonaniu Garmarna to spora inspiracja do ogólnego vibe), ale nie wiem czy finalnie przy takim imieniu go zostawię. Najpewniej będzie miał wiele imion bo: Koncept jest taki, że jest to wędrowny zakonnik, ale będący pewną mieszanką różnych pochodzeń - trochę krzyżacki, trochę bizantyński, trochę wschodni. Taki wędrowny apostoł zewsząd i znikąd, skrywający pewną tajemnicę. Przybywa na Mazowsze gdzie jego uwagę przykuwa pewna młoda rusałka Wilżanka... Final: Wejście trochę inspirowane zamkiem w Liwie. Dodałem też trochę niebieskiego na niebie, tak dla odmiany, i trochę żółcieni kadmowej na metalowych elementach, żeby trochę podbić nasycenie. Ale ciągle staram się trzymać Zorna i w miarę możliwości malować ograniczoną paletą. Koncept: Zrezygnowałem na razie z dymiącej peleryny, ale może wykorzystam później. Kompozycja: Perspektywa: Tutaj rozkmniniałem jak pada cień bo za cholerę nie mogłem znaleźć dokładnie wyjaśnionego wykreślania cienia pod łukiem. W kilku różnych książkach/tutorialach niby jest, ale zwykle sprowadzające się do "tutaj wykreślamy bardzo precyzyjnie o tak, a resztę to se narysuj na oko panie co mie dupe zawracasz". Dokopałem się do ultra starych rycin (te, o których wspomniałem) i na ich podstawie jakoś to wykminiłem. Dalej nie jestem pewien czy to jest poprawne, ale zgadzało się w miarę z profesjonalnym modelem z przeciętej rolki po srajtasmie jaki zbudowałem i oświetliłem 😛 Tak, wiem, można to w 3D ogarnąć... nawet już się poddałem i Blendera otworzyłem, ale potem odechciało mi się bo nic z niego nie pamiętam xD Samo tło do wydrukowania i przekalkowania: Postać nieco rozrzeźbiona i też do przekalkowania: Odrysowane na kalce i naniesione na papier. Zrobiłem oddzielnie, żeby w razie czego móc spokojnie perspektywę tła sobie nałozyć jak zamaluję już wszystko. Rysu rysu... I pyk, 5 minut i ołówek gotowy (tak naprawdę to nie było wcale 5 minut, ani nawet 6): Podmalówka: Wrzuciłem do PSa i zrobiłem mały color study, żeby mniej musieć myśleć przy malowaniu: Malu malu... I gotowe. Zdjęcie gówniane bo jeszcze nie mam nowego skanera, ale wrzucam już teraz bo niecierpliwy jestem 😛 Ogólnie to jest rozwinięcie postaci, która już się pojawiała jako pomysł: ArtStation - Bratnie Dusze/Kindred Spirits ArtStation - What's Ahead of Us Ale chcę ją jakoś ustabilizować pod względem historii i designu postaci. Zrezygnowałem z wojownika, bo nie chcę trubokillerowych postaci, które każdego posiekają, tylko inaczej rozwiązujące problemy. Nie wszystko mi leży na tej pracy, ale ogólnie jestem zadowolony. Zbroję mógłbym nieco dokładniej i cierpliwiej, plus też popracować na metalicznością metali bo to trudne w gwaszu. I myślę też, że mogę nieco luźniejszy szkic robić, bo te cegły w ołówku zajęły mi sporo czasu (choć były całkiem relaksujące). Ale traktuję podrys ołówkiem też jako trening samego rysowania, nawet jeśli finalnie to zamalowuję. No i to tyle, smesz dat lajk button, sabscrajb, liv a koment, buy my merch, take a shit, gib me monies and stay hydrated. Howgh!

Tutoriale te są dedykowane Leru. Służą Blenderowej propagandzie i rozpowszechnieniu tego programu. Videa otwierają się programem Media Player Classic, na innych nie sprawdzałam. Obejmują tylko pewne wybrane funkcje, zwłaszcza funkcje które są w Blenderze od niedawna. Tutoriale są wykonane na buildzie, nie na oficjalnej wersji blendera. Download: http://www.graphicall.org Dostępne są teraz również na Vimeo: http://www.max3d.pl/tutorial.php?id=93 -------------------------------------------------------------------------- PODSTAWY Ustawienia Blendera (dla osób które mają nawyki z maxa i nie potrafią się w blenderze poruszać) http://www.ania.xibo.at/img/ustawienia.avi - Skąd pobrać Blendera - Ustawianie Opcji: - Nawigacja w viewporcie - Wybieranie obiektów - Ustawienia dla laptopów - Konfiguracja okienek - Zapisywanie Opcji Wstawianie i ruszanie obiektów http://www.ania.xibo.at/img/obiekty-manipulacja.avi - wstawianie nowego obiektu - poruszanie (move) - obracanie (rotate) - skalowanie (scale) - włączanie "strzałek" - układy współrzędnych -------------------------------------------------------------------------- TEKSTURY, MATERIAŁY, RENDER Unwrap (w nowej wersji) http://www.ania.xibo.at/img/unwrap.avi Rozkładanie UV kubka: - zaznaczanie seamów - automatyczny unwrap - pinowanie - przesuwanie elementów w UV - tekstura wyświetlania w viewporcie - wyświetlanie rozciągniętych poligonów w UV Rysowanie na obiekcie i zapisywanie unwrapa http://www.ania.xibo.at/img/unwrap-zapis.avi Zapisywanie tekstury kubka: - wyświetlanie normali w teksturze - rysowanie na teksturze - zapisywanie tych czynności Teksturowanie http://www.ania.xibo.at/img/teksturowanie.avi Nadawanie tekstury kubkowi: - dodawanie materiału - dodawanie mapki i tekstury - opcje tekstury Render http://www.ania.xibo.at/img/render.avi Renderowanie obiektu: - ustawienie wielkości - przestawianie filtra AA - wstawianie i ustawianie kamery - background - AO (ambient occlusion) - wstawianie światła typu spot Render nodes (18+) http://www.ania.xibo.at/img/render-nodes.avi Renderowanie kanału specular i dodawanie go do rendera za pomocą render nodes. -------------------------------------------------------------------------- INNE OPCJE Obsługa danych czyli te takie listy rozwijane http://www.ania.xibo.at/img/struktura-danych.avi - Możliwość użycia tych samych danych na kilku obiektach równocześnie, na przykładzie materiału i tekstury - Unikanie znikania materiałów przy zamknięciu i ponownym otwarciu sceny Warstwy (Layers) http://www.ania.xibo.at/img/warstwy.avi - przenoszenie obiektów na inne warstwy - wyświetlanie poszczególnych warstw -------------------------------------------------------------------------- KOŚCI Tworzenie kości i automatyczne przypisywanie obiektu http://www.ania.xibo.at/img/kosci3.avi - tworzenie kości - parentowanie (przyczepianie jednej kości do drugiej) - symetria - automatyczne przypisywanie obiektu do kości - opcje wyświetlania - zginanie Prosty rig http://www.ania.xibo.at/img/kosci-rig.avi Tworzenie prostego rigu dla nogi: - tworzenie kości - IK (inverse kinematic) - constrainty (wzajemne oddziaływanie kości) - parentowanie - wyłączanie deformacji mesha Prosty rig ze stretchem http://www.ania.xibo.at/img/kosci-stretch.avi Tworzenie rozciągalnego rigu z użyciem dodatkowych kości. - warstwy przy kościach - stretch to constraint Animacja kości http://www.ania.xibo.at/img/kosci-anim.avi Podstawy animacji na przykładzie systemu kości. - timeline - wstawianie kluczy - curve editor - przesuwanie i kopiowanie kluczy w action editor -------------------------------------------------------------------------- PARTYKLE Włosy - czesanie http://www.ania.xibo.at/img/wlosy3.avi - czesanie - tworzenie fryzury dla "gruszki" - wstawianie systemu partykli służącego jako włosy - ustawienia włosów - czesanie włosów Włosy - shader http://www.ania.xibo.at/img/wlosy-tex.avi Shader włosów dla gruszki: - dodawanie materiału - ustawienia dotyczące grubości i oświetlenia włosów - tekstura wedłóg UV obiektu - tekstura wzdłóż włosów - mieszanie obu tekstur efekt końcowy: http://www.ania.xibo.at/img/gruszka-owlosiona.jpg Grupy vertexów http://www.ania.xibo.at/img/vertex-groups.avi - dodawanie nowej grupy - weight painting - przykład zastosowania: sterowanie gęstości włosów gruszki -------------------------------------------------------------------------- MODELE I TEXTURY TESTOWE Gruszka http://www.ania.xibo.at/img/gruszka.blend Zabronione jest sprzedawanie gruszki na turbosquidzie lub targowisku. Gruszka uczesana http://www.ania.xibo.at/img/gruszka-uczesana.blend Tekstura gruszki http://www.ania.xibo.at/img/fur.jpg Kubek http://www.ania.xibo.at/img/kubek.blend Dziwadło (do testów rendera) http://www.ania.xibo.at/img/abstrakcja.blend

Cześć! Nie było mnie na forum jeszcze od czasów jak Isildur gwizdnął pierścien Sauronowi, ale też podobnie długo nie robiłem żadnego personala 🙂 Chciałem się podzielić taką fanką MJ'a, która zrobiłem wg highpoly character industry standards, ale postanowiłem zrednerować w Unrealu 5 w ramach poznania się ze środowiskiem. Jestem świadom, że wieeeele rzeczy możnaby zrobić znacznie lepiej, ale musiałem kiedyś skończyć ten projekt a perfekcyjne jest wrogiem skończonego 🙂 Dodatkowe info na temat projektu można znaleźć tutaj: https://www.artstation.com/artwork/yD1PA9 W każdym razie miło tu znowu wpaść po tylu latach. dzięki i pozdrawiam 🙂

Po ostatnich niepowodzeniach z shaderami. Postanowiłem pokazać sobie, że potrafie zrobić porządny materiał. Z tej zabawy wyszła mi całkiem fajna paczka. Bierzcie i używajcie tego wszyscy. 4 free ;) Robione pod V-Ray 1.47.02. 100% proceduralki (oprócz mapy HDRI). IOR takie jak w prawdziwych materiałach. Nie ma tego wiele, ale jest to dobra podstawa do stworzenia swojej wersji shadera. Zestaw zawiera: [ATTACH]37712[/ATTACH] [ATTACH]37741[/ATTACH] [center][b][color=Wheat]Simple_Skin[/color] | [color=Silver]Clear_Glass[/color] | [color=Silver]Scratched_Glass[/color] || [color=Silver][color=Sienna]Rusted[/color]_Metal[/color] | [color=PaleTurquoise]Simple_Water[/color] | [color=DimGray]Old_Metal[/color] [color=Gray]Blurry_Aluminum[/color] | [color=PaleTurquoise]Velvet[/color] || [color=White][color=LightBlue]?Frosted[/color]_Snow?[/color][/b][b] | [color=Pink]Wall[/color][/b][b] [color=RoyalBlue]Clear_Blue_Steel[/color] | [color=Red]Carpaint[/color] | [color=PaleGreen]Plastic[/color] || [color=Plum]Porcelain [/color][/b][b]| [color=DarkRed]La[color=Black]va [/color][/color][/b][b]| [color=SlateGray]Inox[/color][/b][/center] [ATTACH]37713[/ATTACH] Paczka druga zawiera WSZYSTKIE poprzednie materiały (w tym POPRAWIONY Simple_Skin), tak więc można bez obaw poprzedni plik nadpisać. Coś się złego zrobiło z materiałem Frosted_Snow. Na poprzednim renderze wyglądał dobrze, ale go sknociłem. Może się przyda w inny sposob ;P Poprawie go w ?następnej? edycji [highlight]Jeśli Ci się przydało, nie zapomnij kliknąć [/highlight] [edit] Jakby ktoś kompletnie nie wiedział co z tym zrobić: -Wciśnij "m" - otworzy Ci się edytor materiałów -Kliknij [standard] -W Browse from: zaznacz Mtl. Library -Kliknij [open] -Otwórz moją paczkę -Dwuklik na wybrany materiał -Nałóż materiał UWAGA! W razie nieaktywnego V-Ray'a nie pokażą się wszystkie materiały. Wciśnij F10, przewiń rollout Kliknij Assign Renderer i wybierz V-Ray'a

witam, korzystając z większej ilości czasu, postanowiłem dokończyć projekt śmigłowca mi-24. Planuje go zrobić w barwach wojska polskiego i w jednolitym zielonym kamuflażu. Właściwie, cała zewnętrzna bryła jest skończona. Waham się jeszcze, co do wymodelowania wnętrza kabin lub na potrzeby wizualizacji zrobienia tylko atrapy w mniejszej rozdzielczości. Obecnie koncentruje się na shader-ach, które w większości będą proceduralne. Nie jestem pewien, czy we właściwym miejscu publikuję pracę, trochę się tu pozmieniało od mojej ostatniej wizyty na forum.

Woj Jegiel, rusałka Wilżanka i pogodowy skrzat Płanetniczek w tarapatach na nadbużańskich bagnach 🙂 Etapy: Szkic w digitalu: Przekalkowany, poprawiony szkic: Ołówek przed podmalunkiem: Podmalunek: No i malowanie do końca. Tutaj kolczuga w połowie malowania: Malowane gwaszami na papierze A3, bo nie dodałem, a ktoś może ciekawy 🙂

Trochę się tu pozmieniało na przestrzeni lat, ale wciąż czuć tu ducha inspiracji. To moja teczka 3d samolotów i innych maszynerii, jakie wytwarzam na codzień od wielu lat. Na pierwszy ogień A-20 Havoc J/K na pudło i banner dla firmy modelarskiej HK Models: Model, tekstury, ilustracja etc. moje. Soft: 3ds max 2022, V-ray, Photoshop, Mudbox, Substance Painter, Itoo Forest Boxart Banner i detale Clay Render Detale Detale Detale Detale Detale

Kolejny render for fun Corona i 3ds max Modelka to prawie Cheiracanthium punctorium

Witam wrzucam swoje ostatnie zabawy w grafika Tym razem padło na Porsche 911 Model zrobiony przez Jakuba Przybolewskiego znanego tutaj jako Reflect Vision z kilkoma drobnymi moimi poprawkami. Do kupienia na jego ArtStation Zrobione w 3ds max i Render w Coronie

Hello Adek, kopę lat 😄 Spoko, ponakręcam Rafała na comeback tak jak Klicek mnie nakręcił, może się skusi człowiek i zaraz się zrobi tutaj jakiś konkretny reunion. Co do generowania przez AI - na wszelki wypadek, żeby się za mocno nie rozczarować, zakładam, że jeśli jeszcze nie jest w stanie generować takich pracek jak moje, to z czasem będzie to robił. Nie przejmuję się jednak za bardzo, bo podejrzewam, że i tak znajdzie się ktoś kto będzie chciał dostać art wykonany przez człowieka, tak jak znajdują się ludzie kupujący handmade ceramikę, meble, noże czy cokolwiek innego. Być może to nawet wyjdzie na korzyść dla takich ziomeczków jak ja, ale w sumie - kto to wie 🙂 Tymczasem wrzucam niedawny arcik dla Displate/CDPR:

Yo! Cześć wszystkim! Jako że forum przeszło reanimację, to pomyślałem że dorzucę i swoje 5 groszy. Pozdr!

Szkicownikowe dziady i niedokończona próba malowania z lusterka

nah to tylko gluty, do niczego konkretnego 🙂

No dobra, taki powiedzmy, że speedpainting. Dwa dni mi zajęło, z 10 godzin w sumie pewnie. Jak na moje normalne tempo to i tak ekspresowo, więc wrzucam :] Odyseusz u Kalipso

Hej ludziska, Coś mi się wydaje, że ostatni raz wrzucałem tu pracki dobre 10 lat temu, więc mogę znowu co nieco pospamować. Ostatnio niewidzialna ręka rynku nie jest za bardzo łaskawa dla ilustratorów, a wręcz odbywa się ostry fisting. Parę lat temu przewidując dokąd to wszystko zmierza i z myślą o zdrowiu dolnych partii ciała przerzuciłem się na art directing i visual development, jednakowoż jak tylko mam czas wracam do dłubania ilustracji bo ciągle się tym jaram więc co jakiś czas coś u mnie powstaje. Wrzucam na start jeszcze nigdzie nie publikowaną świeżynkę:

Seria ilustracji tworzonych dla Newsweek Polska od 2015r Cintiq+Krita, Photoshop Art Directing: Magda Mamajek-Mich (Newsweek)

Kolejny ilustracjokoncept do komiksu Zainwestowałem w sztalugę plenerową i oto efekty: plenery olejnymi z działki 🙂 Resztę wrzucęjak jakieś znośne zdjęcia im zrobię.

Zabrałem farby (gwasze) na miesięczny urlop i to jeden z efektów. Poskanuję jeszcze mini-plenery i robię kolejną, zaczętą ilustrację. Standardowo przez pierwszy tydzień jojczyłem żonie, że ja to rzucam w cholerę i nie maluję, przekwailifikowuję się na spawacza albo pustelnika czy coś innego, ale potem i tak usiadłem i malowałem. Oryginalny skan (tak se wyszedł, oczywiście na żywo lepiej się prezentuje 😛 ) Format A3 Luźne poprawki w PS, żeby podciągnąć go bardziej do tego co sobie wyobrażałem. Widzę postęp, więc nie jest tak źle, chociaż daleko jej do ideału. Ale cieszę się, że w ogóle ją skończyłem.

Kolejny WIP, znowu nie wytrzymałem i machnąłem próbny render z próbnymi teksturami 😄

Po 20 latach spędzonych na forum mogę w końcu założyć własną teczkę i oficjalnie być krytykowanym, a nie tylko krytykować! Świeżo skończony SYH2023. Troszkę więcej szczegółów: https://www.artstation.com/artwork/aoaRVJ Jaram się, że nareszcie coś w życiu skończyłem 😄

No dobra kolejna paczka śmigiełek 🙂 No. 1 Fokker D VI - Niemiecka niszowa maszyna z okresu pierwszej wojny światowej. Samolocik ma silnik Oberursel Ur.II - jest to silnik rotacyjny, czyli kręci sie cały ze śmigłem. Tego typu silniki gwiazdowe miały wiele mankamentów i jedną wielką wadę. Otóż siła coriolisa bardzo utrudniała skręcanie w lewo (w tym przypadku). Do tego Ten model Fokkera był bardzo kruciutko produkowany bo na horyzoncie majaczył już Fokker D VII który znacznie lepiej sobie radził w powietrzu i miał zdecydowanie mniej awaryjny rzędowy silnik. Ten render to czysta fikcja "napisana" przeze mnie 🙂 Walnołem sobie Fokkerka z Motorem brytyjskiej produkcji podczas niskiego lotu nad terenem "walk". Ot coś dla Funu 🙂 https://www.artstation.com/artwork/rl9zKe Tu mamy już Niemca przemalowanego na Węgra 🙂 Za to mam nadzieje dostać wypłatę 😄 https://www.artstation.com/artwork/Ovm3Bb CD. Następnie mamy DSF 230 - niemiecki szybowiec desantowo-zaopatrzeniowy 🙂 Jako ciekawostę powiem, że Niemcy desantowali rzołnierzy do ratowania Musoliniego. Po za tym podczas bitwy o Wrocław DFSy dostarczały zaopatrzenie chłopcom z czarnym połamanym krzyżem w czerwonym kółeczku na mundurkach 🙂 https://www.artstation.com/artwork/x3YdLr Kolejny na palniku to słynne Mitsubishi A6M2 Zero. Obrazki zrobione do historyczno-fikcyjnej książki "Aviation Girls". Zlecenie jak zlecenie ale samolocik mam nadzieje wyszedł przyzwoicie 🙂 https://www.artstation.com/artwork/XJ1aWn Ostatnie 2 to również ilustracje do książki "Aviation Girls" lecz tym razem to czysto fikcyjne zdążenie gdzie Rzymski Garnizon jest atakowany przez Balony z helem 😄 Cena nie była jakoś tam wysoka i nie było za wiele czasu na produkcję ale coś tam chyba widać 🙂 https://www.artstation.com/artwork/bg50vr No dobra Koniec. A TERAZ PASTWCIE SIE! 😉 P.S. Wybaczcie tą autopromocje z linkami... ale bogacz ze mnie żaden, a każda forma reklamy (darmowa przede wszystkim) jest dla mnie na wagę złota 🙂

Bawię się kolejnymi ujęciami, dla sprawdzenia jak mój model i tekstury dają radę w animacji. No i jak to wszystko wypada w kompo: I drugi w którym wprowadziłem kamerę wirtualną, kontrolowaną za pomocą zestawu Oculus Quest - wreszcie zakup na coś się przydał (poza graniem) A tu previz całego ujęcia:

Dziękować! Żeby tak na sucho nie pisać to wrzucę coś z archiwum, chyba nigdzie tego jeszcze nie wrzucałem, a jest to część z visdevu do filmu, który nie powstał:

Przez ostatni miesiąc dłubałem sobie nową krótką animację. Między robotą, a remontem łazienki xD Była to mocno spontaniczna rzecz i w większości improwizowana. Do tego stopnia, że część sekwencji robiłem klatka po klatce chronologicznie bez klatek kluczowych od razu na czysto. Może nie wyszło idealnie, ale wystarczająco moim zdaniem. No i myślę, że może w wolnym czasie, kiedy nie będzie pomysłu na nic nowego, wracać do tego tematu i może wyniknie z tego jakaś seria. Póki co chciałem Wam pokazać pierwszy (może ostatni) odcinek krótkiej historii o Człowieku: Będę wdzięczny za Wasze refleksje, a poniżej jak zwykle kilka wipów:

Żeby się nie rozdrabniać to od razu dwa akty w jednym czyli baba z chłopem xD Mam jeszcze postać w sukni i jeden obrazeczek fantasy, wrzucę jak zdjęcia porobię. Format 50x60cm, olej na płótnie (tablica malarska) jakby się kto pytał. Mam też lepszy aparat i lepiej oddaje to jak w realu kolory wyglądają, ale fotograf ze mnie i tak marny 😕

Po ciężkiej depresji pewnych rozkminach związanych z AI i jak będzie się to rozwijać postanowiłem pierdolnąć to wszystko i wyjechać w Bieszczady pójść w przeciwnym kierunku, przycisnąć bardziej tradycyjne media i doszlifować oldchoolowe robienie ilustracji 🙂 Nie wiem czy to lepsze wyjście, ale wychodzę z założenia, że jednak fizyczne media mają w sobie "To Coś®", czego digitalowi brakuje i AI będzie ciężko na tym polu konkurować, a w najgorszym wypadku malowanie olejami to bardzo dobre ćwiczenie, więc jeśli to nie wypali to przynajmniej sobie poćwiczę. No i przeprowadziłem się i mam miejsce na zrobienie atelier, więc czemu nie :] Generalnie celuję w coś w stylu starej gwardii ilustratorów do Magica - Greg Manchess, Donato Giancola, Jeff Miracola czy z nowszych Kai Carpenter czy Ryan Pancoast. Dość wysoko, ale liczę, że doświadczenie z digitalu będzie pomocne. To jedziemy. Na pierwszy ogień wziąłem postać, klasyk, żeby nie wkopać się w jakieś tęgie perspektywy czy inne technikalia. Efekt końcowy: Proces: 1. Najpierw rysuneczek 2. Poszprejowany fiksatywą i dalej podmalunek 3. Teraz małe studium kolorów. Generalnie nie lubię skomplikowanych narzędzi, więc maluję praktycznie zawsze tą samą paletą - 3 kolory, po 2 warianty ciepły/zimny na każdy, (żółcień kadmowa cytrynowa, ż. k. jasna, czerwień kadmowa medium, karmazyn alizarynowy (uwielbiam tę nazwę;P), ultramaryna głęboka i błękit ftalowy zielony + biel tytanowa i surowa umbra do szkicu/podmalunku (albo jakiś inny brąz co mam pod ręką). 3a. Szkic 3b. Kolory 4. No i malujemy: Setup trochę na partyzanta, ale dopiero się zadomawiam. Po prawej pomniejsze studia jakie machnąłem zanim zabrałem się w ogóle za całośc (kielon robił za miarkę do medium, nie do topienia frustracji:P): Zdjęcia komórką robione, więc bez szału. Starałem się zamazać bajzel i prywatne rzeczy w tle, mam nadzieję, że nie odbijam się gdzieś w białych gaciach a'la Walter White 😛 Następne planuję coś z jakimś potworem i odrobiną perspektywy, może Shadowrunowy smok z cyberpunkowym miastem w tle czy coś w ten deseń.

Tutorial przeznaczony jest dla użytkowników posiadających wiedzę co najmniej podstawową w zakresie obsługi Blendera. Czy zdarzyło Ci się kiedyś, że spojrzałeś z wielkim zadowoleniem na wymodelowany przez siebie obiekt i przypomniałeś sobie o zestawie tekstur, które wspaniale by go uzupełniły, ale po przypisaniu ich do modelu okazało się, że nie jest tak jak sobie wymarzyłeś? W tym wątku zaprezentuję, że nie potrzebujesz dodatkowych narzędzi by poradzić sobie z rozczarowaniem w kwestii tekstur. Poradnik jest skierowany głównie do concept artystów, którzy dzięki 3d chcą ułatwić sobie pracę (lub nadgonić brak umiejętności). Sam tworzę w ten sposób modele, które są fenomenalną bazą do późniejszej podmalówki. Dodam tylko, że efekt jest nie do końca spójny jako całość, ale chciałem by było widać jak na dłoni poszczególnie zaimplementowane etapy pracy. 1. Zaczynamy od wymodelowania prostego obiektu (w przypadku bardziej skomplikowanych obiektów ta metoda zadziała tak samo dobrze): Przypisujemy do materiału Principled BSDF interesujący nas, bazowy zestaw tekstur PBR: Model po wyrenderowaniu wygląda następująco: Nie da się ukryć, że efekt nie należy do najciekawszych- co za chwilę zwalczymy. 2. Przechodzimy do pierwszego etapu, jakim będzie "przetarcie krawędzi". Podaję linka do darmowych, gotowych masek do wykrywania krawędzi obiektu, a których używam w tym wypadku: https://alaaeldien.gumroad.com/l/lzqZZF Dodajemy node "Mix Shader", który, jak sama nazwa wskazuje, będzie mieszał 2 tekstury i podpinamy interesującą nas maskę w następujący sposób: Kopiujemy istniejący Shader Principled BSDF wraz z teksturami, w skopiowanym materiale dodajemy node "Hue Saturation Value" w taki sposób: Podpinamy drugi shader do noda MixShader i efekt powinien wyglądać tak: 3. W edytorze materiału dodajemy kolejny node "Mix shader". Z racji tego, że podłoże jest trawą- dodamy zestaw tekstur trawy 🙂 3.a. Obecnie tekstury po prostu nakładają się na siebie. Chcemy by zazielenienie obiektu pojawiło się jedynie przy podłożu. Aby uzyskać ten efekt należy podłączyć następujący zestaw nodów do noda mix shader: Powinniśmy uzyskać następujący efekt: Skrótowe objaśnienie dlaczego tak to wygląda: Invert node- zamienia miejscami czerń z bielą na color rampie ColorRamp node- odpowiada za ustawienie wysokości do jakiej ma występować zazielenienie wraz z jej "intensywnością": https://i.gyazo.com/ab586a1e0b25bc96530d63f84d0757c2.mp4 SeperateXYZ- pokazujemy o którą oś nam chodzi (w tym wypadku Z bo wysokość) Mapping- to samo działanie co ColorRampa, ale w wygodniejszy, liczbowym wydaniu- ten nod można pominąć w tym zestawie Texture Coordinate- podpięte w ten sposób sugeruje programowi, że ważne dla nas jest ustawianie zależności w obrębie samych tekstur. Dzięki temu wysokość zazielenienia na obiekcie będzie niezależna od jego pozycji (wysokości) na scenie. Jeśli chcemy by zazielenienie występowało do pewnej wysokości (w rozumieniu całej sceny) należy podłączyć nody w taki sposób: https://i.gyazo.com/d7780d98da9a788b3ff79108dbebaf8d.mp4 3.b. By dodać nieco nieregularności dodajemy node MixRGB oraz Musgrave Texture podłączając je w następujący sposób: Efekt powinien wyglądać mniej więcej tak: Jeśli chcemy by przy gruncie zazielenienie było lite należy dodać zestaw nodów jak w 3.a. (dodając dodatkowy node Mix shader): Efekt: Efekt włącznie z "przetarciami": 4. Kolejnym etapem jest dorzucenia pseudo mchu na górnych częściach- standardowo dodajemy node Mixshader, podłączamy materiał zieleni i robimy tym razem następujący setup by program wiedział gdzie to wyświetlać: Efekt: Oczywiście jeśli chcemy dodać do tego randomowość to powtarzamy krok jak w punkcie 3.b. 5. Ostatnim elementem będą pseudo uszkodzenia/zabrudzenia na samej powierzchni by przełamać nieco teksturę cegieł. ŻEBY ZABRUDZENIA/USZKODZENIE NIE PRZEBIJAŁY PRZEZ ZAZIELENIENIE DODAJEMY NODE MIXSHADER PRZED WSZYSTKIMI DOTYCHCZAS DODANYMI NODAMI MIX SHADER Dodałem nowy materiał, który będzie imitował brud. Ustawienie nodów powinno wyglądać tak: *Node tytuowany tutaj Add tak naprawdę nazywa się Math. 6. Ostatecznie ustawienie nodów jest tylko na pozór przerażające (jak pokazałem w poprzednich punktach jest to tak naprawdę powtarzanie tych samych czynności): Ostateczny efekt powinien wyglądać mniej więcej tak: Dzięki za przeczytanie!

Daję na pożarcie swój pierwszy tutorial dot. grafiki :) Opisuje on tworzenie tekstur diffuse i displacement potrzebnych do uzyskania ciekawej, imo, ściany. Ponadto opisuje pewien trick związany z VrayDisplacementMod. Format: PDF Rozmiar: 5 MB Link: Mam nadzieję, że Was zainteresuje. Czekam na feedback i może jakieś love :D Pozdrawiam.

Czesc, dawno mnie tu nie bylo (kajam sie i sypie glowe popiolem) ale teraz mam wiecej wolnego czasu i postanowilem sprawdzic jak dziala max3d w nowej odslonie. Na poczatek wrzuce artykul i makingofa z sokolem do reklamy GMC z 2019 roku. Pozdrawiam wszystkich J. Falcon GMC

Kilka moich obrazków z Black Chrome, dodatku z ekwipunkiem itp. do Cyberpunk RED. Link do sklepu, jak ktoś zainteresowany: Black Chrome - R. Talsorian Games Inc. | R. Talsorian | Cyberpunk Red | DriveThruRPG.com Zhirafa Rhinocefist: Mister Biscuit Food Processor: Zetatech AeroVox: I ilustracja do jednego z rozdziałów: Nie czuję się jakiś mocny w prop design, ale ta buldożerorękawica jest chyba całkiem spoko 🙂

Fajne szkice 🙂 Moje uwagi: 1. Moim zdaniem ciągle lecą Ci proporcje i często głowa jest zbyt duża. Warto tutaj coś poćwiczyć, zrobić studia postaci skupiające się tylko na tym, bez cieni itd. 2. Światłocień. Czasem trochę nielogicznie to wychodzi: To tak na szybko, oczywiście czasem światło się dziwnie układa i ciężko to bez refki przewidzieć. Staraj się jednak zadawać sobie pytanie, czy ten cień pomaga stworzyć iluzję przestrzenności czy nie, to ważniejsze niż to czy jest "poprawny" (bo tak na refce było, na przykład). 3. Masz dość ciężką rękę, co chyba typowe po kursach na architekturę 😄 Ludzie i zwierzęta zwykle trzeba nieco bardziej na luzie rysować i więcej rozkminy włożyć w to, jak zrobić je dynamiczne i takie z życiem, nawet kosztem poprawności. No i trochę więcej w precyzji w tym w jakim kierunku idzie która bryła 🙂 Tutaj coś do zobrazowania co mam na myśli jesli chodzi o coś z zyciem (nie moje rysunki): Nie musi być tak stylizowane, chodzi o samą ideę, żeby linie i kształty ze sobą współgrały i tworzyły złudzenie życia i ruchu. Ważnym elementem tego jest asymetria. Symetryczne bałwanki są brzydkie i zabijają złudzenie równowagi, ruchu. Oczywiście asymetria nie musi wynikać tylko z kontrastu "proste vs pod kątem", może być "proste vs wygięte", "okrągłe vs kanciaste" itd i może być bardzo subtelne (ja tutaj przesadzam mocno): Tutaj jest też spora różnica w stosunku do architektury, bo zwierzęta utrzymują równowagę inaczej niż budynki. Staraj się szukać takich asymetrii w różnych pozach i je uwypuklać, zaleznie od stponia stylizacji jaki chcesz mieć. Pozdro!

Szkic zrobiony w Kricie:

Pomyślałem, że dokończę komiks i wyślę na storytelling challenge na Proko.com (Proko - May Proko Challenge - Storytelling with Moderndayjames) bo w sumie czemu nie, zawsze jakiś powód, żeby dociągnąć to do końca. Wersja angielska.

Chyba nigdy nie malowałem jakiejś bitwy, więc postanowiłem wyjść ze strefy komfortu :] Gif z procesem:

Kolejny dziwny portret z głowy. Ostatnio same kobiety malowałem więc jakiś męski men tym razem.

2h sculptu. Zawsze chciałem zr obić coś Frazetty więc wybrałem jego szkic. Filtry tylko mnie ratują, no cóż.. 😉

Witam!! modelowanie przodu samochodu :)(obrazek) niedługo postaram sie wrzucic(zrobic) koleje wideo jak zrobic te dziury z przodu nie booleanem :) ps. w przyszlosi mozliwe ze zrobie cala fure(karoserie) pozdro czas--> ponad 2h (przyspieszenie 2 razy) rozmiar-->149mb link--> http://www.mooload.com/new/file.php?file=files/050107/1167968118/evo.rar http://www.megaupload.com/?d=5RA94DIZ http://www.sendspace.com/file/pkrjwm blueprints--> http://rapidshare.com/files/10680664/evo_VIII.rar.html

Znalazłem całkiem pokaźną bazę z referkami... :) Bardzo dużo szczegółowych fotografii, części ciała(ok. 2000-3000 fotek)... Znajdziemy tam min. Anatomy Pictures(57) Bald Pictures (17) Ear Pictures (104) Ears Big Pictures (148) Eyeball Pictures (242) #1 Eye Pictures (99) #2 Eye Pictures (372) #3 Eye Pictures (375) Face Pictures (164) Face Female Pictures (96) Face Male Pictures (56) Facial Expression Pictures (105) #1 Feet Pictures (250) #2 Feet Pictures (222) Finger Pictures (111) Finger Nails (Close-Up) Pictures (111) Hair Pictures (42) Hand Pictures (508) Head Pictures (342) #1 Female Pictures (127) #2 Female Pictures (107) #3 Female Pictures (153) #4 Female Pictures (164) Letter Pictures (62) #1 Male Pictures (35) #2 Male Pictures (156) #3 Male Pictures (90) Mouth, Lip, Tongue & Teeth Pictures (511) Nose Pictures (164) Piercing Pictures (25) Posture Pictures (63) Skeleton Pictures (252) Tattoo Pictures (37) Teeth Pictures (227) Tongue Pictures (183) Link: http://www.massagenerd.com/photos/index.html życzę udanego ściągania, bo bardzo dużo tego... :D i klikajcie na serduszko... ;)